<p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 道藝相生一一鄭秉多藝術(shù)批評的</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 三重境界與美學(xué)建構(gòu)</b></p><p class="ql-block"> 楊紅利</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 通過閱讀鄭秉多《思想藝術(shù)論》評論集，從《恣意潑墨意境悠遠(yuǎn)一一焦一寧山水畫賞讀》《書法淺識》《書法簡論》三篇評論文章，看到鄭秉多的藝術(shù)修行呈現(xiàn)出的多維立體批評體系與深厚的美學(xué)涵養(yǎng)，梳理出其"以道統(tǒng)藝、以藝證心”的核心思想，呼應(yīng)其文中”盡天性，傳神道”與“由心對鏡，緣境入心”的表述。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">一、“天人互證"的藝術(shù)本體論</p><p class="ql-block"> 首先看鄭秉多評書畫的宇宙觀。文章開篇即以"天性論"立基，將書法藝術(shù)溯源至”結(jié)繩記事"的文明肇始，構(gòu)建起"天道---人性---書道”的三維體系。與宗白華《美學(xué)散步》中"書法是節(jié)奏化了的自然"的觀點遙相呼應(yīng)。鄭秉多在《書法淺識》中說:“教習(xí)書法，著性著神，養(yǎng)浩然正氣，習(xí)古今正法：啟人生善根，掃浮塵濁氣。一室之內(nèi)，盡包春夏秋冬，一筆之法，盡顯天道人性，一紙之書，彰達(dá)乾坤陰陽。故書法可盡天性，傳神道，養(yǎng)正氣，凈靈魂，與浮囂之塵境，皆絕緣也!”他將筆墨提升至"道"的層面，強(qiáng)調(diào)書法“盡天性，傳神道”的功能，實則是把藝術(shù)創(chuàng)作視為《周易》"觀物取象"的當(dāng)代實踐。其謂"一紙之書彰達(dá)乾坤陰陽"，揭示書法作為"宇宙韻律的微觀顯現(xiàn)"這一本質(zhì)。</p><p class="ql-block"> 鄭秉多文中說:“學(xué)書之人，必具定根，習(xí)書之道，俱在養(yǎng)性。法天地以證陰陽，習(xí)行體以知張馳，存善性以美形貌，潑濃淡以見精神，究干枯以亮骨絡(luò)……此非浮躁驕橫所能為也!”他的這些書法與陰陽五行之說我也是贊成的。比如一筆之內(nèi)，上沿為陽光滑平整，下沿為陰可粗糙不平；撇捺兩筆，撇畫為陰細(xì)且收斂，捺畫為陽粗且展；“好”一字中，女為陰子為陽，女宜小子宜大，組合起來“好”字才好?！瓣帯?、“陽”二字，日為陽月為陰，右耳旁本為叢山象形，日能及為陽面，為之陽，月能及為陰面，為之陰。所以，必是天人互證，人書互證了。</p><p class="ql-block"> 再說鄭秉多評繪畫里的境界說 ，評焦一寧山水畫時他提出"虛靈世界"概念，引用嚴(yán)羽"鏡花水月"之喻（《恣意潑墨 意境幽遠(yuǎn)》），揭示其對中國美學(xué)"虛實相生"傳統(tǒng)的深刻把握。文中"以心靈去發(fā)現(xiàn)實存世界背后的風(fēng)神氣度"的表述，恰是宗白華"藝術(shù)境界主于美"的具象化詮釋。他說：“一寧的繪畫風(fēng)格和審美情趣是多方面的。他有著先天的，空靈的宗教慧根，其繪畫突出的審美特點是恣意潑墨，虛靈有動，意境幽遠(yuǎn)?！薄熬辰缡且粋€世界，動物沒有世界，只有人才有世界。畫家心中世界浮現(xiàn)在畫面上，就是他的追求?？此娜宋锂嬜鳌稛o量壽佛》，這是千百年來不少著名畫家筆下的主題，在一寧筆下，無量壽佛手柱拐杖，背靠觀眾，從整個站勢，體態(tài)觀察，猜他是目視遠(yuǎn)方，在靜靜地沉思。他可能目視大千世界，目視塵世喧囂，目視萬千眾生群相…..你可盡情想象”。</p><p class="ql-block"> 鄭秉多評論文章突出世界的虛靈。他說：“中國美學(xué)所重視的另一方面是虛靈世界，強(qiáng)調(diào)人心靈之融匯。是以心靈去發(fā)現(xiàn)實存世界背后的風(fēng)神氣度。他的《利山溪水圖》就是這種美學(xué)思想的集中表現(xiàn):山勢空靈，溪流飄渺，云虛幻。這種意象正如嚴(yán)羽所謂的“如空中之音，相中之色，水中之月，鏡中之相，言有盡而意無窮”，強(qiáng)調(diào)的就是這種非實在性。鄭秉多觀《梅》《蘭》《竹》《菊》圖，就見作者的純粹、高潔、自信的精神世界。境界是中國哲學(xué)和美學(xué)理論中最為紛繁的概念之一。</p><p class="ql-block"> 鑒賞書畫作品與欣賞文學(xué)作品一樣，見仁見智，你具備怎樣的修為就能欣賞到怎樣的層次，鄭秉多對美學(xué)的認(rèn)知是達(dá)到了一定的高度的。美學(xué)最高境界盡管不甚統(tǒng)一，但他明了宋代山水畫的"三遠(yuǎn)法" "高遠(yuǎn)""深遠(yuǎn)""平遠(yuǎn)"的觀察方式，他欣賞到了"無畫處皆成妙境"層面，他提到了道家的“大美不言”、禪宗的“空寂之美”,以及他這種“燦爛的感性”可視為現(xiàn)代語境下的美學(xué)至高狀態(tài)。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">二、駢散互見的語言美學(xué) </p><p class="ql-block"> 前兩篇采用"賦體為骨，散句點睛"的復(fù)合文體，如"乘風(fēng)破浪會有時，直掛云帆濟(jì)滄海"（《書法淺識》）的壯語與"筆笨文拙"的自謙形成張力，延續(xù)了蘇軾《文與可畫筼筜谷偃竹記》"戲謔見真知"的批評傳統(tǒng)。</p><p class="ql-block"> 《書法淺識》駢儷典雅，《書法簡論》散逸精悍，《恣意潑墨》則介于兩者之間。比如駢體用于構(gòu)建理論框架時氣勢恢宏，散句則在個案分析時更顯犀利。特別要注意鄭秉多語言中的矛盾修辭----"筆笨文拙"與"乘風(fēng)破浪"的并置不是簡單謙辭，而是暗含對藝術(shù)批評本質(zhì)的理解：既要恪守傳統(tǒng)文人的謙卑姿態(tài)，又要具備開拓創(chuàng)新的勇氣。這種張力在評焦一寧山水畫時尤為明顯，"藍(lán)底色"這樣的現(xiàn)代技法討論嵌在"四君子"傳統(tǒng)題材分析中，文白轉(zhuǎn)換毫無滯澀。</p><p class="ql-block"> 鄭秉多顯然融合了六朝駢文的藻飾之美，如"虛靈有動"四字成韻，與宋代題跋的散淡風(fēng)神，如"片言陋見"的自述，這種組合在當(dāng)代藝術(shù)評論中頗為罕見。前篇"盡顯天道人性"的排比句：“議書之吟聲朗朗，論道之妙言迭出，養(yǎng)性之娛樂融融。其聲揚，聽之者與之俱揚，其聲樂，聽之者與之俱樂，其聲如訴如慕，聽之者俱訴俱慕!”后篇"蘇黃米蔡"的史筆直陳。最后要揭示文風(fēng)與思想的統(tǒng)一性。</p><p class="ql-block"> 當(dāng)鄭秉多討論書法心性時多用駢偶對應(yīng)"陰陽"的宇宙觀，分析畫家個案則轉(zhuǎn)散句以求精準(zhǔn)，這種形式自覺恰恰印證了他"工具在手任天性"的藝術(shù)主張。其駢散自如恰似毛筆的中鋒與側(cè)鋒轉(zhuǎn)換，都是為表達(dá)服務(wù)。</p><p class="ql-block"> 鄭秉多的三篇藝術(shù)評論以駢散交融的復(fù)調(diào)文風(fēng)構(gòu)建起獨特的批評話語體系，其語言形式與思想內(nèi)核形成深度互文。駢體立骨是傳統(tǒng)文脈的當(dāng)代轉(zhuǎn)譯，有典麗宏闊的賦體氣象，《書法淺識》開篇即以駢儷句式奠定基調(diào)： “自古善書者，必究其天性而已！人本性善，心本自明...其功在啟蒙，利在終生，益人益己，益天下也！” 通過排比遞進(jìn)（“功在/利在/益人/益己/益天下”）與對仗結(jié)構(gòu)（“啟天智，明心性”），重現(xiàn)《文心雕龍》“儷采百字之偶”的古典韻律，賦予書法教育以史詩性崇高感。評焦一寧山水畫時，以駢偶勾連美學(xué)范疇： “潑墨濃淡相間，浮云輕霧，草樹蔥蔥，給人以曠遠(yuǎn)、生機(jī)、鮮活的感覺。” “濃淡/曠遠(yuǎn)”“生機(jī)/鮮活”等二元對位，暗合謝赫“氣韻生動”的品評傳統(tǒng)，使抽象美學(xué)概念具象化。</p><p class="ql-block"> 散句點睛，顯現(xiàn)現(xiàn)代批評的思辨鋒芒?！稌ê喺摗酚蒙Ⅲw破除書圣神話： “晉唐書家均官人，未有專業(yè)書者...蘇黃米蔡，黃米下功習(xí)書，而蘇蔡未盡力，四大齊名，蘇列于前?！? 斬截的散句直指藝術(shù)史的權(quán)力建構(gòu)，其質(zhì)疑精神堪比顧頡剛“層累造成說”。鄭秉多個性化創(chuàng)作宣言在文末以散白宣示藝術(shù)觀： “工具在手任天性，筆管在握由性行。不以名利為累才可謂上智?！? 整個評論一邊“載道”一邊“抒懷”。</p><p class="ql-block"> 文白相生是鄭秉多語言策略的創(chuàng)造性展示，他將禪宗公案轉(zhuǎn)化為當(dāng)代批評話語：“題了《壇經(jīng)》著名偈語...是否告訴眾生，修心不在常燒香拜佛？” 佛典引用（駢文）與俗語闡釋（散語）的碰撞，使深奧義理通俗化，文章更具文學(xué)性。</p><p class="ql-block"> 鄭秉多的文體實驗恰似其推崇的書法境界：“潑墨濃淡相間”（《恣意潑墨》）——駢句如濃墨渲染理論厚度，散句似飛白留出思辨空間。他這種“駢散相濟(jì)”的批評文體，打破理論與感悟的二元對立：駢體承載傳統(tǒng)美學(xué)范疇，散體注入個體生命體驗，重構(gòu)古今對話通道。 </p><p class="ql-block"> 駢文的莊重（學(xué)者本色）與散句的率真（文人真性）共鑄“文如其人”的當(dāng)代范本。正如焦一寧山水“取石門山之‘神’而非‘貌’”，鄭秉多的文體選擇始終服務(wù)于“究性明道”的批評本質(zhì)，在語言形式的虛實濃淡間，完成對中國藝術(shù)精神譜系的立體書寫。</p><p class="ql-block"> 鄭秉多的藝術(shù)修行猶如其筆下的"石門雄姿"，既有"取相智慧"的歷史深度，又具"潑墨虛靈"的現(xiàn)代意識。</p><p class="ql-block"> 三篇文章共同構(gòu)建起"以古典文論為體，以當(dāng)代問題為用"的批評范式，其價值不僅在于對具體藝術(shù)現(xiàn)象的精準(zhǔn)把握，更在于為浮躁時代的藝術(shù)創(chuàng)作樹立了"技進(jìn)乎道"的精神坐標(biāo)。若能進(jìn)一步系統(tǒng)化理論框架，或可發(fā)展出更具范式意義的"中國式藝術(shù)批評"話語體系。</p>