<p class="ql-block"> 主題：伊麗莎白·萊昂斯卡婭鋼琴音樂會(huì)“終極奏鳴”</p><p class="ql-block">時(shí)間??：2025年5月4日</p><p class="ql-block">地點(diǎn)：上海捷豹音樂廳</p><p class="ql-block"> 國(guó)人愿意給喜歡的音樂家起“綽號(hào)”，稱阿格里奇叫“阿姐”，叫萊昂斯卡婭為“萊姨”，好有形象感哦，阿姐，大凡是阿格里奇的大大咧咧的大姐范兒，可萊姨卻實(shí)實(shí)在在的有樸實(shí)的娘家人的親近，昨晚，一襲寬松的長(zhǎng)袖曳地長(zhǎng)裙款款松松的出場(chǎng)的時(shí)候，我可真的覺得她一瞬間好像我們家的也同齡的“姨”一樣，袖子很長(zhǎng)，袖口用松緊帶束扎起來，發(fā)型很實(shí)落，絕非像阿姐似的蓬松著隨意的卷曲…這樣描述下，實(shí)在是為了想突出萊昂斯卡婭的精致、緊俏和神仙氣，怎么看也不像八十歲的老人啊。</p><p class="ql-block"> 這世界上，大凡達(dá)到萊姨和阿姐這樣的境界的鋼琴家（尤其是鋼琴家）都已經(jīng)不是凡人了，一著琴凳，像立馬通了電，這部作品號(hào)K.576（作于1789年）由于其號(hào)角聲般的開頭，人們常常給曲子冠于“狩獵”開頭即以雙手八度起步，先聲奪人，一片錯(cuò)雜的琴音在音樂廳泛開…D大調(diào)小激動(dòng)后，在e小調(diào)上重復(fù)。隨即經(jīng)終止式進(jìn)入屬調(diào)開始進(jìn)入展開…在家聽了萊姨的老友魯普的版本，我想，這同氣相求的道理在萊姨身上體現(xiàn)的淋漓盡致，里赫特、魯普、萊姨，這都是畢生追求聲音內(nèi)在美，強(qiáng)調(diào)控制的“體驗(yàn)”派鋼琴大師啊（萊姨曾有和里赫特共琴弦的美妙時(shí)光，前不久也曾專為魯普而開的紀(jì)念音樂會(huì)）但萊姨的桀驁不馴和追求飄渺的音色的完美統(tǒng)一，也許只有到了萊姨這個(gè)年紀(jì)才能做到吧。</p><p class="ql-block"> 人是矛盾的統(tǒng)一體，年輕毛躁更多地強(qiáng)調(diào)技術(shù)；有了年紀(jì)，所謂的日臻化境，但技術(shù)，比如手指上的能力下降，力不從心了。但昨晚的音樂會(huì)，萊姨完全看不出有老鈍的痕跡，快板力度如過江之鯉；行板，淡雅如水，凝神聚氣；柔板，深情款款，似漁舟唱晚，完美如斯，怎奈我輩難得見之。</p><p class="ql-block"> 整場(chǎng)音樂會(huì)的三首曲目是有專署主題的，美其名曰叫“終極奏鳴”，這有點(diǎn)像當(dāng)年出版商為了營(yíng)銷給大師，比如貝多芬鋼琴奏鳴曲亂起名字一樣；但這場(chǎng)音樂會(huì)的由頭作為“終極”也并不是師出無名，因?yàn)樯习雸?chǎng)的莫扎特K.576和貝多芬Op.111以及下半場(chǎng)舒伯特D.960都是三位作曲家在這個(gè)領(lǐng)域（鋼琴奏鳴曲）的最后一部作品，但從三位大師的全季創(chuàng)作來看，構(gòu)成“天鵝之歌”的只有舒伯特，無論怎么說，創(chuàng)作的年代各不相同，在每位大師的系列里的位置也不盡然一樣，對(duì)于鋼琴來說，都算是告別之作?？审@艷的是，萊姨在相同與不同中，將發(fā)生在1789年、1822年和1828年的三部作品演繹出了絕然不同的風(fēng)格，比如，莫扎特，我一開始覺得我坐的位置（在山頂）琴聲空曠，帶有明顯的回聲，但當(dāng)作品進(jìn)入到二樂章（柔板）特別是進(jìn)入到回旋曲的小快板時(shí)，我恍然大悟，這是萊姨控制了音色，第一樂章多用踏板，營(yíng)造了一種古典主義，甚至是帶有古鋼琴味道的呈現(xiàn)，而二、三樂章，已經(jīng)有明顯的浪漫主義色彩了，萊姨強(qiáng)調(diào)了音色的透亮和變化，絕。</p><p class="ql-block"> 莫扎特結(jié)束，萊姨起身謝幕，但并沒有慣?；氐胶笈_(tái)，而是背靠鋼琴，略作沉吟，隨即貝多芬的OP.111最后一部鋼琴奏鳴曲的強(qiáng)大的減七度音程宏大開始，這個(gè)世界上最強(qiáng)最難的鋼琴奏鳴曲的開場(chǎng)，強(qiáng)力體現(xiàn)了萊姨作為俄羅斯鋼琴學(xué)派的大刀闊斧的風(fēng)格，但妙就妙在萊姨收放自如的表達(dá)，并不像其他鋼琴家比如魯普，強(qiáng)調(diào)音色的同時(shí)還特別強(qiáng)調(diào)節(jié)奏的清晰；萊姨將莫扎特的旋律和節(jié)拍做了延伸，在音樂氣息上強(qiáng)調(diào)了變化，貝多芬也是一樣，表面上好像聽不太出來段落啊，樂句啊，實(shí)則是一種“女性”化的豐富和變化，你又覺得她在其中，你又覺得她在變化，此只可意會(huì)????絕了！</p><p class="ql-block"> 貝多芬的終極慢板，也就是32部鋼琴奏鳴曲的最后一個(gè)樂章，萊姨也沒有更多的表達(dá)超脫，加入的那個(gè)升C依然踏踏實(shí)實(shí)的在地上，萊姨以她強(qiáng)大的控制力，將這部偉大的奏鳴曲始終在人間回蕩，而太多的人將它演繹成“仙樂”。</p><p class="ql-block"> 下半場(chǎng)的舒伯特就不要太好了??前面我說過，尤其是鋼琴家，要忍受多少孤獨(dú)和絕望才能成為一代宗師，她要“孤單”的坐在琴上，完成一個(gè)四十分鐘的內(nèi)心傾訴，凡人無法想象，第一樂章那深邃的意境，冥想般囈語，哀傷的主題一直不斷的在大廳盤桓， 1 1 71 2 3-2 217 7 1–/不斷在變換調(diào)式，這個(gè)長(zhǎng)大近20分鐘的首樂章是舒伯特留給人間的天鵝之歌，萊姨并沒有過分釋放悲愴的情緒，自然充分的表達(dá)了萊姨高超的音色控制力，純美、靜謐，超然，豐富…如水一般，如水晶模樣，如淡云漂浮，如天音下凡…</p><p class="ql-block"> 照例是掌聲如雷，照例是返場(chǎng)，只是萊姨心情似乎??觀眾，一浪更比一浪高，竟然連續(xù)返場(chǎng)啊，????????三首曲目，如珠玉過線：</p><p class="ql-block">1.德彪西：《焰火》</p><p class="ql-block">2.舒伯特: 很快的快板,選自《三首小品》,D.946</p><p class="ql-block">3.莫扎特:行板，選自《C大調(diào)第十六奏唱曲》</p><p class="ql-block"> 貼出音樂大百科對(duì)伊麗莎白·萊昂斯卡婭的評(píng)價(jià)～</p><p class="ql-block">“萊昂斯卡婭是極少數(shù)超越時(shí)代的音樂家之一”</p><p class="ql-block">“她是一位歷久彌新的演奏家，也是偉大的俄羅斯鋼琴流派最后的代表人物之一；”</p><p class="ql-block">“同時(shí)，這樣一位偉大的藝術(shù)家，在音樂面前始終保持謙卑，而又充滿智慧，使她享有國(guó)際范圍的聲譽(yù)。”</p>