<p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="color:rgb(57, 181, 74);">《花箋：方寸間的千年風雅》</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block ql-indent-1">在時光長河中，一張小小的花箋，宛如一葉扁舟，它究竟能承載多少故事？是薛濤將相思化作紅箋上的淚痕，讓深情隨著筆墨流淌；是蘇軾揮毫潑墨，在花箋上留下千古名句的痕跡；又或是魯迅別出心裁，將一枚枇杷、一枝蓮蓬寄給許廣平，以花箋傳遞著獨特的浪漫?；ü{雖只有方寸大小，卻承載著千年以來文人墨客的風雅情趣與深厚情感。它早已超越了單純書寫載體的范疇，成為人們寄托情感、展現(xiàn)審美意趣的珍貴之物。</p><p class="ql-block ql-indent-1">在這小小的空間里，蘊含著唐人的浪漫奔放、宋人的清雅脫俗、明人的精致考究，還有民國文人的錚錚風骨?？梢哉f，一紙花箋，就是半部中國文人的精神史，無聲地訴說著歲月里的點滴故事。</p><p class="ql-block ql-indent-1"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>花箋之韻</b></p><p class="ql-block ql-indent-1">在文人的書案之上，那疊花箋靜靜擺放，成為最惹人憐愛的清供之物。文人墨客的雅致情懷，都在這方寸紙箋間流轉不息。若說文房用紙如同紙中君子，沉穩(wěn)大氣，那么花箋就宛如那身姿婀娜的翩翩佳人，盡顯柔美風情。它或是被染上絢麗丹青，色彩斑斕；或是印刻著精美紋樣，圖案別致；又或是文人信手點墨，隨性自然，每一種呈現(xiàn)方式，都成就了一段風流佳話。</p><p class="ql-block ql-indent-1">自唐朝以來，花箋便成為文人之間詩箋往來的風雅之物。唐朝時期，五色花箋以其香艷奪目的姿態(tài)驚艷眾人，色彩絢麗，仿佛將盛唐的繁華都凝聚在了紙上；宋朝時，素紋暗涌的花箋則以清雅絕塵的氣質脫穎而出，沒有過多的艷麗色彩，卻在簡約中展現(xiàn)出獨特的韻味；到了元朝，金花箋盛行，雍容華貴，盡顯皇家氣派與貴族風范。而到了晚明時期，箋譜更是大為盛行，它將書畫、篆刻、印刷等多種藝術形式融為一體，每一頁箋紙都是凝固的藝術珍品，每一筆勾勒都流淌著創(chuàng)作者的深厚情愫，讓人愛不釋手。</p><p class="ql-block ql-indent-1"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>紅箋寄情</b></p><p class="ql-block ql-indent-1">每當說起花箋承載的情事，就不得不提到那位在浣花溪畔才情出眾的薛校書——薛濤。</p><p class="ql-block ql-indent-1">那年，元稹入蜀，聽聞薛濤的才名，慕名前來拜訪。這本是一次尋常的文士往來，卻因一紙紅箋，成就了一段千古佳話。薛濤喜愛創(chuàng)作小詩，為了讓自己的詩作有更合適的載體，她便命匠人將紙張裁成適合書寫的箋紙；她鐘情紅色，認為紅色最能表達自己的情感，于是親自采擷芙蓉、雞冠等植物，用來制作染料；她還獨具匠心地將落英灑在箋紙上，讓原本普通的紙張平添了幾分詩意與浪漫。</p><p class="ql-block ql-indent-1">薛濤用這紅箋寫下無數(shù)小字，字里行間寫盡了對元稹的相思之情。然而，世事難料，元稹終究負了薛濤的這番深情，轉身戀上了劉采春。從此，“薛濤箋”便成為了未竟之約的見證。在《玩箋》的戲文中，在晏小山的詞句里，都能聽到“薛濤箋”訴說著“此情深處，紅箋為無色”的悵惘與遺憾，那一抹紅色，仿佛也因這段無果的感情而失去了往日的光彩。</p><p class="ql-block ql-indent-1"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>素箋載道</b></p><p class="ql-block ql-indent-1">宋代文人的風骨，盡數(shù)體現(xiàn)在一紙砑花箋之中。與唐朝花箋的絢爛多彩不同，宋箋獨守著一份清雅與寧靜。砑花箋上，折枝花果栩栩如生，暗香仿佛透過紙張緩緩浮動；鐘鼎文字古樸莊嚴，帶著歷史的厚重感。蘇軾便是此中知音，他的《久留帖》上，花影婆娑，仿佛能讓人感受到微風拂過花朵的輕柔；《屏事帖》中的幾何圖案，簡潔而富有美感；《獲見帖》上的鳳鳥牡丹，姿態(tài)優(yōu)美，富貴大氣，這些作品都在素箋上演繹著低調的奢華。</p><p class="ql-block ql-indent-1">更令人稱奇的是隱紋砑花箋，其紋樣巧妙隱藏在紙張之中，需要借助現(xiàn)代影像技術才能窺見其中玄機。宋徽宗的《池塘秋晚》中暗藏的紋樣，就恰似宋人“大隱隱于市”的處世哲學，在看似平淡無奇的外表下，蘊含著豐富而深刻的內涵。一紙素箋，不著一色，卻將文人的風骨與趣味盡數(shù)收納，展現(xiàn)出一種獨特的藝術魅力。</p><p class="ql-block ql-indent-1"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>箋譜流芳</b></p><p class="ql-block ql-indent-1">明清以后，箋紙逐漸成為文人抒發(fā)情懷、展現(xiàn)自我的廣闊天地。李漁在芥子園中精心制作箋紙，對自己的作品十分珍視，鄭重聲明“不許他人翻梓”，可見他對箋紙制作的用心與對自己作品的愛惜。到了民國時期，大師們更是各顯神通，將箋紙藝術推向了新的高度。齊白石筆下的草蟲活潑可喜，仿佛下一秒就會從箋紙上蹦跳而出；張大千畫的梅花清峻孤高，盡顯梅花的高潔品格；溥心畬遍試各色箋紙，不斷探索箋紙與書畫結合的新可能；江南蘋的花卉配以古詩，詩畫相映成趣，俱是妙品。</p><p class="ql-block ql-indent-1">而魯迅與鄭振鐸輯錄的《北平箋譜》，更是為這千年的花箋雅事畫上了一個圓滿的句號。其中最動人的，當屬魯迅選用枇杷、蓮蓬箋寫給“小刺猬”許廣平的家書。枇杷是愛妻許廣平所喜愛的水果，魯迅特意選用帶有枇杷圖案的箋紙，足見他對妻子的關愛；蓮蓬則暗喻許廣平有孕，其中飽含著魯迅對新生命的期待；落款的“小白象”更是充滿柔情，是魯迅對許廣平的愛稱，字里行間都洋溢著濃濃的愛意。</p><p class="ql-block ql-indent-1"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>人間煙火，盡在箋中</b></p><p class="ql-block ql-indent-1">花箋雖小，卻承載著千年的文脈傳承。從薛濤的相思情愁到魯迅的家常愛意，在這方寸之間，展現(xiàn)的盡是人間煙火。如今，隨著時代的發(fā)展，人們已很少提筆寫信，更不用說自制花箋了。但每當在博物館中看到陳列的箋譜，總會讓人想起木心那句“從前的日色變得慢，車，馬，郵件都慢，一生只夠愛一個人”。</p><p class="ql-block ql-indent-1">或許我們懷念的，從來都不是那一紙花箋本身，而是那份愿意為一個人精心挑選信紙，認真書寫每一個字，用心傳遞情感的心意。在這個快節(jié)奏的時代，花箋所代表的那份深情與浪漫，顯得尤為珍貴。紙短情長，箋小情深，花箋的故事，永遠都不會在歷史的長河中消逝。</p>