<p class="ql-block"> 昨天,站在杭州富陽(yáng)公望美術(shù)館的展廳里,我忽然意識(shí)到自己正面對(duì)著一座時(shí)間的迷宮。那些黑白與彩色的影像,不僅僅是掛在墻上的藝術(shù)品,更是一扇扇通往過往的窗口,透過它們,我看見了時(shí)代在每一個(gè)生命個(gè)體上刻下的印記。</p> <p class="ql-block"> “紀(jì)實(shí)流傳”板塊中,二十位攝影家的作品串聯(lián)起從抗戰(zhàn)烽火到現(xiàn)代文明的時(shí)光鏈條。徐肖冰、雷燁等老一輩攝影家的鏡頭下,是民族的苦難與堅(jiān)韌;而八零后新秀的取景框里,則是當(dāng)代生活的復(fù)雜圖景。這種代際的對(duì)話讓我沉思:紀(jì)實(shí)攝影的本質(zhì)究竟是什么?或許,它是在時(shí)間的無情流逝中,試圖打撈永恒的一種努力。</p> <p class="ql-block"> “山水造物、時(shí)代映像”板塊中,攝影師們用傳統(tǒng)手法與當(dāng)代技術(shù)并行不悖地講述著故事。這讓我想到,無論技術(shù)如何變遷,攝影始終圍繞著人與時(shí)間的關(guān)系展開。那些定格的瞬間之所以動(dòng)人,正是因?yàn)樗蹲降搅藭r(shí)間洪流中無法復(fù)現(xiàn)的獨(dú)特時(shí)刻,捕捉到了人性在特定歷史條件下的閃光。</p> <p class="ql-block"> 最觸動(dòng)我的,是張聞濤的《堅(jiān)守.一個(gè)人的照相館》。照片里,老照相館的昏暗光線中,孤獨(dú)的守館人正擦拭著早已過時(shí)的相機(jī)。他的背影倔強(qiáng)而落寞,仿佛在與整個(gè)時(shí)代對(duì)抗。我在作品前駐足良久,想象著有多少人的記憶曾被這間照相館收藏,又有多少笑容在這里被定格成永恒。而今,數(shù)碼相機(jī)的普及讓每個(gè)人都能隨時(shí)記錄生活,這樣的老照相館便成了被遺忘的角落。這些照片不僅記錄了一個(gè)人的堅(jiān)守,更記錄了一種正在消逝的生活方式,一種關(guān)于等待、珍惜與儀式感的生活哲學(xué)。</p> <p class="ql-block"> 走出美術(shù)館,回望這場(chǎng)名為“超越經(jīng)驗(yàn)”的展覽,我忽然明白:真正的“超越經(jīng)驗(yàn)”不在于技術(shù)的創(chuàng)新或形式的突破,而在于攝影者能夠穿透表象,觸碰到時(shí)代深處那些共通的人性體驗(yàn)。紀(jì)實(shí)攝影的偉大之處,不在于它記錄了什么,而在于它通過記錄,讓我們?cè)陲w速變化的時(shí)代中,依然能夠找到精神的錨點(diǎn),找到那些值得堅(jiān)守的價(jià)值。</p> <p class="ql-block"> 在這個(gè)一切都在加速消失的時(shí)代,或許我們需要更多這樣的影像守護(hù)者,用他們的鏡頭為即將逝去的美好唱一曲深情的挽歌,在時(shí)間的洪流中,為我們打撈那些不應(yīng)被遺忘的永恒瞬間。</p>