<p class="ql-block">巴黎盧浮宮博物館收藏了13-19世紀(jì)末的歐洲繪畫，1848年以后的繪畫藏品在1986年奧賽博物館開館時被送去那里了。</p><p class="ql-block">盧浮宮的繪畫藏品源自法國國王的收藏，自弗朗索瓦一世在楓丹白露的時候開始，之后通過購買和捐贈藏品不斷豐富。</p> <p class="ql-block">盧浮宮作為博物館始于1793年，繪畫藏品開始在大畫廊 (Grande Galerie)展出，之后在方形中庭(Cour Carré) 展出。</p> <p class="ql-block">盧浮宮的繪畫展覽面積有18000平方米，分為140個展室，分別在德隆館（Denon）一樓和蘇利館（Sully）、黎塞留館（Richelieu ）二樓。德隆館展示意大利、西班牙、美國繪畫和大型法國繪畫；蘇利館和黎塞留館展示法國-北歐學(xué)派繪畫作品。</p> <p class="ql-block">盧浮宮的繪畫藏品有12,000件，其中7000件收藏在盧浮宮，另外5000件在各省級博物館。收藏在盧浮宮的7,000幅繪畫約有一半，即3000多幅分別在柏林畫廊、普拉多博物館展出。</p><p class="ql-block">因此，我們并不能看到盧浮宮收藏的全部繪畫作品。即使這樣，徜徉在盧浮宮里始終目不暇接。偶爾還會發(fā)現(xiàn)，同一個展廳里墻上的繪畫有變動？或者這一幅畫與另一幅畫很相似？</p><p class="ql-block">試著把自己看見并留下了印象的繪畫作品按照年代順序排列起來，或許這也是一種學(xué)習(xí)方法，學(xué)習(xí)“無用的知識”。</p> <p class="ql-block">16世紀(jì)</p><p class="ql-block">《施洗者圣約翰》</p><p class="ql-block">一開始被這幅畫吸引是因為感覺畫中的人物好像面熟 ，是誰呢？身披豹皮、手持木棍，是一個青年牧羊人？然而長卷發(fā)和微笑的臉，讓他看起來神秘。</p><p class="ql-block">這幅畫取材《圣經(jīng)》故事中的人物約翰，他奉上帝之命為耶穌施洗禮，當(dāng)他舀起約旦河水時天空豁然開朗，約翰的右手指向天空，左手托起了十字架。</p> <p class="ql-block">Saint Jean Baptiste, Huile sur bois，vers 1510-1520 </p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">傳統(tǒng)上這幅畫被認(rèn)為是達(dá)芬奇的最后一幅作品，他的暈染技術(shù)在這里達(dá)到了頂峰，畫面輪廓柔和，線條朦朧，亮部與暗部之間的過渡非常細(xì)膩。</span></p> <p class="ql-block">有一幅畫中人物卻看起來很相似。</p> <p class="ql-block">查閱得知，都是達(dá)芬奇畫的，描繪的都是施洗者約翰，但其中有一幅被達(dá)芬奇的追隨者繼續(xù)描繪成了葡萄酒神- Bacchus。</p> <p class="ql-block">列奧納多·達(dá)·芬奇（Leonardo di ser Piero da Vinci，1452-1519），是意大利文藝復(fù)興時期博學(xué)者：他在繪畫、音樂、建筑、數(shù)學(xué)、幾何學(xué)、解剖學(xué)、生理學(xué)、動物學(xué)、植物學(xué)、天文學(xué)、氣象學(xué)、地質(zhì)學(xué)、地理學(xué)、物理學(xué)、光學(xué)、力學(xué)、發(fā)明、土木工程等領(lǐng)域都有顯著成就，因此是文藝復(fù)興時期的代表人物，與米開朗基羅和拉斐爾并稱文藝復(fù)興三杰。</p> <p class="ql-block">文藝復(fù)興三杰之一的拉斐爾（Raffaello Sanzio da Urbino，1483-1520）與喬萬·弗朗西斯科·佩尼 (Giovan Francesco Penni) 合作的一幅宗教畫</p><p class="ql-block">《戴藍(lán)色王冠的圣母》或《圣母子與小圣約翰》：</p> <p class="ql-block">La Vierge au diadème bleu ou Vierge à l'Enfant avec le petit saint Jean ou encore La Vierge au voile est une peinture religieuse de Rapha?l exécutée en collaboration avec Giovan Francesco Penni. </p> <p class="ql-block">《16世紀(jì)的太陽》或《科斯塔伊莎貝拉埃斯特宮廷的寓言》</p><p class="ql-block">這幅畫表現(xiàn)了天堂花園中藝術(shù)的和諧與平和，是意大利畫家洛倫佐-科斯塔（Lorenzo Costa，1460-1535）的畫作。</p> <p class="ql-block">Allégorie de la cour d'Isabelle d'Este, Costa，1474-1539，1,64 x 1,97 m</p> <p class="ql-block">《基督以園丁形象出現(xiàn)在三位瑪麗面前》- “不許碰我”</p><p class="ql-block"> — 哦，耶穌遇難后園丁形象是他的“靈”。</p><p class="ql-block">佛羅倫薩畫家布龍齊諾（Bronzino, 1503–1572）的木板油畫：</p> <p class="ql-block">Le Christ en jardinier appara?t aux trois Marie - Il Bronzino，289 x 194 cm</p> <p class="ql-block">《艾瑪烏斯的朝圣者》</p><p class="ql-block">威尼斯畫家保羅·卡利亞里（ Paolo Caliari, or Veronese, 1528-1588）的作品：</p> <p class="ql-block">Pèlerins d'Emmaüs，1560, Huile sur toile，280cm × 443 cm</p> <p class="ql-block">《垂釣》- La Pêche</p><p class="ql-block">意大利畫家安尼貝爾·卡拉奇(Carracci, Annibale，1560-1609) 的畫作，創(chuàng)作于1595年之前，親王卡米洛·潘菲利將這幅畫贈送給了路易十四。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">17世紀(jì)</p><p class="ql-block">黎塞留館為一位畫家開辟了一個專門展廳，這位畫家是魯本斯。</p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">佛蘭德斯藝術(shù)家</span>彼得·保羅·魯本斯（Peter Paul Rubens，1577-1640），他依據(jù)基督教歷史創(chuàng)作了祭壇畫、肖像、風(fēng)景和神話作品，他的繪畫體現(xiàn)巴洛克藝術(shù)風(fēng)格。他還是一位學(xué)者和外交官，曾被西班牙國王菲利普四世和英國國王查理一世封為爵士。</p> <p class="ql-block">《半神赫拉克勒斯和翁法勒，呂迪亞王后》，約1606 -1607, 布面油畫。</p><p class="ql-block">“當(dāng)身披涅墨亞獅皮的呂底亞王后翁法勒手持大棒，身著女裝、身穿紫色長袍的王后的丈夫赫拉克勒斯則忙著毛織工作……”</p><p class="ql-block">這是根據(jù)古希臘神話編撰的一個滑稽插曲（薩莫薩塔的盧西安），以嘲諷英雄、力量和陽剛之氣的化身。</p> <p class="ql-block">Le demi-dieu Hercule et Omphale, reine de Lydie， Vers 1606-1607, D’après l’historien grec ancien D’inodore de Sicile, Huile sur toile，de Pierre Paul RUBENS </p> <p class="ql-block">《瑪麗·德·美第奇肖像》</p><p class="ql-block">法國女王（1610-1614攝政）穿著雍容華貴的加冕長袍：</p> <p class="ql-block">Portrait de Maris de Medicis (1573-1642), reine de France, régente de 1610-1614, Huile sur toile, vers 1609-1616, de Pierre Paul RUBENS </p> <p class="ql-block">《斯基泰人女王托米麗斯將波斯國王居魯士的頭顱投入盛滿鮮血的花瓶中，為她的兒子報仇》：</p> <p class="ql-block">Thomyris, reine des Scythes, fait plonger la tête de Cyrus dans un vase de sang，(Rubens, Petrus Paulus), Pays-Bas du Sud, 1620-1625</p> <p class="ql-block">奧托·范·維恩 (Otto van Veen，1556-1629)，因為他是彼得·保羅·魯本斯 (Peter Paul Rubens)的老師，并以其宗教和神話場景、寓言和肖像畫而聞名。</p><p class="ql-block">《哀悼基督》：基督受難記的一個片段，引發(fā)了中世紀(jì)早期西方和11世紀(jì)拜占庭藝術(shù)中多種圖像詮釋。因此，畫中出現(xiàn)了圣母、約翰，和天使。</p> <p class="ql-block">La Déploration du Christ, 1600 -1640 (Début du XVIIe siècle), de Otto van Veen </p> <p class="ql-block">《最后的晚餐》</p><p class="ql-block">荷蘭 畫家普爾布斯，弗朗斯二世 （Frans Pourbus，1569 - 1622）的作品，這是他最著名的宗教畫作，幾乎全部是為巴黎的教堂繪制的，這種構(gòu)圖17-18世紀(jì)備受推崇。</p> <p class="ql-block">La Cène - Frans Pourbus le Jeune, 1618, Huile sur toile, 287 x 370 cm, de Frans Pourbus </p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">《牧羊人的崇拜》- L'adoration des bergers，</p> <p class="ql-block">根據(jù)路加福音中的一個情節(jié)，在耶穌的誕生地伯利恒，牧羊人像往常一樣在田野里放牧，等待一年中最長（最短）的夜晚，他們最先得知……</p><p class="ql-block">乍一看，五個人圍坐在一個嬰孩兒身邊，點亮的蠟燭是唯一光源，圣約瑟夫用手遮擋了蠟燭，那光芒是從寶寶身上散發(fā)出來的，人們陷入沉思，目光投向圣嬰……</p> <p class="ql-block">這是法國畫家喬治·德·拉·圖爾 (Georges de La Tour, 1593-1652)的作品。</p><p class="ql-block">據(jù)說世界上沒有第二個人能夠畫出喬治·德·拉·圖爾那樣的火光。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">《幸福家庭》或《受洗歸來》</p><p class="ql-block">法國畫家路易·勒南（Louis Le Nain，1593-1648）的作品。據(jù)說這幅畫顯露出他曾向佛蘭德斯肖像畫家們學(xué)習(xí)的跡象，人物構(gòu)圖帶有哈爾斯或倫勃朗的特色。但是勒南的人物布局均勻，畫面更加舒展。 路易·勒南描寫的農(nóng)民生活不加掩飾，農(nóng)村環(huán)境，物質(zhì)貧困，終年勞碌的老農(nóng)、為溫飽操勞的農(nóng)婦，破衣爛衫光著小腳丫的女孩兒，這些人物形象觸動人心，不帶抽象的概念，令人站在畫前肅然起敬。</p> <p class="ql-block">La Famille heureuse, 1642, 113×159 cm</p> <p class="ql-block">《煙草店》- La Tabagie, 1643，de Louis Le Nain</p> <p class="ql-block">勒南畫《最后的晚餐》- La Cène，1655</p> <p class="ql-block">《甘草車》1641，勒南兄弟的作品：</p> <p class="ql-block">勒南家有三兄弟，安托萬·勒南（Antoine Le Nain）、路易·勒南（Louis Le Nain）和馬蒂厄·勒南（Mathieu Le Nain），兄弟三人都是畫家，是法國卡拉瓦喬主義藝術(shù)的杰出代表，他們在畫上只簽勒南字樣，所以后人難以把他們的作品區(qū)分開，其中排行老二的路易·勒南（Louis Le Nain約1593～1648）最為馳名。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">《羅馬圣弗朗西斯宣布羅馬瘟疫結(jié)束》</p><p class="ql-block">是尼古拉·普桑（Nicolas POUSSIN ，1594-1665) 應(yīng)羅斯皮格里奧西主教的要求在1657年畫的一幅還愿畫，為了感謝羅馬的保護(hù)者結(jié)束了肆虐這座城市的瘟疫。行家評論: “除了普桑，還有誰能描繪出如此強(qiáng)烈的戲劇張力、詩意和宗教熱情?！薄?一位跪著的貴婦是羅馬的象征，她從圣人那里接到了瘟疫結(jié)束的宣告。</p><p class="ql-block">這幅畫把我們帶回到17世紀(jì)中葉的羅馬時代，永恒之城正在尋求藝術(shù)、學(xué)問和宗教歷史的融合，在這里都完美地得到表達(dá)。這幅畫作在1998年才被發(fā)現(xiàn)，因為有博物館之友慷慨捐助，盧浮宮立即把它收購了，當(dāng)時價格4500萬法郎。</p> <p class="ql-block">Saint Fran?ois Roumaine annon?ant à Rome la fin de la peste, 1657, huile sur toile, </p><p class="ql-block">130 × 101 × 7 cm</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">18世紀(jì) </p><p class="ql-block">《拉撒勒的復(fù)活》</p><p class="ql-block">據(jù)圣約翰福音主題：拉撒勒已經(jīng)死了四天了，他<span style="font-size:18px;">的兩個姐妹，瑪莎和瑪麗，</span>其中一個匍匐在基督的面前，基督在墳?zāi)骨罢f：“拉撒勒，出來吧！” ，死者從坑里爬出來，半身不遂，臉上還蓋著裹尸布，讓目擊者們驚訝、恐懼和喜悅不已。</p> <p class="ql-block">La Resurrection de Lazare, 1706, huile sur toile，3.88 x 6.64 m, de Jean-Baptiste Jouvenet (1644–1717)</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">《洪水》</p><p class="ql-block">法國畫家雷尼奧，讓·巴蒂斯特（Jean Batiste REGNAULT, 1754-1829）的作品，源自《圣經(jīng)》諾亞方舟的故事，這個故事在西方文明中廣為人知，洪水災(zāi)難被描述為是上帝為毀滅人類而引發(fā)的，但是有些人卻逃脫了神的懲罰……這引起人們對于人類歷史的重新思考。</p> <p class="ql-block">Le Déluge, 1789, Huile sur toile, 89 x 71 cm</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">19世紀(jì)</p><p class="ql-block">《拿破侖在埃勞戰(zhàn)場上》</p><p class="ql-block">法國浪漫主義畫家安托萬·讓·格羅斯（Antoine-Jean Gros，1771-1835）創(chuàng)作的一幅油畫。該作品完成于1807-1808 年冬季，成為新興法國浪漫主義風(fēng)格的標(biāo)志。它描繪了血腥的埃勞戰(zhàn)役（1807-02-08）之后，拿破侖·波拿巴抵達(dá)埃勞城外視察戰(zhàn)場，拿破侖騎在一匹淺褐色馬上，他伸出手為士兵們祝福?！斑@位偉人的表情似乎減輕了死亡的恐怖，并為這一大屠殺的場景帶來了柔和的光芒”。這幅畫被稱贊是迄今為止最現(xiàn)實地描繪拿破侖的作品。</p> <p class="ql-block">Napoléon sur le champ de bataille d'Eylau，521x784 cm</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">《但丁的船》或《地獄中的但丁和維吉爾》</p><p class="ql-block">這是法國畫家歐仁·德拉克洛瓦（Eugene Delacroix，1798-1863）最早的畫作之一，1822年他完成并在沙龍展出了這幅畫，標(biāo)志著他正式進(jìn)入畫家行列。</p> <p class="ql-block">La Barque de Dant ou Dante et Virgile aux enfers ，Huile sur toile, 189 x 241,5</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">《希奧島的屠殺》- Scène des massacres de Scio，1824</p> <p class="ql-block">是德拉克洛瓦的又一幅代表作。1822年奧特曼帝國的軍隊登陸希臘希奧島，對島上平民進(jìn)行了幾個月的大規(guī)模屠殺和搶掠，畫面中驚恐萬狀的男女老幼形象震動了藝術(shù)界，這幅作品也被稱為 “藝術(shù)的屠殺”。</p> <p class="ql-block">《列日主教謀殺案》- L'Assassinat de l'évêque de Liège，1829，</p> <p class="ql-block">是歐仁·德拉克洛瓦創(chuàng)作的一幅布面油畫，描繪了15世紀(jì)列日戰(zhàn)爭期間威廉一世·德拉馬克的手下謀殺列日主教路易·德·波旁的故事，正如沃爾特·斯科特的歷史小說昆汀·德沃德第22章中所講述的那樣。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"><span class="ql-cursor">?</span>《靈魂女人》- Les Femmes Souliotes</span></p><p class="ql-block">作者阿里·謝弗 (Ary Scheffer，1795-1858) 是一位荷蘭裔法國浪漫主義畫家。他主要以其基于文學(xué)的作品而聞名，其繪畫基于但丁、歌德、拜倫勛爵和沃爾特·斯科特的作品，以及宗教主題。他在一生中也是一位多產(chǎn)的著名和有影響力的人物肖像畫家。</p> <p class="ql-block">1803年，伊庇魯斯好戰(zhàn)的蘇利奧特人與亞尼納自治的奧斯曼帝國帕夏里克統(tǒng)治者阿里帕夏之間爆發(fā)了戰(zhàn)爭，這場戰(zhàn)爭是一系列沖突中的最后一場，被稱為蘇利奧特戰(zhàn)爭，最終導(dǎo)致蘇利奧特人投降并被驅(qū)逐。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">《年輕的殉道者》- La Jeune Martyre, 1855</p> <p class="ql-block">保羅·德拉羅什 (Hippolyte-Paul Delaroche，1797-1859）的作品，他是法國著名的學(xué)院派畫家之一，以浪漫主義風(fēng)俗畫風(fēng)格為基礎(chǔ)，這幅畫的第一版創(chuàng)作于1853年，現(xiàn)藏于圣彼得堡艾米塔吉博物館。這幅畫被評價為既體現(xiàn)了對歷史準(zhǔn)確性的重視，也展現(xiàn)繪畫中的戲劇性和情感性，描繪了一名基督徒婦女的殉難，殉道者額頭上散發(fā)著超凡脫俗的光環(huán)。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">《弗朗西斯卡·達(dá)·里米尼和保羅·馬拉泰斯塔的影子出現(xiàn)在但丁和維吉爾面前》阿里·謝弗（Ary Scheffer ，1795 – 1858）創(chuàng)作的多個版本的作品，均為布面油畫。它描繪了但丁·阿利吉耶里的《神曲》中的一幕，但丁和維吉爾在地獄中 看到了弗朗西斯卡·達(dá)·里米尼和保羅·馬拉泰斯塔。這幅畫被認(rèn)為是謝弗的杰作。</p> <p class="ql-block">Les ombres de Francesca da Rimini et de Paolo Malatesta apparaissent à Dante et à Virgile</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">《愛德華五世和約克公爵在倫敦塔的孩子們 》這幅畫于1831 年在沙龍上首次展出，被描述為一幅“讓小屋哭泣的畫作”：</p> <p class="ql-block">Les Enfants d'édouard - Paul Delaroche，1830</p> <p class="ql-block">保羅·德拉羅什（Paul Delaroche, 1797-1856）的作品。這幅游吟詩人風(fēng)格的畫作描繪了倫敦塔中的王子們，即被囚禁在倫敦塔的英格蘭國王愛德華五世和什魯斯伯里的理查，他們互相擠壓，預(yù)見到了自己的悲慘命運，那就是被暗殺。盡管這一時期的歷史學(xué)家和專家并不確定，他們的叔父，即未來的國王理查三世會下令暗殺他們。警覺的狗，門下的燈光，孩子的目光……</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">《蘇珊娜在洗澡》</p><p class="ql-block">法國畫家西奧多·沙塞里奧 (Théodore Chassériau, 1819-1856)，他 15 歲時創(chuàng)作的普羅斯佩·馬里拉 (Prosper Marilhat)肖像畫，使他成為在盧浮宮博物館展出作品的最年輕的畫家。</p> <p class="ql-block">Suzanne au bain - Théodore Chassériau</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">《在翁弗勒爾港牛群登上客輪》，1823 </p><p class="ql-block">奧古斯特-澤維爾·勒普林斯(Auguste-Xavier Leprince，1799-1826)的作品。</p> <p class="ql-block">Embarquement de bestiaux sur le ? Passager ? dans le port d’Honfleur，1823, Salon de 1824, Huile sur toile</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">《圣哥達(dá)山的僧侶》</p><p class="ql-block">作者路易斯·赫森特（Louis Hersent, 1777-1860）。</p> <p class="ql-block">Les religieux du mont Saint_Gothard (Suisse)，1824 ，Huile sur toile </p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">《與朱莉的自畫像》或《畫家和她的女兒》</p><p class="ql-block">是法國女畫家伊麗莎白·路易斯·維瑞·勒布倫(Elisabeth Louise Vigee Le Brun 1755-1842)的代表作之一，也是她的自畫像。</p><p class="ql-block">在這幅畫中，勒布倫身著白色衣裙、紅色絲帶、墨綠披風(fēng)，呼應(yīng)了18世紀(jì)后期的服飾古典美學(xué)。她端莊秀麗，目光深情，雙臂環(huán)抱女兒的臉頰， 9歲的女兒天真可愛，緊貼母親，十分迷人。作品突顯了畫家的細(xì)膩、委婉、精致、優(yōu)雅和豐富的情感。</p> <p class="ql-block">Self-Portrait à la Grecque，Huile sur bois 130×94 cm</p> <p class="ql-block">雖然在這里只有極少數(shù)盧浮宮的繪畫藏品，而且是隨機(jī)、隨心的記憶，一旦把這些畫作按照年代先后排序，好像有一點頭緒了。盧浮宮里的每一幅繪畫都有一個故事，或包含了一段歷史，傳遞著畫家的情感，把它們連接起來，漸漸地可以看見從古到今的繪畫藝術(shù)史詩。</p>