<p class="ql-block" style="text-align:center;">愛幻彩</p> <p class="ql-block"> 中國(guó)的文化博大精深，而中國(guó)畫更是歷史悠久，花鳥畫以其鮮明的民族特點(diǎn)、豐富的內(nèi)容和自成的獨(dú)立體系，成為國(guó)畫藝術(shù)中的明珠，與國(guó)畫中的人物畫、山水畫共同組成國(guó)畫的三大傳統(tǒng)畫科。</p><p class="ql-block"> 花鳥畫在魏晉隋唐便形成獨(dú)立體系，兩宋時(shí)期，花鳥畫不僅名家輩出，風(fēng)格多樣，且技法成熟，工寫兼?zhèn)?。到了元明清時(shí)期，花鳥畫則進(jìn)入了創(chuàng)作的高峰期。</p><p class="ql-block"> 花鳥畫以描繪花卉、植物、蟲魚、蜂蝶、蔬果、鳥獸等為主要的內(nèi)容。與中國(guó)花鳥畫所表現(xiàn)的有生命的活物相反，西方繪畫偏重于物質(zhì)性，以靜止的物體作為題材，所表現(xiàn)的多為干花、插花、禽類標(biāo)本、干魚、瓶罐器皿、果蔬食物等靜物，所以又稱為靜物畫。</p><p class="ql-block"> 花鳥畫是我國(guó)發(fā)展歷史較長(zhǎng)的傳統(tǒng)畫種，作者通過描繪各種花鳥、動(dòng)物，表現(xiàn)自己的情趣和心境，使觀者獲得意境美的感受。</p><p class="ql-block"> 而在花鳥畫中，尤以寫意花鳥畫最為重要?？梢哉f，寫意花鳥畫是我國(guó)傳統(tǒng)文化中的瑰寶，它一方面反映出人們對(duì)于大自然的看法，另一方面更體現(xiàn)人們對(duì)于社會(huì)的認(rèn)識(shí)。</p><p class="ql-block"> 寫意花鳥畫與工整細(xì)致的工筆花鳥畫不同，其用筆恣意揮灑，用墨酣暢淋漓，簡(jiǎn)練概括，豪放飄逸。筆者以為，要表達(dá)寫意花鳥畫的意蘊(yùn)，重點(diǎn)關(guān)注以下幾方面：</p><p class="ql-block">一． 形神兼?zhèn)?lt;/p><p class="ql-block"> 藝術(shù)作品之所以能感染人，不僅是畫面的形式美，更要通過形式美來表現(xiàn)內(nèi)在美，這個(gè)內(nèi)在美即是“意”，也是作者的審美趣味?！耙狻笔浅橄蟮?，其表達(dá)總是要借助于具體的形，也就是我們常說的“借物抒情”。東晉杰出畫家顧愷之認(rèn)為：但凡作畫，意在筆先，以形寫神，不論畫人像、山水或花鳥、走獸，貴在傳神。寫意花鳥畫雖然也要體現(xiàn)具體的形，但不會(huì)把形似放在唯一位置，而更加追求“神似”或“不似之似”，力求形神兼?zhèn)洹?lt;/p><p class="ql-block">二． 善用筆墨</p><p class="ql-block"> 寫意花鳥畫，并非如常人認(rèn)為的那樣，縱筆一揮，逸筆草草而毫無章法可言，相反，寫意花鳥畫更應(yīng)注重筆墨的運(yùn)用、畫面空間的布局、及賦色的清新典雅。正如南齊畫家謝赫提出的“六法”一樣：一者氣韻生動(dòng)，二者骨法用筆，三者應(yīng)物象形，四者隨類賦彩，五者經(jīng)營(yíng)位置，六者位移模寫。寫意花鳥畫題材雖簡(jiǎn)單，往往幾筆蘭草、一枝小竹便可成畫，但它對(duì)筆墨的要求以致依賴程度相對(duì)更高，有時(shí)還需有書法的基礎(chǔ)。</p><p class="ql-block">三． 重在取勢(shì)</p><p class="ql-block"> 對(duì)于寫意花鳥畫來說，取勢(shì)極為重要，“勢(shì)”在中國(guó)畫的構(gòu)圖中，包含二種意思，就是動(dòng)勢(shì)和氣勢(shì)，動(dòng)勢(shì)是畫面形象運(yùn)動(dòng)的具體化，氣勢(shì)則是指在作畫中流露出來的精神和氣魄。筆墨相生之道在于勢(shì)，勢(shì)的由來去向、氣的起承轉(zhuǎn)合，都能增加畫面的韻味和節(jié)奏感，勢(shì)密則疏、勢(shì)分則破、勢(shì)險(xiǎn)則扶。</p><p class="ql-block"> 綜上所述，要充分體現(xiàn)寫意花鳥畫獨(dú)特的藝術(shù)魅力和意味，就要圍繞：傳神、筆墨和取勢(shì)等三方面下功夫，使創(chuàng)作水平得以提升。</p>