<p class="ql-block"> 時光清淺，歲月如歌?？傁雽πＳ衙啡~說句心底的感謝——你作為"義師每周一歌"的主持人，用歌聲織就的時光錦緞，溫暖了我們退休歲月中那略感寂寞的情懷。</p><p class="ql-block"> 曾記否，你站在三尺講臺時，以知識為光，耐心作舟，為學子們點亮征途；看如今，你轉身擁抱退休時光，卻在歌聲里續(xù)寫出更動人的風華。當晨光漫過窗臺，你的歌聲是喚醒日子的第一縷詩意；當暮色浸染天際，你的旋律又化作夕陽里最溫柔的句點。隔著屏幕與天南海北的美友同唱時，那些躍動的音符啊，早把網(wǎng)絡織成了盛滿歡笑的舞臺。</p><p class="ql-block"> 我們從你的歌聲里聽懂：歌唱從不僅僅是旋律的流淌，更是幸福在生命里的輕舞。它讓尋常日子更有生氣，讓每個音符都成為點亮生活的星子；它讓你的優(yōu)雅透過旋律綻放，更讓我們那顆盡染風霜的心，在歌聲里又涌動著年輕的熱望。所涓"歲月從不敗風華"，大抵就是你這般——用歌聲作舟，載著熱愛穿越時光，讓晚年的每一刻都釀成了詩。</p><p class="ql-block"> 梅葉校友，感謝你把歌聲融進我們的生活，讓我們看見：原來人生的每個階段，都能在熱愛里綻放出別樣的璀璨。</p> <p class="ql-block"> 今天又是周一，是美友圈“每周一歌”發(fā)布的日子，我們還是來聽聽梅葉翻唱的《刺勒歌》，循著梅葉歌聲去感受一下“風吹草低現(xiàn)牛羊”的草原風光，欣賞《刺勒歌》別樣的風采吧！</p> <p class="ql-block"> 敕勒川，陰山下。天似穹廬，籠蓋四野。天蒼蒼，野茫茫，風吹草低見牛羊。</p> <p class="ql-block"> 《敕勒歌》這首詩歌產(chǎn)生于南北朝時期的北朝。當時北方的敕勒族生活在草原地區(qū)，這首民歌是他們用來歌唱草原風光和游牧生活的，后來被鮮卑族的斛律金等人演唱，逐漸流傳開來。它生動展現(xiàn)了敕勒族聚居地的草原壯闊景象，具有濃郁的游牧民族文化特色。</p> <p class="ql-block"> 《敕勒歌》是北朝民歌的經(jīng)典之作，寥寥幾字便勾勒出草原的蒼茫壯闊。</p><p class="ql-block"> 意境：“敕勒川，陰山下”，開篇以地名破題，點明草原位于陰山腳下，視角宏大；“天似穹廬，籠蓋四野”，將天空比作巨大的氈帳，籠罩著廣袤大地，以游牧民族熟悉的生活場景作比，充滿原始粗獷的想象力；“天蒼蒼，野茫茫，風吹草低見牛羊”，用“蒼蒼”“茫?！悲B詞強化天空的遼闊與草原的無際，最后以風吹草動、牛羊顯現(xiàn)的動態(tài)畫面收尾，動靜結合中盡顯草原生機。</p><p class="ql-block"> 語言：全詩無華麗辭藻，如看似簡約的口語化字句“籠蓋四野”“見牛羊”，卻極具畫面沖擊力，給人以生動形象的想象。句式上，前兩句為整齊的四字句，后轉為雜言節(jié)奏也隨情感起伏，仿佛民歌演唱時的自然頓挫，北朝民歌“剛健質樸”風格在這里得以完美展現(xiàn)。</p><p class="ql-block"> 情感：詩歌表面寫風光，實則暗含敕勒族人對草原的熱愛與依賴?！榜窂]”既是天空的比喻，也是游牧民族居所的象征，人與自然通過“籠蓋”的二字形成了緊密聯(lián)系；牛羊在草原上的悠然生息，更折射出游牧生活與自然環(huán)境的和諧共生，充滿敕勒族人對生存家園的熾熱情感。</p><p class="ql-block"> 藝術：以小見大的留白手法：全詩未直接描寫人，卻處處有人的影子——“穹廬”的比喻透露游牧人的生活視角，“風吹草低”的動態(tài)暗示牧民對草原的熟悉。這種“不寫之寫”讓讀者自行補全畫面，余韻悠長，與南朝民歌的細膩婉約形成鮮明對比，展現(xiàn)北地文化的豪邁氣象。</p> <p class="ql-block"> 《敕勒歌》作為北朝民歌的巔峰之作，對后世文學的影響深遠。</p><p class="ql-block"> 審美風格：開拓剛健豪邁的文學氣象，其雄渾壯闊的意境、質樸剛健的語言，打破了南朝文學柔靡綺麗的主流風格，為后世文學注入“建安風骨”般的陽剛之氣。如唐代邊塞詩（高適、岑參作品）中對大漠風光的描寫，以及宋詞中蘇軾、辛棄疾“豪放派”的創(chuàng)作，都可見對這種“蒼茫美學”的繼承。詩中“以自然景象寄寓生命情懷”的手法，啟發(fā)后世文人將自然景觀與個人情志結合，如王維的山水詩、李白的壯闊歌行，均受其“天人合一”意境的影響。</p><p class="ql-block"> 創(chuàng)作手法：推動邊塞與田園題材的融合。詩中既展現(xiàn)草原的“天蒼蒼，野茫茫”的邊塞雄渾，又暗含“牛羊”悠然的田園生機，這種“邊塞+田園”的復合視角，為后世文學題材的拓展提供了范例。如王之渙《涼州詞》、范仲淹《漁家傲》等，均在邊塞蒼涼中融入對生活場景的刻畫，形成獨特的審美張力。其“以簡筆繪全景”的白描手法（如“風吹草低見牛羊”的動態(tài)留白），被杜甫、白居易等詩人借鑒，用于樂府詩和敘事詩中，以簡潔筆墨營造深遠意境。</p><p class="ql-block"> 文化認同：強化北方民族文學的歷史地位。作為少數(shù)民族民歌的經(jīng)典，《敕勒歌》以非漢文化視角展現(xiàn)草原文明，打破了中原文學對“正統(tǒng)審美”的壟斷，推動后世對多民族文學的重視。如元好問在《論詩三十首》中推崇“慷慨歌謠絕不傳，穹廬一曲本天然”，直接肯定其文化價值。明清時期，文人對民歌的整理（如馮夢龍《山歌》）及對北朝文學的研究，均將《敕勒歌》視為“民族融合文學”的典范，促進了對多元文化傳統(tǒng)的認知。</p><p class="ql-block"> 文學理論：為“自然本色”論提供例證。詩中“天然去雕飾”的語言風格，與鐘嶸《詩品》中“自然英旨”的理論不謀而合，成為后世文論家批判形式主義的重要依據(jù)。如嚴羽《滄浪詩話》強調“盛唐氣象”的自然天成，其審美標準便與《敕勒歌》的質樸風格一脈相承。直至現(xiàn)代，王國維在《人間詞話》中提出“境界說”，以“不隔”形容真切自然的文學表達，《敕勒歌》因“語語都在目前”被視為“有境界”的典型案例。</p><p class="ql-block"> 《敕勒歌》以其“自然、剛健、壯闊”的特質，不僅成為北朝文學的標桿，更通過審美風格、創(chuàng)作手法、文化認同等層面，持續(xù)影響著從唐宋到近現(xiàn)代的文學創(chuàng)作與理論建構，成為中華文學多元融合的重要見證。</p>