<p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">《三雕驚世》（96×89cm，2000年），2013年參展中國美術(shù)館“彩墨情韻——李夜冰畫展”</span></p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="color:rgb(237, 35, 8);">美術(shù)觀察·第748期</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="color:rgb(237, 35, 8);">?</span></p> <p class="ql-block"><b>評李夜冰“三雕驚世”中國畫：筆墨間的震撼力</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">李夜冰這幅以王家大院“三雕”為核心的作品，用“驚世”二字形容恰如其分——它讓木雕、石雕、磚雕的靜態(tài)之美，在水墨中爆發(fā)出驚天動地的藝術(shù)力量。從藝術(shù)創(chuàng)作的角度看，李夜冰以獨特視角和精湛技藝詮釋了王家大院三雕的魅力，畫中木雕的纏枝紋以飛白筆觸寫筋骨，似能聽見刻刀與木纖維較勁的脆響；石雕瑞獸的利爪用焦墨劈出鋒芒，仿佛下一秒便要破壁而出；磚雕的萬字紋以淡墨層層疊染，在素凈中藏著令人屏息的精密。他不追求雕刻的形似復(fù)刻，而是抓取“驚”的內(nèi)核：用墨色的驟變表現(xiàn)雕紋的陡峭轉(zhuǎn)折，以留白的張力凸顯工藝的險絕，讓觀者在筆墨間感受到傳統(tǒng)工匠突破技法極限的震撼。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">美術(shù)理論家邵大箴曾言，李夜冰“擅長在傳統(tǒng)筆墨中注入現(xiàn)代視覺張力”，更贊賞他在藝術(shù)上精益求精，勇于探索，是與時俱進(jìn)的創(chuàng)新型藝術(shù)家。此作便是明證：他以水墨的流動性消解雕刻的硬質(zhì)邊界，卻用精準(zhǔn)的線條錨定工藝的神韻，讓“三雕”既葆有歷史的厚重，又透著藝術(shù)的爆發(fā)力。薛永年亦評價其“能于細(xì)微處見乾坤”，畫中門楣木雕的一朵蓮瓣、柱礎(chǔ)石雕的一道裂痕，都在墨色濃淡中藏著敘事感，使“驚世”不僅是視覺沖擊，更含對千年匠心的深沉致敬。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">這種震撼，源于藝術(shù)家用筆墨打通了古今對話的通道——當(dāng)三雕的精絕在水墨中“活”過來，觀者看到的不僅是技藝的巔峰，更是一個民族對極致之美的永恒追求。</span></p>