<p class="ql-block" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 18px;">十月的風拂過城市褶皺，我在雙城破鏡間穿行，以鏡頭為眼，捕捉那些虛實相生的瞬間。所謂“破鏡”，并非殘缺，而是對稱中的錯位之美——一面是現實的上海，一面是倒影里的江南。佳能R6在手，鏡中花、水中月，皆成詩。</span></p> <p class="ql-block" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 18px;">我走入一場東方意境的視覺敘事。身著深藍或淡紫長袍的自己，立于素墻之前，枯枝斜逸，云紋輕浮，手中折扇半開，如從宋畫中踱步而出。背景雖簡，卻以留白取勝，恍若倪瓚筆下的疏冷山水，一樹一石，皆有余韻。那一刻，我不是游客，而是畫中人，與千年文脈悄然相認。</span></p> <p class="ql-block" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 18px;">另一幕，我提燈緩行，紙燈籠上花卉細膩，流蘇微顫。白色燈籠映著淺粉漸變的背景，如夢似幻，仿佛步入唐寅《仕女圖》的夜宴。光影柔和，衣袂飄然，那一盞燈，不只是道具，更是穿越時空的信物，照亮了古典情緒在現代空間的重生。</span></p> <p class="ql-block" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 18px;">墻上亦有真跡流轉。一幅梅花圖傲然懸掛，枝干如鐵，花開似雪，紅印落款，清氣滿紙，正合王冕“不要人夸顏色好，只留清氣滿乾坤”之境；另一幅荷花亭亭，墨葉翻卷，紅瓣出淤泥而不染，恰似周敦頤筆下君子之風。兩畫并置，冬春相繼，皆是中國美學的靜默宣言。</span></p> <p class="ql-block" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 18px;">其余諸影，或執(zhí)書凝思，或靜坐冥想，發(fā)髻高聳，刺繡精微，每一幀都是對傳統(tǒng)的低語。它們散落在不同角落，卻共同織就一段文化行走的記憶。</span></p>