致遠(yuǎn) <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"><span class="ql-cursor">?</span>美篇名：致遠(yuǎn)</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">美篇號(hào)：106993029</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 在電影的宏大敘事中，總有一些作品以獨(dú)特的視角和表現(xiàn)手法，打破常規(guī)，引發(fā)觀眾的深刻思考。2023年印度電影《絕命列車(chē)》（Kill）便是這樣一部作品，它以一列夜班火車(chē)為舞臺(tái)，上演了一場(chǎng)驚心動(dòng)魄的血腥生存戰(zhàn)，在極致暴力的呈現(xiàn)下，探討了人性、階級(jí)與社會(huì)的諸多問(wèn)題。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 影片的故事并不復(fù)雜，卻充滿(mǎn)張力。突擊隊(duì)員阿姆里特本想低調(diào)護(hù)送女友及其家人乘坐開(kāi)往新德里的夜班火車(chē)，卻遭遇了40名土匪的劫車(chē)。前半段的劇情主要圍繞著制服歹徒展開(kāi)，但隨著戰(zhàn)友被殺、女友遭虐致死，阿姆里特的世界徹底崩塌，他從一名保護(hù)者黑化成為“復(fù)仇惡鬼”，利用車(chē)廂內(nèi)的各種物品展開(kāi)了無(wú)差別虐殺。這種角色的轉(zhuǎn)變?cè)陔娪?5分鐘時(shí)通過(guò)畫(huà)面突轉(zhuǎn)黑屏，血紅色“KILL”標(biāo)題浮現(xiàn)得以強(qiáng)化，標(biāo)志著主角從正義的執(zhí)行者轉(zhuǎn)變?yōu)楸┝Φ幕?，也將影片的情緒推向了高潮。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 《絕命列車(chē)》最為人稱(chēng)道的是其動(dòng)作設(shè)計(jì)。它巧妙地融合了韓國(guó)動(dòng)作指導(dǎo)李守峰精密格斗技巧，如精準(zhǔn)的鎖喉技，展現(xiàn)出動(dòng)作的干脆利落與力量感；同時(shí)又保留了印度本土粗糲的街頭感，像扳手砸膝、牙齒咬頸等動(dòng)作，充滿(mǎn)了原始的暴力與真實(shí)感。在狹窄的車(chē)廂內(nèi)，長(zhǎng)鏡頭的運(yùn)用讓搏斗場(chǎng)景更加連貫和震撼，玻璃碎裂、骨骼斷裂的音效，進(jìn)一步增強(qiáng)了觀眾的沉浸感，仿佛置身于這場(chǎng)生死搏斗之中。這種創(chuàng)新的動(dòng)作設(shè)計(jì)，不僅為印度電影的動(dòng)作片類(lèi)型注入了新的活力，也讓全球觀眾看到了不一樣的暴力美學(xué)表達(dá)。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 電影中對(duì)社會(huì)隱喻的呈現(xiàn)也十分巧妙。通過(guò)“富裕階層乘印度火車(chē)”這一看似違和的設(shè)定，暗諷了印度社會(huì)存在的階級(jí)隔離現(xiàn)象。在現(xiàn)實(shí)中，印度的火車(chē)是不同階層混雜的公共空間，但影片中卻將富裕階層與土匪置于同一列車(chē)上，這種沖突凸顯了階級(jí)之間的矛盾與對(duì)立。土匪們的“強(qiáng)盜哲學(xué)”，如視搶劫為“工作”，將反抗者視為“破壞規(guī)矩”，則深刻地折射出底層人民在暴力環(huán)境下的生存邏輯。他們并非天生的惡人，而是被社會(huì)環(huán)境所迫，不得不以這種極端的方式來(lái)獲取生存資源，這背后反映出的是社會(huì)的不公與底層人民的無(wú)奈。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 然而，《絕命列車(chē)》并非一部完美之作。影片后半段從復(fù)仇爽片滑向“虐殺片”，過(guò)度的暴力場(chǎng)景，如斷肢、燃燒灌傷口等，雖然在視覺(jué)上極具沖擊力，但也引發(fā)了部分觀眾的不適。這種暴力的呈現(xiàn)方式是否必要，是否會(huì)讓觀眾在感官刺激中忽略了電影想要傳達(dá)的深層內(nèi)涵，值得商榷。同時(shí)，影片在邏輯上也存在一些硬傷，比如乘客群體行為單薄，在面對(duì)危險(xiǎn)時(shí)僅表現(xiàn)為尖叫奔跑，缺乏更真實(shí)、多元的反應(yīng)；主角阿姆里特的體力在長(zhǎng)時(shí)間的搏斗中顯得超現(xiàn)實(shí)，讓人難以信服。此外，電影節(jié)奏失衡，打斗場(chǎng)面過(guò)于密集，而文戲相對(duì)薄弱，導(dǎo)致角色動(dòng)機(jī)，如女友家庭背景等，未能得到充分展開(kāi)，使得部分角色形象略顯扁平。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 盡管存在諸多爭(zhēng)議，《絕命列車(chē)》依然是一部值得關(guān)注的電影。它以“暴力密室”的獨(dú)特形式，摒棄了寶萊塢傳統(tǒng)的歌舞與宏大敘事，勇敢地探索人性的極限，被類(lèi)比為印度版《突襲》。在動(dòng)作設(shè)計(jì)創(chuàng)新與社會(huì)隱喻表達(dá)上的野心，讓它在印度電影史上留下了獨(dú)特的一筆。對(duì)于動(dòng)作片愛(ài)好者而言，影片中精彩的動(dòng)作場(chǎng)面和獨(dú)特的暴力美學(xué)，無(wú)疑具有極大的吸引力；而對(duì)于喜歡思考電影深層內(nèi)涵的觀眾來(lái)說(shuō)，它所探討的“以暴制暴”的倫理困境、社會(huì)階級(jí)問(wèn)題等，也能引發(fā)深刻的思考。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 《絕命列車(chē)》是一部?jī)?yōu)缺點(diǎn)都極為鮮明的電影。它以極致暴力為手段，試圖撕開(kāi)社會(huì)的表象，展現(xiàn)人性在極端環(huán)境下的掙扎與抉擇。雖然它在敘事和邏輯上存在不足，但這種大膽的嘗試和創(chuàng)新精神，值得我們給予肯定與關(guān)注。它就像一面鏡子，映照出社會(huì)的黑暗與人性的復(fù)雜，讓我們?cè)诳赐觌娪昂?，不禁?duì)現(xiàn)實(shí)世界中的諸多問(wèn)題進(jìn)行反思。</span></p>