<p class="ql-block">高中時代我最愛唱的一首歌</p><p class="ql-block"> 楊卓群</p><p class="ql-block"> 著名歌唱家郭頌離開了我們，但他從六十年代初開始演唱的《烏蘇里船歌》，至今響徹中華大地。初聽這首歌時，仿佛看見一個漁人，在烏蘇里江上，一面搖櫓，一面唱著。歌聲與水波相和，櫓聲與心跳相應(yīng)，竟不知是人在唱歌，還是歌在唱人。</p><p class="ql-block"> 這歌聲先是低低的，如江水之始流，細(xì)而不斷。郭頌的嗓音不甚清亮，倒有些沙啞，卻正是這沙啞，顯得格外真實(shí)。我想，江上的漁人大約也是如此嗓音罷——日日與風(fēng)浪說話，與魚蝦交談，喉嚨里便浸透了水汽與滄桑。這嗓音一起，便將人引至那浩渺江面之上，見那"阿朗赫赫尼那"的悠遠(yuǎn)呼喚，如何穿透晨霧，抵達(dá)彼岸。</p><p class="ql-block"> 歌詞中"白云飄過大頂子山"一句，郭頌唱得極輕，極柔，仿佛真的看見那白云從山頭掠過。我每聽至此，便想起少時在故鄉(xiāng)河邊所見：云影投在河面，被水流扯得細(xì)長，終至消散。郭頌處理這些寫景之句，從不著力，只輕輕帶過，卻比那些扯破喉嚨的唱法更為有力。藝術(shù)之道，有時正在于"少"，在于"舍"。</p><p class="ql-block"> 歌中又有"白樺林里人兒笑"、"開了江"等句，郭頌唱來，節(jié)奏忽快忽慢，如同江水流速變化無常?？鞎r如急流拍岸，慢時如回漩沉吟。這種不規(guī)則的節(jié)奏，模仿的是自然之韻，非刻意為之，反得天然之趣。我聽城里某些歌手，節(jié)拍器般準(zhǔn)確，卻失了生氣；而郭頌的節(jié)奏，活似江水的呼吸，有生命在其中。</p><p class="ql-block"> 最妙的是"烏蘇里江來長又長"這一句的反復(fù)。郭頌每次唱來，皆有不同?；蚋呖?，或低沉，或短促，或綿長。同一句詞，竟能生出如許變化，如江水雖同是一條，每一段卻有每一段的姿態(tài)。這反復(fù)不是簡單的重復(fù)，而是層層遞進(jìn)，將情感漸漸推至高處。待到"赫赫雷赫赫尼那"的呼喚再次響起，聽者的心早已隨歌聲飄至江心，與那漁人合而為一。</p><p class="ql-block"> 曲終時，郭頌的聲音漸漸隱去，余音卻在水面上久久不散。好的歌聲大約就是如此——唱完了，聽者仍覺得它在繼續(xù)，在看不見的地方流淌著。</p> <p class="ql-block">《新荷四題》</p><p class="ql-block">（一）</p><p class="ql-block">蛙鼓頻催花欲燃，</p><p class="ql-block">絲絲冷雨淡如煙。</p><p class="ql-block">銀鱗躍起清波漾，</p><p class="ql-block">搖動平湖碧玉簪。</p> <p class="ql-block">新葉半開還嫩黃，</p><p class="ql-block">金蜂款款幾分忙。</p><p class="ql-block">今宵我借湖邊睡，</p><p class="ql-block">掐縷清香洗濁腸。</p> <p class="ql-block">（三）</p><p class="ql-block">平生最愛詠荷風(fēng)</p><p class="ql-block">不染污泥總蕩胸。</p><p class="ql-block">掩卷試問楊萬里，</p><p class="ql-block">柳湖青蕾幾時紅。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">（四）</p><p class="ql-block">遙思湖畔起秋風(fēng)，</p><p class="ql-block">燕語鶯聲韻味濃。</p><p class="ql-block">短楫撥開千疊葉，</p><p class="ql-block">船艙高壘綠蓮蓬。</p>