<p class="ql-block"><a href="https://mbd.baidu.com/newspage/data/landingshare?context=%7B%22nid%22%3A%22news_9275820940439517216%22%2C%22sourceFrom%22%3A%22other%22%7D&isBdboxFrom=1&pageType=1&rs=2293961809&ruk=Pj3MX3lMuYBofNaEVwmu6w&sid_for_share=&urlext=%7B%22cuid%22%3A%22juv4i_Ogv8gTuS8y0a2_8_usHi0viSaagO2oag8_HtKo0qqSB%22%7D" target="_blank" style="font-size:22px; color:rgb(237, 35, 8);"><b>查看原文</b></a><b style="font-size:22px; color:rgb(237, 35, 8);"> </b></p><p class="ql-block"><b>原文轉(zhuǎn)載自mbd.baidu.com</b></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">這些年擱筆人物畫，幾乎成了常態(tài)，冷不丁又拾起來，倒也并非心血來潮。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">蓋因繪畫這事兒，終究不能淪為批量生產(chǎn)的“顏值經(jīng)濟(jì)”。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">盧丹的《廣美陳教授》油畫、《僧人扎西》油畫、《看門老人》油畫、《畫家趙先生》油畫、《Liam boy》油畫，以及2023年8月作品《香格里拉的僧人》油畫，擺在那兒，像一陣清風(fēng)拂面。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">坦白講，現(xiàn)如今社交平臺上鋪天蓋地的，不是千篇一律的“瓷娃娃”臉，就是過度渲染的風(fēng)景圖。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">仿佛人人都在楚門的世界里，活在濾鏡的庇護(hù)下，反倒是真實(shí)，成了鳳毛麟角。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">故而，乍見盧丹這些人物肖像，心弦被撥動了一下，像是久旱逢甘霖。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">畫家自詡，繪畫絕非“搔首弄姿”。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">這話初聽有些“凡”，可仔細(xì)咂摸，卻也入木三分。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">如今攝影術(shù)如此精湛，美顏app如此神通廣大，想要一張完美無瑕的照片，簡直易如反掌。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">但繪畫則不然，它需要傾注心力，需得畫家沉淀情感，冥思苦想。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">盧丹筆下的，有象牙塔里的教授，有遠(yuǎn)離塵囂的僧侶，亦有守護(hù)家園的耄耋老人。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">細(xì)究起來，他們都不是傳統(tǒng)意義上的“俊男靚女”。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">他們的臉上，鐫刻著歲月的鑿痕，承載著各自的人生況味。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">恰恰是這些痕跡，賦予了他們鮮活的生命力，以及彌足珍貴的真實(shí)感。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">或許有人會不以為然，認(rèn)為這不過是尋常的人物寫生。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">但在我看來，這背后折射出的是對“本真”的渴求。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">在這個(gè)信息洪流奔涌的時(shí)代，我們每日都被海量的信息裹挾，真?zhèn)坞y辨，虛實(shí)難分，令人無所適從。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">而藝術(shù)，或許是為數(shù)不多的能夠觸及真相的途徑。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">不妨設(shè)想一下，為何紀(jì)實(shí)片如今備受青睞？</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">為何那些如實(shí)記錄凡人瑣事的小視頻，反而能異軍突起？</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">究其根本，還不是因?yàn)槲覀兲释慷梦唇?jīng)雕琢，不事粉飾，帶著缺憾，卻又蓬勃向上的真實(shí)？</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">當(dāng)然，亦不乏有人會覺得，這些畫略顯“粗糲”，不夠“精雕細(xì)琢”。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">畢竟，時(shí)下流行的審美是“膚白貌美大長腿”，是“網(wǎng)紅臉”。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">但問題在于，這種一元化的審美，真的能代表所有人的偏好嗎？</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">當(dāng)我們一味追逐如出一轍的美麗時(shí)，是否也在無意間扼殺了那些更為多元，更為豐饒的可能性？</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">實(shí)際上，藝術(shù)的價(jià)值，并不在于其外在的“賞心悅目”，而在于其能否引發(fā)我們內(nèi)心的漣漪。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">盧丹的這些畫作，或許并未迎合主流的審美趣味，卻為我們開啟了一扇新的窗戶。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">讓我們領(lǐng)悟到，美不僅僅存在于光鮮亮麗的皮囊，也深藏于那些被我們視而不見的角落。</b></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">存在于那些飽經(jīng)滄桑的面龐之上，存在于那些平淡而真實(shí)的生活之中。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">有別于大眾的認(rèn)知，肖像畫并非單純地復(fù)制人物的外在形貌，更在于捕捉其內(nèi)在的精神內(nèi)核。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">譬如盧丹筆下的僧人扎西，你仿佛能從其澄澈的眼眸中，窺見一種淡泊與睿智。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">而那張《看門老人》，則令人頓生一種歷經(jīng)世事的沉淀，以及飽覽人生的唏噓之感。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">當(dāng)我們習(xí)以為常地將繪畫視作一種“技術(shù)活”時(shí)，是否忽略了其更為深邃的意蘊(yùn)？</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">繪畫遠(yuǎn)不止于技巧的炫耀，更是情感的宣泄，是思想的傳遞，是人與人之間心照不宣的交流。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">說到底，盧丹的畫，畫的不僅僅是人，更是人性。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">他以手中的畫筆，定格了這個(gè)時(shí)代的一些面孔，一些故事，一些值得我們駐足深思的命題。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">這或許才是藝術(shù)的真正價(jià)值所在。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">單從他擇取的題材來看，就與當(dāng)下浮躁的藝術(shù)風(fēng)向背道而馳。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">現(xiàn)如今，不少畫師都熱衷于繪制一些易于“出圈”的作品，比如迎合市場需求的媚俗題材，抑或引發(fā)爭議的噱頭話題。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">但盧丹卻選擇了描繪這些蕓蕓眾生，這本身就帶有一種“離經(jīng)叛道”的意味。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">這不禁令我想起一句老話：藝術(shù)源于生活，卻又高于生活。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">藝術(shù)不能脫離現(xiàn)實(shí)的土壤，不能游離于普羅大眾。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">唯有扎根于生活的沃土，方能孕育出真正具有生命力的作品。</span></p>