<p class="ql-block"> 手捧浦東美術(shù)館《時代逸飛—陳逸飛回顧展》說明書，美術(shù)館致參觀者的一封信映入眼簾，讀來心潮起伏，參觀展覽的心情更為急切。</p><p class="ql-block">親愛的朋友：</p><p class="ql-block"> 我們想為您介紹一位浪漫又偉大的藝術(shù)家。</p><p class="ql-block"> 來浦東美術(shù)館感受他的浪漫和英雄主義，他筆下的人物有詩性和史詩性，他創(chuàng)造的時空總讓人神往。他以東方之美感動過世界。</p><p class="ql-block"> 來體會一下他的勇敢，他有著藝術(shù)激情也有著獨立判斷，他為了熱愛的繪畫行萬里路，創(chuàng)造了一條前所未有的藝術(shù)之路。1980 年他帶著 38 美元出國，穿越了不同的時代和文化，成為了最有世界影響力的中國藝術(shù)家之一。</p><p class="ql-block"> 這個世界喜歡數(shù)字，他的畫作價值驚人，但這不足以形容他和作品的魅力。他友善又慷慨，他有趣且超前，創(chuàng)造了一個“大視覺”世界。</p><p class="ql-block"> 他熱愛電影，當(dāng)導(dǎo)演拍了電影拿了獎；他喜歡服裝，創(chuàng)立了全國連鎖的服裝品牌；他創(chuàng)辦了影響一代創(chuàng)意人的雜志《青年視覺Vision》；他還做了不少城市的公共藝術(shù)項目……</p><p class="ql-block"> 這個人呀，有很多的才華，很多的夢想，創(chuàng)作了很多的美，穿越了好幾個時代，能吃苦也會享受，閃閃發(fā)光，一代風(fēng)華。可他也有許多的未完成，許多的故事未完待續(xù)。</p><p class="ql-block"> 他叫陳逸飛，一個時代的夢想家，一個永遠的藝術(shù)家。</p><p class="ql-block"> 每個時代都考驗人，他在經(jīng)歷的每個時代都振翅逸飛，以畫筆以行動，以堅韌以樂觀。這給當(dāng)下的我們許多啟發(fā)和力量。</p><p class="ql-block"> 4月26日起，“時代逸飛：陳逸飛回顧展”等候您的到來。</p><p class="ql-block"> 致禮。</p><p class="ql-block"> 浦東美術(shù)館</p><p class="ql-block"> 6月21日，一個雨天的周六，欣然來到浦東濱江大道，參觀浦東美術(shù)館，這座美術(shù)館每當(dāng)在浦西外灘觀賞浦東陸家嘴夜景時，都會看到浦東美術(shù)館霓虹燈通明，今日如愿參觀，2025年恰逢陳逸飛逝世二十周年，參觀<span style="font-size:18px;">《時代逸飛—陳逸飛回顧展》</span>感受<span style="font-size:18px;">永遠的藝術(shù)家—陳逸飛的浪漫與英雄主義。</span></p> <p class="ql-block"> 《時代逸飛—陳逸飛回顧展》宣傳說明書</p> <p class="ql-block"> 美術(shù)館大廳《時代逸飛—陳逸飛回顧展》。</p><p class="ql-block"> 此展涵蓋繪畫、雕塑、影像、文獻等150余件作品，其中陳逸飛80余幅油畫作品串聯(lián)其藝術(shù)生涯，包括紅色題材代表作《占領(lǐng)總統(tǒng)府》、<span style="font-size:18px;">《黃河頌》、</span>《開路先鋒》，“海上舊夢”系列《玉堂春暖》及首次在上海展出的《我的鄰居》等。</p><p class="ql-block"> 展覽基本依時間為序分為：成長歲月、心靈之橋、海上風(fēng)華、大視覺時代四個板塊，蘊含<span style="font-size:18px;">“時代敘事”、“文化尋根”、“美學(xué)實驗”之意；</span>作品既展現(xiàn)對社會現(xiàn)實的關(guān)注，亦體現(xiàn)對東方古典美學(xué)的現(xiàn)代詮釋。</p><p class="ql-block"> <span style="font-size:18px;"> 展覽通過多元媒介完整呈現(xiàn)陳逸飛的藝術(shù)探索與時代印記，</span>通過梳理陳逸飛跨越半個世紀的藝術(shù)實踐，回望中國現(xiàn)代美術(shù)發(fā)展的關(guān)鍵節(jié)點。</p> <p class="ql-block"> 《前言》</p><p class="ql-block"> ——馮遠（中國美術(shù)家協(xié)會名譽會長）</p><p class="ql-block"> 陳逸飛是中國當(dāng)代卓有成就的油畫藝術(shù)家，活躍于多重領(lǐng)域的創(chuàng)新實踐者。在他未盡一甲子的傳奇生涯中，憑借才華和勤奮，在藝術(shù)創(chuàng)作與文化建設(shè)中發(fā)揮了重要作用。</p><p class="ql-block"> 青年陳逸飛以勤奮與天賦脫穎而出，創(chuàng)作了《黃河頌》《開路先鋒》《占領(lǐng)總統(tǒng)府》等史詩性油畫，藝術(shù)水平超越了同時期眾多資深前輩和業(yè)界強手。他深知研習(xí)西方藝術(shù)史的必要性，遂赴美學(xué)習(xí)古典主義繪畫，通過精妙典雅的人物畫，廣泛贏得青睞，成為備受矚目的藝術(shù)家。在自身的成就之外，幫助了許多后學(xué)。</p><p class="ql-block"> 不惑之年的陳逸飛不僅屢創(chuàng)佳作，還擁有深厚的家國情懷和理想主義。他陸續(xù)創(chuàng)作了《玉堂春暖》《潯陽遺韻》等系列作品，捕捉傳統(tǒng)之精髓，由此一再宣示和強化其文化身份，提升了華人藝術(shù)家的國際地位。</p><p class="ql-block"> 盛年時期，陳逸飛始終堅持大格局的宏觀思維，弘揚“大視覺、大美術(shù)”的藝術(shù)理念，自覺成長為一位目光高遠、勇于踐行的探索者與創(chuàng)業(yè)者。他相信電影能更好地展示人性與思想情感，而設(shè)計藝術(shù)則能提升城市文化品位。為此，他付出了巨大的努力，但最終因勞累過度未能完成所有事業(yè)。</p><p class="ql-block"> 2025年恰逢陳逸飛逝世二十周年。理解陳逸飛，就是理解一個人在時代中如何雕刻自己，以信念，以赤誠。他接受時代賦予他的期許、責(zé)任與使命，他也擁抱時代給予的機遇、夢想與榮耀。本次展覽匯集逾百件佳作，以及各類珍貴歷史文獻資料，旨在以回溯性的視角帶領(lǐng)觀眾走進他的藝術(shù)人生，去感受他的時代激情，體驗他所開拓的美的世界。</p><p class="ql-block"> 美術(shù)館總服務(wù)臺電子顯示屏《時代逸飛—陳逸飛回顧展》，所選作品為《仕女與鳥籠 》。</p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"> 油畫作品《占領(lǐng)總統(tǒng)府》創(chuàng)作于1977年，描繪了1949年中國人民解放軍占領(lǐng)南京總統(tǒng)府的歷史事件?，陳逸飛與魏景山合作完成，采用了俯視視角，集中展示了升旗戰(zhàn)士和迎風(fēng)飄揚的紅旗，傳達了歷史的震撼力量?。</p> <p class="ql-block"> 《黃河頌 》，1972年，布面油彩（泰康保險集團惠允）。</p><p class="ql-block"> 1972年，《解放日報》成立創(chuàng)作組創(chuàng)作"黃河"系列油畫，陳逸飛任組長。創(chuàng)作組按鋼琴協(xié)奏曲《黃河》的四個樂章分頭行動，陳逸飛負責(zé)第二樂章《黃河頌》。創(chuàng)作組兩次深入山東、陜西、河南黃河流域，收集素材，歷時兩月余，他創(chuàng)作大量速寫，確定畫中人物形象。畫面中一位紅軍戰(zhàn)士挺拔地站在黃河旁的山崖上，眺望遠方，呼應(yīng)《黃河大合唱》中《黃河頌》的歌詞。瀑布激流與戰(zhàn)士澎湃的內(nèi)心呼應(yīng)，槍頭上的小紅布如盛開的紅花，群雁飛翔增添畫面動感與歷史感。陳逸飛運用電影構(gòu)圖，以巨幅寬銀幕樣式賦予畫面浪漫主義與英雄氣質(zhì)。作品在1977年“全軍美術(shù)作品展”上首次展出，引起轟動，堪稱陳逸飛歷史主題創(chuàng)作的巔峰之作。</p> <p class="ql-block"> 《唯新興的無產(chǎn)者才有將來》，1972年，布面油彩（上海魯迅紀念館惠允）。</p> <p class="ql-block"> 《開路先鋒》，1972年，陳逸飛、魏景山合作油畫作品。</p><p class="ql-block"> 1952年7月1日，完全由中國自行設(shè)計施工、采用國產(chǎn)材料修建的新中國第一條鐵路干線——成渝鐵路建成通車，毛澤東主席親筆題寫了“慶賀成渝鐵路通車，繼續(xù)努力修筑天成路”。1972年，畫家陳逸飛、魏景山根據(jù)成渝鐵路修建通車的歷史事件，創(chuàng)作了油畫作品《開路先鋒》。</p><p class="ql-block"> 該油畫入選《美術(shù)經(jīng)典中的黨史》中的美術(shù)經(jīng)典作品。</p> <p class="ql-block"> 《紅旗之二 》，1971年，布面油彩（上海油畫雕塑院惠允）。</p> <p class="ql-block"> 《踱步 》，1979 年，布面油彩（私人收藏，龍美術(shù)館提供）。</p><p class="ql-block"> 這幅畫作可視為陳逸飛 33歲時的自畫像，是他對民族命運與時代能量的敏銳捕捉，標志著藝術(shù)家的自超越。作品以史詩般的畫面重構(gòu)了中華民族近代歷史的重要瞬間，通過創(chuàng)造性地折疊線性時間，實現(xiàn)了技法與思想的雙重突破。從鴉片戰(zhàn)爭到五四運動，他回望民族百年的掙扎與努力。借鑒電影藝術(shù)，他運用蒙太奇手法、寬銀幕構(gòu)圖，將自己畫入畫面，與空座椅共同徜徉于歷史與現(xiàn)實之間。這幅作品為思想與表達而作，超越了現(xiàn)實主義之技法，彰顯了新時期對人性主體的張揚?！鄂獠健帆@得廣泛國際關(guān)注，美國《藝術(shù)新聞》評價其"寫實而意境深遠，有氣勢且專業(yè)"，成為中國新時期美術(shù)走向國際化的起點與標志。</p> <p class="ql-block"> 《潯陽遺韻 》，1991年，布面油彩（私人收藏）。</p><p class="ql-block"> 這幅畫作以唐朝詩人白居易的《琵琶行》為靈感，融入了畫家在周莊偶遇琵琶評彈的經(jīng)歷，為觀眾呈現(xiàn)了一個音樂與情緒流動的時空，一個欲語還休的時刻，集中呈現(xiàn)陳逸飛爐火純青的油畫技巧。左側(cè)兩位樂師仿佛再現(xiàn)“猶抱琵琶半遮面”、“低眉信手續(xù)續(xù)彈”的意境，以畫面?zhèn)鬟f聲音，營造通感體驗。作品創(chuàng)造了一種時空的拼貼：以盛唐時期的華麗樂器、民國初年的服飾、20世紀90年代的妝容、當(dāng)代戲劇的燈光效果以及古典繪畫的光影技法相互融合。畫面中如水墨般暈染的光線，為作品增添了一抹浪漫與懷舊的色彩。1991年9月，該作首創(chuàng)中國油畫百萬元成交紀錄，標志著中國當(dāng)代油畫首次進入國際拍賣市場，鞏固了陳逸飛在該領(lǐng)域的先鋒地位。</p> <p class="ql-block"> 《玉堂春暖 》，1993年，布面油彩（私人收藏，龍美術(shù)館提供）。</p><p class="ql-block"> 這幅作品堪稱陳逸飛此階段的又一巔峰之作。作品以老上海為背景，在封閉空間中構(gòu)筑出一幅浮世繪式的群像。這副作品在技法上近乎攝影寫實，同時融入了印象派與后印象派的筆法與色彩技法。畫家以大色塊與點彩手法來呈現(xiàn)旗袍服裝的華美，又用并置的對比色凸顯形體邊緣和質(zhì)感變化，營造出柔光閃爍的效果。通過種種細節(jié)，畫家暗示了畫中人物間復(fù)雜的關(guān)系：茶盞的數(shù)量和坐在桌邊的人數(shù)并不一致；空出的凳子上沒有主人；珍珠項鏈、戒指、手鐲和耳環(huán)為不同的目光提供駐留之處。這些細節(jié)邀請觀眾進入這個獨特時空，在此漫游、觀察、猜測、聆聽、推想。京劇表演者舉起水袖，增添了明暗效果，區(qū)分了"觀看"與"被觀看"的不同經(jīng)驗。陳逸飛構(gòu)思的這幅時代畫卷中，京劇《玉堂春》的人物角色增加了歷史的深度以及戲劇的張力。左側(cè)古裝戲班象征“前現(xiàn)代”時間，與右側(cè)時髦人物及背景中的西洋時鐘所象征的“現(xiàn)代”時間形成對比，完成了“前現(xiàn)代”與“現(xiàn)代”的相互凝視。那只空置的木凳仿佛在等待觀者入席，使畫面內(nèi)外的目光彼此交織，編織出三重時空。陳逸飛筆下的場景不局限于某一時刻，而是在多重時間性中穿梭，其美學(xué)和技法臻于完美，同時折射出歷史的復(fù)雜性。作品所營造的東方時空，既是民國上海的黃金殘影，也是觀者自身文化身份的映照。</p> <p class="ql-block"> 《夜宴 》，1991年，布面油彩（私人收藏）。</p><p class="ql-block"> 這幅畫作是陳逸飛難得一見的音樂主題人物群像。畫面中，五位樂師姿態(tài)各異，共同構(gòu)成了一幅精致飽滿、詩意盎然的藝術(shù)畫卷。彼時，畫家正處于創(chuàng)作生涯的巔峰時期，他的畫筆穿梭于過去與當(dāng)下，構(gòu)建出一個充滿理想的藝術(shù)世界。畫中五位樂師的肌膚光澤宛如凝脂，細膩而溫潤。她們身著華麗的錦衣羅裙，色彩冷暖交織，相得益彰。其中，藍衣女子位于畫面中心，與左右兩側(cè)的女子形成了錯落有致的三角構(gòu)圖，既穩(wěn)定又富有動感。這一時期的陳逸飛越發(fā)自信和大膽，筆觸優(yōu)雅靈動，畫面整體卻不失穩(wěn)重。其藝術(shù)構(gòu)思和畫面布局與中國古代畫家顧閎中的《韓熙載夜宴圖》中五位吹笛女子的場景遙相呼應(yīng)，展現(xiàn)了他對中國古典藝術(shù)的深刻理解。</p> <p class="ql-block"> 《仕女與鳥籠 》，1992 年，布面油彩（私人收藏）。</p><p class="ql-block"> 1990年代起，陳逸飛開始創(chuàng)作“仕女”系列作品。1991 年的《夜宴》拉開了這一創(chuàng)作高峰時期的序幕。暫別上海后，身居異國的陳逸飛在回憶中重構(gòu)了這座流光溢彩的都市。彼時正值中國社會轉(zhuǎn)型之際，他將東方美學(xué)元素（如水墨意境、戲曲服飾等）與西方古典油畫技法相融合，以另一種文化視角重新追憶并想象海派文化。受電影藝術(shù)實踐的影響，這一階段的陳逸飛轉(zhuǎn)向更具敘事性和寫意性的風(fēng)格。他在畫面上構(gòu)建充滿敘事感的場景，運用新的視覺語言和獨特的人物造型，賦予作品層次感與余味悠長的意境。憑借古典油畫的光影技法，這批作品呈現(xiàn)了西方文化視角下的中國人文情懷與詩意，回應(yīng)了時代對海派韻味的想象。</p> <p class="ql-block"> 《西廂待月》，1994年。</p> <p class="ql-block"> 《麗人行 》，1997年，布面油彩（私人收藏）。</p><p class="ql-block"> 《麗人行》是陳逸飛“仕女”系列中的杰出作品，塑造了富有東方情韻的理想麗人形象。在創(chuàng)作了《夜宴》《潯陽遺韻》等經(jīng)典后，陳逸飛憑借電影拍攝經(jīng)驗，追求在二維畫面上呈現(xiàn)人物的動感與更豐富的時間性。</p><p class="ql-block"> 畫中人物造型與服裝華麗，肌膚質(zhì)感、服飾褶皺的細節(jié)處理精湛，面部表情與神韻典雅含蓄。這些"麗人"融合了詩詞中的古典浪漫與現(xiàn)代人對自由的想象。作品常被解讀為對老上海或江南文化的追憶，但服飾與人物狀態(tài)并未指向某一特定年代。畫中女性既非傳統(tǒng)仕女，亦非現(xiàn)代女性，而是陳逸飛對東方麗人的理想化重構(gòu)。</p><p class="ql-block"> 作品標題引用杜甫的《麗人行》，畫中華美服飾與詩中"繡羅衣裳照暮春，蹙金孔雀銀麒麟"相呼應(yīng)。陳逸飛以高超技巧和精妙時空建構(gòu)，創(chuàng)造出非歷史的歷史感，延續(xù)了其歷史題材創(chuàng)作脈絡(luò)。他追求詩性與史詩性的融合，使《麗人行》與唐詩中的"麗人"意境形成跨時空對話，也是對中國古典文化黃金時代的浪漫追憶。</p><p class="ql-block"> 集唐詩意境、仕女典雅與江南婉約氣質(zhì)融為一體，這幅作品創(chuàng)造出獨一無二的東方之美。畫面以柔和漫射光為主，賦予時空夢幻氣氛，使時間在此刻凝固。同時，畫面中實現(xiàn)了多重敘事。畫中人視線引導(dǎo)出三個不同故事狀態(tài)，仿佛一場人生戲劇在舞臺上展開。畫面采用經(jīng)典的三角形構(gòu)圖，畫中人各有時間線與故事線，三組故事并置，使畫面故事張力和戲劇結(jié)構(gòu)張力極為飽滿，令人想起他當(dāng)年的杰作《踱步》。</p> <p class="ql-block"> 《海上舊夢》，1998年。</p> <p class="ql-block"> 《上海夢》，1998年。</p> <p class="ql-block"> 《雙美》，1998年。</p> <p class="ql-block"> 《小瞿》，1995年。</p> <p class="ql-block"> 《琵琶韻》，1992年。</p> <p class="ql-block"> 《笛韻》，1992年。</p> <p class="ql-block"> 《小提琴手》，1998年。</p> <p class="ql-block"> 《二重奏》，1986年。</p> <p class="ql-block"> 《長笛手 》，1987年，布面油彩（私人收藏，龍美術(shù)館提供）。</p><p class="ql-block"> 在美國哈默畫廊六十周年慶典之際，陳逸飛創(chuàng)作了《長笛手》。這幅作品的構(gòu)圖簡潔，畫面深邃，不僅展現(xiàn)了極致的寫實技巧，更蘊含了陳逸飛重塑音樂時空的嘗試。他將古典主義與對還原視覺現(xiàn)實的熱情相結(jié)合，賦予畫面獨特的神韻。寧靜柔美又略帶憂傷的氣息，隨著無形的音樂溢出畫面，直達永恒。陳逸飛對人物頭部、手部及樂器的刻畫極為精細。手指、長笛與發(fā)絲的光暈相互呼應(yīng)；大面積深色背景則與后兩者形成強烈冷暖對比，凸顯人物的高貴氣質(zhì)，并烘托出演奏現(xiàn)場的氛圍。絲質(zhì)晚裝褶皺上的光影，進一步顯露了畫家的寫實功底與浪漫情懷。這是陳逸飛"音樂家"系列中極具代表性的經(jīng)典作品，也是他旅美時期最喜歡的一幅。</p> <p class="ql-block"> 《夏日》，1999—2000。</p> <p class="ql-block"> 《晨曦（蘇州）》，1990年，布面油彩（私人收藏，龍美術(shù)館提供）。</p><p class="ql-block"> 在獲得了創(chuàng)作自由后，陳逸飛選擇了最能表達其審美體驗的主題﹣﹣他的故鄉(xiāng)江南水鄉(xiāng)。那里有他童年時嬉戲的石橋、舊日的鄰里鄉(xiāng)親，以及煙雨中潮濕的瓦屋。水鄉(xiāng)寄寓了他內(nèi)心最深的牽掛與情感。從童年到盛年，這份對故鄉(xiāng)的深情始終未變。通過畫作，他將江南水鄉(xiāng)帶入西方觀眾的視野，贏得了他們的心。這是一次具有開拓意義的實踐。畫中，陳逸飛重構(gòu)了江南意境，融合了寫實與浪漫，創(chuàng)造出久違的東方之美，以極致的繪畫技法塑造情感深度。1983年，他以水鄉(xiāng)主題的系列作品在美國哈默畫廊舉辦個展，并大獲成功。哈默博士撰文稱其畫作“接近詩”，因為陳逸飛是在“指示而非論斷”。</p> <p class="ql-block"> 《藝術(shù)家陳逸飛在工作室作畫 》，劉香成1996年攝影（感謝藝術(shù)家惠允）。</p><p class="ql-block"> “我認為，一個真正的藝術(shù)家不僅要有藝術(shù)天份，更應(yīng)該有深切的社會良知。 </p><p class="ql-block"> 我自己始終在努力做一個真正的藝術(shù)家?！?lt;/p><p class="ql-block"> ——陳逸飛</p><p class="ql-block"> “我們的創(chuàng)作只是告訴人們， 這個世界上還有許多未被發(fā)現(xiàn)的美?！?lt;/p><p class="ql-block"> ——陳逸飛</p> <p class="ql-block"> 2025年恰逢陳逸飛逝世二十周年，浦東美術(shù)館參觀《時代逸飛—陳逸飛回顧展》感受永遠的藝術(shù)家——陳逸飛的浪漫與英雄主義。</p>