<p class="ql-block">鹿魚 965563</p> <p class="ql-block"><b>早聞小皇宮珍藏自古至1914年的藝術(shù)瑰寶，其中不乏世界頂尖之作，尤其大師倫勃朗與庫(kù)爾貝。今日得見(jiàn)真跡，心中驚喜與激動(dòng)難以言表。</b></p> <p class="ql-block"><b>小皇宮 Petit Palais 名為皇宮，實(shí)則美術(shù)館。</b>由夏爾-吉羅建造于法國(guó)巴黎塞納河和香榭麗舍大街之間，與大皇宮和亞歷山大三世橋一起，構(gòu)成了專為1900年世界博覽會(huì)設(shè)計(jì)的非凡建筑群。</p> <p class="ql-block">立面上的雕塑《巴黎市保護(hù)藝術(shù)》女神坐著，左臂抱著一艘象征巴黎的船，周圍環(huán)繞著繆斯；右邊是塞納河；左邊是抱著小麥和水果的“四季”。</p><p class="ql-block">那扇深受新藝術(shù)風(fēng)格影響的描金鐵柵欄大門，歷來(lái)被視為法國(guó)建筑物鐵藝的杰作之一。</p> <p class="ql-block">大門門庭中雕塑是梅西?！妒≌叩臉s耀》，曾在《巴黎1874年:印象派時(shí)刻》展出：</p><p class="ql-block"><a href="http://www.zit.org.cn/58rqigjm" target="_blank">巴黎1874年：印象派時(shí)刻-美國(guó)國(guó)家美術(shù)館</a></p><p class="ql-block">之3。</p> <p class="ql-block">北側(cè)雕塑長(zhǎng)廊，3幅天花板頂飾畫和10幅壁板畫分別敘述巴黎從呂岱斯 Lutèce 直至現(xiàn)代的發(fā)展歷史，均為費(fèi)爾南·科爾蒙 Fernand CORMON 的作品。</p> <p class="ql-block">南側(cè)長(zhǎng)廊以“摩登巴黎”為題的3幅天花板頂飾畫由亨利·羅爾 Henri Roll 完成于1920年。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">?? 小皇宮精選</p><p class="ql-block">以下選取我最喜歡的34件作品與大家分享。</p> <p class="ql-block">1. ??倫勃朗《身著東方服飾的自畫像》 Rembrandt, Portrait de l'artiste en costume oriental, 1631</p><p class="ql-block">這幅畫是倫勃朗眾多自畫像中唯一一幅全身像。X光檢查顯示，由于對(duì)腿部位置不滿意，他先是縮短了腿部，大約兩年后又加了一只貴賓犬來(lái)遮蓋。據(jù)傳由他的學(xué)生伊薩克·德·朱德維爾 Isaac de Jouderville 創(chuàng)作的一幅復(fù)制品，證實(shí)了畫作的真實(shí)性。</p><p class="ql-block"><b>感覺(jué)是有些大頭，小短腿。</b></p> <p class="ql-block">細(xì)節(jié)：絲綢衣料的質(zhì)感和卷曲狗毛的精細(xì)描繪令人贊嘆。</p><p class="ql-block">倫勃朗那個(gè)時(shí)代的藝術(shù)家經(jīng)常在圣經(jīng)場(chǎng)景或幻想人物中使用東方服飾，以創(chuàng)造一種喚起遙遠(yuǎn)的異國(guó)情調(diào)，荷蘭對(duì)此尤其感興趣。</p> <p class="ql-block">??——————??——————??</p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">哈利勒-貝伊是一位駐巴黎的土耳其外交官，他以敏銳的眼光收藏了一批以當(dāng)代藝術(shù)為主題的畫作，他對(duì)庫(kù)爾貝描繪女性和性感的風(fēng)格很感興趣。哈利勒-貝伊還委托庫(kù)爾貝創(chuàng)作了《世界的起源》（現(xiàn)藏奧賽博物館）。</span></p><p class="ql-block"><a href="http://www.zit.org.cn/5dwipsf6" target="_blank">從想見(jiàn)到相見(jiàn)-奧賽博物館（四）</a></p><p class="ql-block">之23。</p> <p class="ql-block">2. ??庫(kù)爾貝《沉睡者》 Gustave Courbet, Le Sommeil, 1866</p><p class="ql-block"><b>這幅被稱為“女同”的典型之作是我最想看的作品之一。沒(méi)想到這么大尺幅（135 x 200 cm)。</b></p><p class="ql-block">在這幅貝伊委托創(chuàng)作的作品中，庫(kù)爾貝自由地轉(zhuǎn)換了東方后宮的繪畫語(yǔ)言，將場(chǎng)景置于一間奢華的臥室中。這幅畫作的靈感源于18世紀(jì)放蕩不羈的版畫和文學(xué)作品中對(duì)女同性戀的描繪，但最重要的是，它忠實(shí)于作者特有的現(xiàn)實(shí)主義和性感世界。</p> <p class="ql-block">細(xì)節(jié)：床頭柜上的玻璃器皿和珍珠首飾。</p><p class="ql-block">正如馬奈的《奧林匹亞》（現(xiàn)藏于奧賽博物館）一樣，庫(kù)爾貝在此通過(guò)膚色和發(fā)色的對(duì)比，讓兩類美女交織在一團(tuán)絲滑的床單中。庫(kù)爾貝的創(chuàng)作靈感源于對(duì)前輩杰作的臨摹，借鑒，尤其是兩位女性裸體畫大師：提香和倫勃朗。</p> <p class="ql-block">腳邊散落的發(fā)夾。</p><p class="ql-block">幸虧專門為貝伊繪制的《沉睡者》直接納入私人收藏，如果進(jìn)入沙龍，公開展出，不知會(huì)受到怎樣的譴責(zé)。</p><p class="ql-block"><b>感嘆現(xiàn)今的社會(huì)的開放和包容，讓這么現(xiàn)實(shí)主義的作品公開展出。</b></p> <p class="ql-block">3. 庫(kù)爾貝《三個(gè)沐浴者》Gustave Courbet, Trois baigneuses</p><p class="ql-block">這幅畫作于1868年左右，可能仍未完成，在畫家被監(jiān)禁期間從“庫(kù)爾貝工作室”丟失。1874年，在一家商人的房子里發(fā)現(xiàn)了這件作品。庫(kù)爾貝隨后獲得了賠償。構(gòu)圖在外圍用帆布條放大，藝術(shù)家通過(guò)添加右邊沐浴者背部完成了它。</p> <p class="ql-block">4. ??魯本斯《劫持普洛塞庇娜》（草圖）Pierre Paul Rubens, L'Enlèvement de Proserpine, 1614-15</p><p class="ql-block">非?？上г饕延?861年布倫海姆宮火災(zāi)中損毀，這幅小草圖是此畫唯一的痕跡。拉丁詩(shī)人克勞迪安講述了冥王劫持普洛塞庇娜的故事。魯本斯在羅馬逗留期間從二世紀(jì)石棺中汲取了靈感。</p> <p class="ql-block">5. 德拉克洛瓦《吉奧與帕夏之戰(zhàn)》 Eugène Delacroix, Combat du Giaour et du Pacha, 1835</p><p class="ql-block">這幅畫的靈感源自拜倫的一首詩(shī)，講述了一位威尼斯人、一位異教徒和一位帕夏后宮奴隸之間命運(yùn)多舛的愛(ài)情故事。德拉克洛瓦的畫作展現(xiàn)了兩位情敵之間激烈的肉搏戰(zhàn)。精美的服裝和濃烈的色彩，喚起了他對(duì)1832年摩洛哥之旅的記憶。</p> <p class="ql-block">6. 安格爾《亨利四世接見(jiàn)<span style="font-size:18px;">西班牙大使時(shí)</span>與他的孩子們玩?！?Jean-Auguste-Dominique Ingres, Henri IV jouant avec ses enfants au moment où l'ambassadeur d'Espagne est admis en sa présence, 1817</p><p class="ql-block"><b>雖然尺幅很小，但是細(xì)節(jié)一點(diǎn)兒沒(méi)有忽略。</b></p><p class="ql-block">安格爾描繪了亨利四世在西班牙大使抵達(dá)時(shí)與他的孩子們玩耍的畫面?，旣悺さ隆っ赖谄嫱鹾笞诋嬅娴闹醒?，亨利四世趴在地上，孩子們緊緊抓住他。在右邊的背景中，一個(gè)女仆正在觀察這一幕。盡管這一幕很熟悉，但畫家還是能夠暗示人物等級(jí)的尊嚴(yán)：最大的孩子戴著著名的白色羽毛帽子，另一個(gè)孩子拿著貴族的劍。</p> <p class="ql-block">戴著金羊毛勛章項(xiàng)圈的西班牙大使的出現(xiàn)，暗指委托創(chuàng)作這幅畫的布蘭卡斯伯爵的職能。在后墻上《椅中圣母》的復(fù)制品是安格爾向意大利大師拉斐爾的致敬。</p><p class="ql-block"><b>此畫歌頌亨利四世慈愛(ài)好父親的人品，畢竟，亨利四世老來(lái)得子（五十多歲），能放下國(guó)王架子，與孩子們一起玩耍，也實(shí)屬不易。</b></p> <p class="ql-block">7. ??莫奈《拉瓦庫(kù)爾塞納河上的日落，冬日效果》 Claude Monet, Soleil couchant sur la Seine à Lavacourt, effet d'hiver, 1880</p><p class="ql-block">拉瓦庫(kù)爾是巴黎地區(qū)的一個(gè)村莊，位于塞納河左岸，與韋特伊隔河相望。莫奈于1878年9月在此定居。冬末，他開始創(chuàng)作大約二十幅畫作，觀察塞納河逐漸消融的景象。畫中村莊的地形略顯粗獷，色彩則著重刻畫空氣和水流。冷霧的效果以流暢的筆觸呈現(xiàn)。與之形成對(duì)比的是，水面和河岸則以濃重的筆觸描繪。畫面中央迸發(fā)出的橙色太陽(yáng)，<b>令人聯(lián)想起他的名作《印象·日出》，那幅“印象派”起源的名作。</b></p> <p class="ql-block">8. ??瑪麗·卡薩特《船上兩母子》 Mary Cassatt, Le Bain, 1910</p><p class="ql-block">這幅巨幅作品展現(xiàn)了瑪麗·卡薩特對(duì)印象派的忠誠(chéng)。這幅畫最初描繪的是博弗雷訥城堡的池塘，瑪麗·卡薩特在那里度過(guò)了人生的最后幾年。裁縫珍妮·帕坎為年輕女子們?cè)O(shè)計(jì)的晨衣，為色彩的運(yùn)用提供了優(yōu)雅的基調(diào)。藝術(shù)家選擇了不顯示天空的構(gòu)圖。船完全被水面上綠藍(lán)交錯(cuò)的樹葉所包圍。不斷變化的視角和船身的銳利對(duì)角線，令人聯(lián)想到日本版畫，船的另一端在畫面之外。這幅畫作在藝術(shù)家生前就被巴黎小皇宮博物館收藏了。</p> <p class="ql-block">9. ??塞尚《安布羅瓦茲·沃拉德的肖像》 Paul Cézanne, Portrait d'Amboise Vollard, 1899（攝于2018年）</p><p class="ql-block"><b>此畫曾在2018年來(lái)過(guò)美國(guó)華盛頓參加《塞尚肖像》畫展。我這次拍的照片總有反光，故使用當(dāng)年的照片。</b></p><p class="ql-block">模特安布羅瓦茲·沃拉德（Ambroise Vollard，1866-1939）是一位經(jīng)銷商，這幅肖像展現(xiàn)了畫家與其經(jīng)銷商之間建立的信任關(guān)系。</p> <p class="ql-block">據(jù)稱，塞尚在蒙馬特公墓附近的工作室創(chuàng)作這幅肖像，讓模特?cái)[了115次姿勢(shì)，而且是坐在凳子上，像“蘋果”一樣一動(dòng)不動(dòng)，<b>真難為了肖像模特！</b></p><p class="ql-block">經(jīng)銷商于1895年接手了塞尚的商業(yè)命運(yùn)。這位55歲的艾克斯大師一直徘徊在巴黎藝術(shù)市場(chǎng)的邊緣，而年輕的藝術(shù)家們?cè)缫褜⑺暈橐晃婚_拓新道路的大師。</p> <p class="ql-block">10. ??羅丹《愛(ài)神與普賽克》 Auguste Rodin, Amour et Psyché, vers 1885</p><p class="ql-block">古老的普賽克傳說(shuō)在此成為展現(xiàn)熱烈愛(ài)情的契機(jī)。這尊精美的大理石雕塑源自羅丹1885年為《地獄之門》所作的習(xí)作，并于1900年將其轉(zhuǎn)化為一件獨(dú)立作品。其大理石雕塑也創(chuàng)作于20世紀(jì)初，至今仍為人所知。</p><p class="ql-block">這尊石膏雕塑（1885年）現(xiàn)藏于巴黎羅丹博物館。</p> <p class="ql-block">11. ??<span style="font-size:18px;">萊爾米特《菜市場(chǎng)》 </span>Léon Lhermitte, Les Halles, 1895</p><p class="ql-block"><b>巨幅尺寸（4 X 6.35米）的畫作一定到現(xiàn)場(chǎng)體會(huì)它的震撼！</b></p><p class="ql-block">1889年，萊昂·萊爾米特受邀為巴黎市政廳創(chuàng)作一幅巨幅畫作。畫家提出了一個(gè)現(xiàn)代主題向“菜市場(chǎng)”運(yùn)送貨物，打破了寓言主題的傳統(tǒng)。這幅作品在1895年的巴黎沙龍展上引起轟動(dòng)，并引發(fā)了眾多評(píng)論。</p> <p class="ql-block">擁擠喧囂的菜市場(chǎng)，紅色的大南瓜格外引人注目。</p><p class="ql-block">一些人批評(píng)主題過(guò)于平庸，但更多人強(qiáng)調(diào)了場(chǎng)景的鮮活感和藝術(shù)家的精湛技藝，在浩瀚的畫布上保留了草圖的新鮮感。1904年，這幅作品被轉(zhuǎn)移到新落成的小皇宮博物館。</p> <p class="ql-block">露天市場(chǎng)廣場(chǎng)。它用于銷售來(lái)自巴黎周邊地區(qū)的農(nóng)民和市場(chǎng)園丁在夜間運(yùn)送的水果和蔬菜。賣家禽的婦女和提供賣湯和熱飲的人。</p><p class="ql-block">在20世紀(jì)這幅作品被<span style="font-size:18px;">卷起</span>存放，直到2013年才得以重見(jiàn)天日。它的修復(fù)工作得到了朗吉斯國(guó)際市場(chǎng)的贊助。這部作品獲得了新的生命，展示了美好時(shí)代期間巴黎生活的喧囂。</p> <p class="ql-block">12. ??讓·莫伊西和讓-克洛德·尚貝朗《風(fēng)琴鐘，猴子管弦樂(lè)隊(duì)》Jean Moisy et Jean-Claude Chambellan, Pendule à orgue, Le Concert de singes, 1755-1760</p><p class="ql-block">這件非同尋常的作品可能是私人委托的，一個(gè)猴子樂(lè)隊(duì)曾賣給了蓬帕杜夫人。仔細(xì)看，猴子扮演樂(lè)隊(duì)的各種角色，中心猴子在指揮，其它猴子有的拉琴，有的吹號(hào)，有的彈琴…十分有趣。</p><p class="ql-block">鐘表制造師讓·莫伊西（1714-1782）1753年39歲時(shí)成為巴黎的一名大師級(jí)工匠。他為所有制造的機(jī)芯都編了號(hào)，這一個(gè)編號(hào)558。</p> <p class="ql-block">13. 杜蘭《蘭西小姐肖像》 Charles Durand, dit Carolus-Duran, Portrait de Mademoiselle de Lancey, Mai 1876</p><p class="ql-block">蘭西小姐（1851-1913）出生于巴爾的摩，本名朱莉婭·塔爾 Julia Tahl，1877年在卡羅勒斯-杜蘭生動(dòng)活潑的筆觸下，以現(xiàn)代宮女的形象亮相于沙龍。她與尼西姆·德·卡蒙多伯爵 Count Nissim de Camondo 的戀情在巴黎家喻戶曉，伯爵也同樣鐘情于16世紀(jì)的法國(guó)藝術(shù)。</p> <p class="ql-block">這幅儀式性肖像畫中充滿情色的氛圍，完美地展現(xiàn)了這位富有的年輕美國(guó)女性的美麗與獨(dú)立。</p> <p class="ql-block">14 ??佩萊斯《鬼臉與苦難，雜技演員》 Fernand Pelez, Grimaces et misère, les Saltimbanques, 1888</p><p class="ql-block">佩萊斯在巴黎美術(shù)學(xué)院卡巴內(nèi)爾工作室學(xué)習(xí)，并于1880年加入自然主義運(yùn)動(dòng)。這一轉(zhuǎn)變反映了他的社會(huì)意識(shí)，促使他描繪巴黎的工人階級(jí)，尤其關(guān)注街頭流浪兒童?！豆砟樑c苦難》于1888年在巴黎沙龍<span style="font-size:18px;">展出。</span>這幅作品刻畫了娛樂(lè)圈普通人，雜技演員、小丑和音樂(lè)家的艱苦生活。在集市上不知疲倦地工作的雜技演員們，總是帶著疲憊和悲傷的表情。佩萊斯將這些默默無(wú)聞的臨時(shí)演員們展現(xiàn)在我們面前。</p> <p class="ql-block">15. ??卡爾波《烏戈利諾》雕塑 Jean-Baptiste Carpeaux, Ugolino et ses enfants, vers 1862</p><p class="ql-block">主題取材于但丁的《神曲·地獄》33章，比薩伯爵烏戈利諾被判處與兒孫們一起囚禁在塔樓監(jiān)獄里餓死，他的孩子們讓他同類相食。雕塑中身體交錯(cuò)的靈感來(lái)自古代雕塑《拉奧孔》，肌肉和表情讓人想起米開朗基羅。</p><p class="ql-block">小皇宮的這件是卡爾波親自將石膏進(jìn)行古銅色處理，以便研究青銅作品的最終效果。</p> <p class="ql-block">16. ??赫克托·吉瑪?shù)隆都數(shù)虏蛷d》 Hector Guimard, Salle à manger de l'h?tel Guimard, 1909</p><p class="ql-block">赫克托·吉瑪?shù)陆Y(jié)婚后在莫扎特大道 122 號(hào)買下了一塊地，并建造了一座漂亮的聯(lián)排別墅。該建筑底層設(shè)有建筑師辦公室，可通過(guò)接待廊進(jìn)入。二樓設(shè)有橢圓形的餐廳和起居室。三樓是吉瑪?shù)路蛉说墓ぷ魇?。吉瑪?shù)略O(shè)計(jì)了整個(gè)室內(nèi)空間：鑲板、檐口、家具、鎖具、燈具和裝飾織物。家具和鑲板均采用梨木制成，其柔軟的紋理和光澤與吉瑪?shù)氯岷蛢?yōu)雅的設(shè)計(jì)風(fēng)格格外契合。</p> <p class="ql-block">17. 柯羅《坎特勒》 Camille Corot, Canteleu, 1872</p><p class="ql-block">法國(guó)畫家柯羅以夢(mèng)幻般的風(fēng)景描繪著稱，畫中一個(gè)人，一條狗在充滿清晰的灰藍(lán)色天空下，諾曼底的坎特勒村透過(guò)樹木隱約可見(jiàn)。</p> <p class="ql-block">18. 布格羅《圣母與天使》 William Bouguereau, La Vierge aux anges, 1900</p><p class="ql-block">布格羅的職業(yè)生涯被置于學(xué)院的標(biāo)志下，獲得<span style="font-size:18px;">羅馬獎(jiǎng)（1850年），</span>從巴黎美術(shù)學(xué)院（1846-1850）到他當(dāng)選終身會(huì)員（1876年）。對(duì)于這部被設(shè)想為不朽的祭壇畫的作品，藝術(shù)家回到了契馬布?；蚨艈淘?1世紀(jì)繪制的威嚴(yán)圣母的圖例。鑲嵌著彩色石頭的寶座讓人想起畫家對(duì)<span style="font-size:18px;">5世紀(jì)</span>拉文納馬賽克的欽佩。非常女性化的人物優(yōu)雅之美體現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興的影響。</p> <p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">19. 雅各布·喬爾丹斯</span>《戴安娜的小憩》Jacques Jordaens, Le Repos de Diane, Vers 1640-1650</p><p class="ql-block">這幅畫作的靈感源自?shī)W維德的《變形記》，與傳統(tǒng)的場(chǎng)景圖像截然不同。喬爾丹斯將這一主題轉(zhuǎn)化為對(duì)大地豐饒主題的闡釋，甚至成為對(duì)豐饒的寓言。</p><p class="ql-block">這幅畫的另一個(gè)版本現(xiàn)藏于盧浮宮。</p> <p class="ql-block">20. 沃特豪斯《拉米亞》 John William Waterhouse, Lamia, Vers 1909</p><p class="ql-block">拉斐爾前派畫家沃特豪斯曾兩次描繪拉米亞，分別于1905年和1909年。</p><p class="ql-block">作為宙斯的征服者，這個(gè)神話人物招致了埃拉的憎恨，埃拉殺死了她的孩子們。拉米亞陷入瘋狂，變成了一個(gè)怪物。她半人半蛇，綁架兒童并殺害他們。</p> <p class="ql-block">沃特豪斯在這幅畫中展現(xiàn)了她所有的女性特質(zhì)：她披散的紅色長(zhǎng)發(fā)傾瀉而下，裙擺滑落，露出左胸。但她身披蛇皮。沃特豪斯通過(guò)這個(gè)細(xì)節(jié)提醒我們，她不過(guò)是一個(gè)怪物，一個(gè)危險(xiǎn)和死亡的預(yù)兆。</p> <p class="ql-block">21. 沃特豪斯《救援》 John William Waterhouse, Le Sauvetage, Vers 1909</p><p class="ql-block">沃特豪斯是奧維德、薄伽丘、莎士比亞和丁尼生的忠實(shí)讀者，他經(jīng)常描繪女性形象，無(wú)論是神話人物還是詩(shī)人。奧菲莉亞、弗洛拉、達(dá)芙妮、潘多拉、普賽克以及其他仙女和塞壬形象經(jīng)常在他的作品中與花卉、植物或水生生物交織在一起。在這幅畫中，畫家充分利用了這些詞匯，描繪了一個(gè)手持棍棒的男子試圖為一位女子搶救掉入水中的一束玫瑰。這種古希臘羅馬風(fēng)格的意象在沃特豪斯的作品中反復(fù)出現(xiàn)。</p> <p class="ql-block">22. 羅塞蒂《圣誕頌歌》Dante Gabriel Rossetti, Un chant de No?l, 1867</p><p class="ql-block">這是羅塞蒂眾多描繪性感女性人物演奏樂(lè)器的作品之一。這些作品通常帶有世俗色彩，卻又共同擁有中世紀(jì)的氛圍和日式構(gòu)圖，畫面空間狹小而淺淡。羅塞蒂在此探討了一個(gè)神圣的主題，一幅圣母子銀像的出現(xiàn)更突顯了這一點(diǎn)。畫框下緣的銘文寫道：“一位身著華麗服飾的少女，將以布拉拉洛的曲調(diào)，唱一首慶?；秸Q生的歌曲：耶穌基督今天由圣母瑪利亞誕生?！?lt;/p><p class="ql-block"><b>羅塞蒂和下面一幅作者亨特是拉斐爾前派的主要?jiǎng)?chuàng)始成員。</b></p> <p class="ql-block">23. 亨特《甜蜜的閑暇》 William Holman Hunt, La Douce oisiveté, 1866</p><p class="ql-block">這幅于1867年在皇家藝術(shù)學(xué)院展出的畫作，威廉·霍爾曼·亨特試圖描繪一個(gè)不以寓意故事為目的，不以說(shuō)教或道德意義為目的的主題。他唯一的追求是形式之美。畫中描繪的女子<span style="font-size:18px;">半身像</span>，頭發(fā)濃密，衣著華麗，象征著19世紀(jì)60年代唯美主義運(yùn)動(dòng)盛行的威尼斯風(fēng)格，其靈感源自帕爾馬·韋基奧和提香。畫中人物所坐的椅子，是亨特在1856年首次東方之旅后不久為自己的家設(shè)計(jì)的埃及家具的一部分。</p> <p class="ql-block">24. 艾維《白色舞會(huì)》Joseph-Marius Avy, Bal Blanc, 1903</p><p class="ql-block">這件作品指的是上流社會(huì)年輕女孩在步入成人世界并宣布訂婚之前舉辦的舞會(huì)。這幅典型的場(chǎng)景發(fā)生在一間鋪著蠟地板的客廳里，象征著成年禮。一位年輕女孩依偎在母親身邊聆聽音樂(lè)，而她的長(zhǎng)輩們則在學(xué)習(xí)跳華爾茲。</p><p class="ql-block">舞者柔順的動(dòng)作，卷曲的絲帶和蕾絲，緊身胸衣使臀部翹起，展示了時(shí)尚的S形身材。法國(guó)品牌的鋼琴在當(dāng)時(shí)的客廳中非常盛行，掀開的琴蓋上橢圓形獎(jiǎng)?wù)卤砻髟撔吞?hào)在世博會(huì)期間獲獎(jiǎng)。</p> <p class="ql-block">25. 莫羅《阿里翁》Gustave Moreau, Arion, 1891</p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">古斯塔夫·莫羅將彈七弦琴的詩(shī)人、音樂(lè)家塑造成東方王子的外表，背景是陡峭的巖石。</span></p><p class="ql-block">有關(guān)阿里翁的著名神話是，阿里翁曾被所乘船上的水手搶劫，被扔到海里；一只海豚被他的歌聲打動(dòng)，因而把他救上岸。有一種說(shuō)法認(rèn)為，這只海豚是喜愛(ài)阿里翁的音樂(lè)之神阿波羅變的。為了紀(jì)念這次冒險(xiǎn)，神將阿里翁和海豚變成了星座。</p> <p class="ql-block">26. 德拉羅什《1789年巴士底獄的征服者在市政廳前》<span style="font-size:18px;">Paul Delaroche, </span>The Conquerors of the Bastille in front of the Hotel de Ville, 1835</p><p class="ql-block">路易·菲利普登基后不久，畫家德拉羅什、科涅、施內(nèi)茨和德羅林受命為巴黎市政廳的王座室繪制四幅大型油畫，以慶祝1789年7月和1830年7月的革命。保羅·德拉羅什負(fù)責(zé)描繪從巴士底獄凱旋的人們。1789年7月14日晚，當(dāng)天的英雄們身負(fù)重傷，衣衫襤褸，但他們?nèi)匀粍P旋而歸，帶著從舊監(jiān)獄繳獲的戰(zhàn)利品抵達(dá)巴黎市政廳前。畫中的人物勝利地?fù)]舞著堡壘的鑰匙和一封由巴士底獄獄長(zhǎng)洛奈簽署的信，洛奈剛剛被人群私刑處死。</p><p class="ql-block">這幅裝飾畫并非路易·菲利普在位期間安裝的。它被存放在外部倉(cāng)庫(kù)中，因此在1871年巴黎市政廳的大火中幸免于難。</p> <p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">27. 讓-維克多·施內(nèi)茨</span>《1830年7月28日在市政廳前戰(zhàn)斗》<span style="font-size:18px;">Jean-Victor Schnetz, </span>Fight in front of the City Hall on 28 July 1830, 1833</p><p class="ql-block">施內(nèi)茨是大衛(wèi)的學(xué)生，此畫裝飾市政廳王室座的墻壁。</p><p class="ql-block">施內(nèi)茨描繪了 1830 年七月革命。為了回應(yīng)查理十世簽署的壓迫性命令，叛亂人群豎起路障，然后占領(lǐng)了市政廳。就像德拉克洛瓦的《自由引導(dǎo)人民》一樣，路障上。揮舞著三色旗的受傷孩子暗指維克多·雨果的加夫羅什（悲慘世界）。這幅畫在七月君主制時(shí)期沒(méi)有掛。它被放置在外部?jī)?chǔ)藏室中，從而在1971年逃脫了市政廳的火災(zāi)。</p> <p class="ql-block">28. 普?！锻罋o(wú)辜》 Nicolas Poussin, Le Massacre des Innocents, Vers 1626-1627</p><p class="ql-block">這幅一直備受質(zhì)疑的作品現(xiàn)在普遍認(rèn)為是普桑所作。尼古拉斯·普桑在這幅畫中表現(xiàn)了馬太福音中記載的一段特別血腥的圣經(jīng)情節(jié)。希律王下令殺死伯利恒的所有男孩，以便殺死其中那個(gè)根據(jù)東方三博士的說(shuō)法，有朝一日可能會(huì)取代他成王的人。在建筑背景下，<span style="font-size:18px;">被踩踏的</span>母親；試圖抱著孩子逃跑的母親；伸開手臂，緊緊抓住劊子手的<span style="font-size:18px;">母親</span>；最后一位母親跪在地上，痛哭流涕，扯著頭發(fā)。她死去的孩子躺在地上，臉色鐵青，還有幾個(gè)新生嬰兒。普桑就這樣將屠殺的混亂轉(zhuǎn)化為一幅精妙和諧的飾帶，這些英雄母親們驚恐的表情超越了這種和諧。</p> <p class="ql-block">29. 蒂索《浪子的離開》James Tissot, Le départ de l'enfant prodigue, 1863</p><p class="ql-block">法國(guó)藝術(shù)家詹姆斯·蒂索在威尼斯逗留期間，致力于創(chuàng)作浪子回頭的主題（出自《路加福音》），一個(gè)兒子從父親那里得到了屬于自己的那一份遺產(chǎn)，于是離開了富裕的家庭。他揮霍了所有的遺產(chǎn)，后來(lái)又遭遇饑荒，于是決定回家。父親看到他回來(lái)，熱情地接待了他。</p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">《浪子的離開》以威尼斯為舞臺(tái)，浪子身著鮮艷，仆役成群，告別親人，乘豪華大船出發(fā)，這是寓言的開頭。</span></p> <p class="ql-block">30. 蒂索《浪子回頭》James Tissot, Le retour de l'enfant prodigue, 1862</p><p class="ql-block">在創(chuàng)作《浪子回頭》時(shí)，蒂索從弗蘭德斯大師和北歐建筑中汲取靈感。庭院中人物的華麗衣著令人聯(lián)想到漢斯·霍爾拜因的《大使》（1533年，倫敦，國(guó)家美術(shù)館）。構(gòu)圖背景中的建筑體現(xiàn)了中世紀(jì)晚期弗蘭德斯建筑的典型特征，這種風(fēng)格主要受到新哥特式建筑的影響。</p> <p class="ql-block">浪子此時(shí)窮困潦倒，衣不蔽體。跪在老父面前。</p> <p class="ql-block">一旁衣著華貴的人們。</p><p class="ql-block">這兩幅作品分別被小皇宮博物館收藏。如今，它們?cè)俅魏隙橐?，讓我們得以充分理解這兩幅歷史性作品在沙龍展上營(yíng)造的氛圍，并理解它們?nèi)绾螛?gòu)成同一個(gè)故事的兩個(gè)篇章。</p> <p class="ql-block">31. 亨納《牧歌》 Jean-Jacques Henner, églogue, 1879</p><p class="ql-block">“牧歌”是一首田園詩(shī)的作品，介紹了一起交談的牧羊人。在19世紀(jì)70年代，亨納轉(zhuǎn)向了一個(gè)理想的古代主題，他將其放在讓人聯(lián)想到家鄉(xiāng)阿爾薩斯的風(fēng)景中。這位藝術(shù)家在這里受到拉丁詩(shī)人維吉爾（公元前70-19年）的Bucolics（或“églogues”）收藏的啟發(fā)。</p> <p class="ql-block">朦朧夢(mèng)幻的牧歌演奏者吹著笛子。</p> <p class="ql-block">32. ??普利亞鹿頭鹿角形飾物陶器，約公元前340年 Rhyton apulien en forme de tête de cerf, Vers 350-340 avant J.-C.</p><p class="ql-block">古代意大利塔蘭托出土的陶器，上面繪有人物。幾千年前的古物。</p> <p class="ql-block">33. ??圣波謝爾作坊《紋章裝飾燭臺(tái)》 Ateliers de Saint-Porchaire, Chandelier à décor héraldique, vers 1550</p><p class="ql-block">被稱為“圣波謝爾”的陶器在法國(guó)陶瓷史上占有獨(dú)特的地位。</p><p class="ql-block">這件燭臺(tái)展現(xiàn)了兩種極為精致的裝飾：首先是浮雕元素，例如人物雕像、紋章、面具、貝殼等，這些元素都印制在花瓶上；其次是彩色粘土上的蔓藤花紋和窗飾圖案。這項(xiàng)技藝的秘密直到最近才被揭曉：裝飾圖案要么直接用空心或浮雕模具壓印在器物上，要么壓印在一塊細(xì)膩的粘土上，然后再黏貼到器物上。</p> <p class="ql-block">34. ??圣巴塞洛繆祭壇畫大師《圣嬰朝圣》Ma?tre du Retable de Saint-Barthélemy, L'Adoration de l'enfant, 1475-1510</p><p class="ql-block">迄今為止，尚無(wú)人能夠確定圣巴塞洛繆祭壇畫的創(chuàng)作者究竟是誰(shuí)，他無(wú)疑是15世紀(jì)末歐洲最偉大的藝術(shù)家之一。這幅畫作深受荷蘭影響，創(chuàng)作于藝術(shù)家職業(yè)生涯的早期，其特點(diǎn)是棱角分明的繪畫風(fēng)格：人物僵硬孤立，面部特征鮮明，衣著褶皺繁復(fù)。</p><p class="ql-block">這幅畫作是一幅祭壇畫的一部分，描繪的是圣母瑪利亞的一生，從14世紀(jì)開始，在描繪基督誕生的畫作中，勞動(dòng)場(chǎng)景被下跪的圣母崇拜圣嬰耶穌的畫面所取代。</p> <p class="ql-block">??——————??——————??</p><p class="ql-block">本文文字大部分來(lái)自展品展牌和小皇宮官網(wǎng)說(shuō)明，著重作品內(nèi)容、來(lái)源的說(shuō)明，對(duì)于藝術(shù)家沒(méi)有詳細(xì)介紹，如有興趣，可根據(jù)我列的原文去搜索。</p><p class="ql-block">谷歌翻譯，本人修飾，如有不當(dāng)敬請(qǐng)諒解。</p><p class="ql-block">圖：鹿魚攝于3/13/2025</p><p class="ql-block">文：鹿魚寫于8/12/2025</p>