<p class="ql-block">云南省博物館</p><p class="ql-block">去每個省的省會,當(dāng)?shù)氐牟┪镳^是我必打卡之地,這次云南之行,云南省博物館概莫能外。</p> <p class="ql-block">參觀完常規(guī)展品,正打算離開,一眼看到博物館正舉辦的特展《潮汐刻度》。特展精選了50位藝術(shù)家的95件經(jīng)典作品,時間跨越自16世紀(jì)至20世紀(jì)初近五百年。這里面,有英國浪漫主義畫家威廉·特納的三幅原作。</p> <p class="ql-block">《倫敦國會大廈:霧中照耀的陽光》</p><p class="ql-block">藏于法國奧塞博物館 作于1904年 克勞德·莫奈</p><p class="ql-block">第一次神交特納,是因法國奧賽博物館??茨蔚倪@幅畫作時,查資料得知一個說法,《倫敦國會大廈:霧中照耀的陽光》,大有超越英國畫家威廉.特納的作品《被拖拽到它的最后泊位等待拆解的戰(zhàn)艦魯莽號》之勢。</p> <p class="ql-block">《被拖拽到它的最后泊位等待拆解的戰(zhàn)艦魯莽號》1838年 作者威廉.特納</p><p class="ql-block">此幅畫和特納的自畫像一起,出現(xiàn)在20磅新版英磅紙幣上,這也是我第一次知曉了威廉·特納。這位英國的浪漫主義畫家,被尊為印象派畫風(fēng)的開山鼻祖。是的,<span style="font-size:18px;">莫奈的畫風(fēng)的確很像這位英國的前輩。</span></p> <p class="ql-block">旅行真如讀書,如果不是在法國奧賽博物館看莫奈的畫作,如果不是因印象派畫作的延伸閱覽,我不會知道這位英國浪漫主義繪畫大家。那在今天的95件藝術(shù)作品中,可能就不會認(rèn)真仔細(xì)地看特納的畫作了。</p><p class="ql-block">三件畫作中的第一幅《盧瓦爾河畔的布盧瓦》,大約作于1828年。這是特納風(fēng)景畫的代表作。</p> <p class="ql-block">這幅畫中,特納用動態(tài)的筆觸展露出抽象的傾向:近景的漁船以快速、粗獷的筆觸勾勒,船帆的褶皺與水流波紋交織,開始呈現(xiàn)出“未完成感”。畫家想通過視覺動感傳遞自然的內(nèi)在生命力,抽象化處理出模糊的輪廓,預(yù)示了20世紀(jì)抽象表現(xiàn)主義最早的萌芽。</p> <p class="ql-block">表現(xiàn)光色時,特納以水彩技法融入油畫創(chuàng)作,用半透明的油彩層疊渲染出河面的波光和云層的漸變。(箭頭標(biāo)識)</p> <p class="ql-block">畫面中,城堡的灰白色石墻和深褐色屋頂在晨霧中若隱若現(xiàn),而天空的藍(lán)灰色調(diào)與河岸的全黃秋葉形成冷暖對比,體現(xiàn)了特納“光即色彩”(Light is therefore colour)的核心理念。這種技法后來直接影響了印象派對瞬時光影的捕捉,比如在莫奈的《日出·印象》中就可見一斑。</p> <p class="ql-block">在畫作的構(gòu)圖上,特納通過非對稱構(gòu)圖和虛實(shí)結(jié)合強(qiáng)化了一種詩意的畫面:視線可以順著盧瓦爾河的蜿蜒水系,看向遠(yuǎn)方的布盧瓦尖頂城堡和天際線,而近處則通過漁船、河岸植被和流動的水,營造出動態(tài)的平衡。這種布局通過光影對比強(qiáng)化了空間的縱深感。</p> <p class="ql-block">布盧瓦城堡曾經(jīng)是宗教戰(zhàn)爭與王室權(quán)謀的舞臺。特納在19世紀(jì)20年代,多次去法國旅行,在這幅風(fēng)景畫中,他以沉郁的天色與孤立的城堡,暗喻時間的流逝和權(quán)力的消解。用畫面右下角的漁民辛勤勞作,與宏偉建筑形成微妙對比,暗示了對“平凡英雄主義”的推崇。</p> <p class="ql-block">《盧瓦爾河畔的布盧瓦》這幅畫作,是特納藝術(shù)哲學(xué)的縮影:她既是對自然瞬間的忠實(shí)記錄,又是對歷史與人類命運(yùn)的思考。正如一位藝術(shù)評論家對特納的評價:“特納的筆觸讓風(fēng)景成為情感的容器,而不僅僅是視覺的再現(xiàn)。”</p> <p class="ql-block">《諾哈姆城堡:月升 》(Norham Castle: Moonrise),大約作于1830-1831年。</p><p class="ql-block">這是展會上看到的特納第二幅畫作,她是特納晚期浪漫主義風(fēng)景畫的代表作之一,展現(xiàn)了繪畫大師對光線、色彩和自然極致的探索。</p> <p class="ql-block">整個畫面主要色調(diào)是銀藍(lán)月光的冷色調(diào),再和晚霞的暖橙色形成對比。特納通過薄涂技法和半透明顏料疊加,營造出空氣的濕潤感與光線的彌散效果。</p> <p class="ql-block">簡單勾勒城堡的輪廓,城堡呈現(xiàn)成剪影。</p> <p class="ql-block">月光下的泰恩河面,作者以破碎筆觸表現(xiàn)波光,突破性地弱化細(xì)節(jié),強(qiáng)化色彩的表達(dá),這直接啟發(fā)了后來的莫奈、惠斯勒等印象派畫家,對光影瞬時性的研究。印象派<span style="font-size:18px;">對動態(tài)光影的捕捉方式,就源于此。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">圖中用箭頭標(biāo)出冷暖色調(diào)的對比和畫水波的破碎的筆觸。</span></p> <p class="ql-block">畫作采用了對角線構(gòu)圖,將觀者視線從前景的河岸引向中景的城堡,再延伸至天際的滿月。畫面層次是通過色彩的漸變,而不是用傳統(tǒng)的透視法展開,產(chǎn)生了一種“未完成感”,這成為后來現(xiàn)代藝術(shù)中開放式構(gòu)圖的先聲 。</p> <p class="ql-block">作為威廉·特納晚年“色彩初稿”系列之一,《月升》直到1906年才首次公開展出。這幅作品的超前性,引發(fā)藝術(shù)界重新評估特納的地位,乃至他因此被譽(yù)為“英國印象派之父” 。</p> <p class="ql-block">《載有曼比救援裝備的救生艇駛向發(fā)出藍(lán)色求救信號的擱淺船只》</p><p class="ql-block">這是在特展上看到的特納的第三幅畫作,創(chuàng)作年代大約是1831年。</p> <p class="ql-block">畫作描繪了英國海岸的海上救援行動。一艘載有“曼比救援裝備”的救生艇,正駛向因擱淺而發(fā)出藍(lán)色求救信號的船只 。</p> <p class="ql-block">救生迎著洶涌的海浪駛向遇險的船只。</p><p class="ql-block">特納通過風(fēng)暴中的海洋與渺小的救生艇,隱喻人類在自然力量前的脆弱性,同時歌頌救援者的勇氣。畫面中翻滾的浪濤與陰沉的天空形成強(qiáng)烈對比,凸顯生死一線的緊張感 。</p> <p class="ql-block">身處岸邊的人們則緊張觀望。</p><p class="ql-block">畫家通過水彩的半透明效果與水粉厚重效果的強(qiáng)烈對比,捕捉了海上風(fēng)暴的激烈動態(tài)和船只遇險的緊張氣氛。</p> <p class="ql-block">救生艇的白色浪花與深藍(lán)海水的碰撞,以及遠(yuǎn)處藍(lán)色求救信號的微弱光芒,形成視覺的焦點(diǎn) ,這是特納光影和色彩的革新。</p> <p class="ql-block">救生艇的航向與海浪涌動方向形成對角線構(gòu)圖,增強(qiáng)畫面的動蕩感與前進(jìn)的緊迫性 。</p> <p class="ql-block">遠(yuǎn)處擱淺船只僅以輪廓呈現(xiàn),近景浪花則以飛濺的筆觸刻畫,虛實(shí)結(jié)合強(qiáng)化空間縱深感 。</p> <p class="ql-block">這幅畫作延續(xù)了特納的“崇高美學(xué)”(Sublime),強(qiáng)調(diào)自然的壯麗與可畏。</p><p class="ql-block">特納捕捉動態(tài)瞬間,傳遞情感沖擊,打破傳統(tǒng)風(fēng)景畫的靜態(tài)美,成為畫家浪漫主義“以景抒情”的代表作。</p> <p class="ql-block">特納用海和天模糊的邊界,對光影進(jìn)行了抽象化處理,這種創(chuàng)新的畫法,直接影響后來的莫奈等一批印象派畫家。</p><p class="ql-block">藝術(shù)史家認(rèn)為,威廉·特納用筆觸的自由性和對色彩的情感表達(dá),拉開了印象派與現(xiàn)代藝術(shù)的大幕。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block">在20磅新版英磅紙幣上的特納自畫像,背景是那幅《被拖拽到它的最后泊位等待拆解的戰(zhàn)艦魯莽號》(網(wǎng)絡(luò)圖片)</p><p class="ql-block">威廉·特納(Joseph Mallord William Turner,1775–1851)是英國浪漫主義時期最具革新精神的風(fēng)景畫家。他出生于倫敦的普通家庭,父親是理發(fā)師,母親早逝,特納自小由舅舅撫養(yǎng)。畫風(fēng)成熟后,專注捕捉“光、空氣、水”的瞬間變化,擅長暴風(fēng)雨、海景、霧靄等主題。晚期的畫風(fēng)轉(zhuǎn)向近乎抽象的光影實(shí)驗,擅長以模糊形態(tài)表現(xiàn)動態(tài) 。</p><p class="ql-block">特納終生未婚,晚年隱居,生活清貧。他捐出逾2000幅油畫、19,000幅素描,作品現(xiàn)藏于泰特美術(shù)館(克勞館)及全球重要機(jī)構(gòu)。</p><p class="ql-block">特納的名言:“光即是色彩”(Light is therefore colour),這成為他的美學(xué)核心,影響莫奈等印象派畫家 。</p><p class="ql-block">英國當(dāng)代藝術(shù)最高獎命名“特納”獎,肯定繪畫大師的先鋒精神 。</p><p class="ql-block">2025年正值特納誕辰250周年,全球多處舉辦紀(jì)念活動,第三屆威尼斯國際水彩節(jié)(意大利特雷維索)以特納為主題,致敬其威尼斯系列創(chuàng)作 ;美國:耶魯英國藝術(shù)中心正舉辦特展《特納:浪漫與現(xiàn)實(shí) 》;德國:弗里德里希誕辰聯(lián)動,紐約大都會博物館弗里德里?;仡櫿梗?025年2月啟幕);中國上海特展:《對話特納:崇高的回響 》將特納月光系列與當(dāng)代裝置并置,重構(gòu)“崇高美學(xué)” 。</p><p class="ql-block">我們在云南博物館觀展,在大師250載的生辰年,得以邂逅特納的三件作品,真是足夠幸運(yùn)。</p><p class="ql-block">威廉·特納以對自然力量的敬畏與技術(shù)創(chuàng)新,重塑了風(fēng)景畫的維度。他的藝術(shù)不僅是浪漫主義的巔峰,更成為連接傳統(tǒng)與現(xiàn)當(dāng)代的橋梁。大師的畫作,是光與色的永恒革命,也是全人類文化的珍貴遺產(chǎn)。</p><p class="ql-block">特納另一中文譯名透納,本文中統(tǒng)一“特納”。文中有參考公開資料處,致敬原作者!</p><p class="ql-block">感謝各位的瀏覽和分享!</p>