<p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">普拉多博物館，位于西班牙首都馬德里，是西班牙規(guī)模最大、最權(quán)威的藝術(shù)博物館，也是世界上最著名的藝術(shù)博物館之一。藏品陳列的重點(diǎn)為14世紀(jì)至19世紀(jì)，西班牙、佛蘭德和意大利繪畫的精品杰作。除繪畫外，普拉多博物館還收藏了大量價(jià)值極高的古代雕塑，以及許多精美的裝飾藝術(shù)作品。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">?</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 普拉多博物館的正面（西立面）</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">?這座宏偉莊嚴(yán)的新古典主義建筑，建于西班牙國王卡洛斯三世統(tǒng)治時(shí)的1785年。1819年，普拉多博物館在此向公眾開放。由于博物館是在時(shí)任國王費(fèi)爾南多七世的倡議和個(gè)人資助下建立的，故命名為皇家繪畫博物館。隨著時(shí)間的推移，后改用所在地普拉多大道的名稱命名。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">?</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">普拉多博物館的誕生，不同于世界上其它著名博物館，它的館藏是由西班牙王室收藏的藝術(shù)精品所組成，反映出自16世紀(jì)以來，西班牙君主們對藝術(shù)的熱愛，對收藏的青睞，以及他們的個(gè)人品味。普拉多博物館自1819年開放之始，就吸引了世界上很多癡迷于繪畫的藝術(shù)家及眾多睿敏風(fēng)雅之士來到馬德里。19世紀(jì)末普拉多博物館就被譽(yù)為“世界四大美術(shù)館”之一。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">??</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">2024年的金秋十月，我們第二次來到馬德里，普拉多博物館無疑是此行最想?yún)⒂^的博物館。初訪馬德里是在2018年的感恩節(jié)期間，那時(shí)因我們尚未退休，假期有限，對于這座超過一百個(gè)展廳、恢弘壯觀的藝術(shù)殿堂，只能是走馬觀花蜻蜓點(diǎn)水般地瀏覽一下，盡管如此它仍然留給我們很深的印象。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">?</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">博物館正面大門前豎立著西班牙杰出的畫家委拉斯開茲的雕像（西班牙語 Velázquez）。 委拉斯開茲（1599–1660）是17世紀(jì)上半葉西班牙黃金時(shí)代的繪畫大師，出生于西班牙的塞維利亞，母親家是當(dāng)?shù)氐馁F族世家。委拉斯開茲幼年受過良好的教育，很早就表現(xiàn)出繪畫才能，24歲時(shí)開始在馬德里王宮供職，成為腓力四世的宮廷畫家直到去世。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">委拉斯開茲的繪畫內(nèi)容涉獵廣泛，他不僅畫王室宮廷，也畫窮人乞丐；他不僅繪制宗教圣經(jīng)畫，也創(chuàng)作風(fēng)情、風(fēng)俗和人體畫。他所畫的人物栩栩如生，被形容為近乎會(huì)走出畫面，對后世的畫家產(chǎn)生了重大影響。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">?</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 委拉斯開茲的代表作《宮娥》</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 布面油畫 318Ｘ276厘米</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">普拉多博物館收藏了眾多世界級繪畫名家巨匠如拉斐爾、提香、卡拉瓦喬、魯本斯、倫勃朗及戈雅等的重要作品，但如果一定要說誰是這座博物館的主角，那絕對是委拉斯開茲。他在馬德里長期研習(xí)了王室收藏，并從其中吸取了奧地利哈布斯堡王朝君主們創(chuàng)立的 “西班牙品味”。委拉斯開茲一生在馬德里王宮供職，在擔(dān)任其它工作的同時(shí)，創(chuàng)作了約120幅畫作（被鑒定為真跡且無爭議的），其中有50幅杰作收藏在普拉多博物館。自1819年博物館開幕，委拉斯開茲的畫作就展示在最顯要的位置。我們在主樓正門一層的中央大廳里找到了這幅被廣為贊譽(yù)的《宮娥》。當(dāng)時(shí)觀賞的人太多，很難擠到畫前，那場面猶如在法國盧浮宮觀看達(dá)芬奇的蒙娜麗莎。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">《宮娥》是委拉斯開茲于1656年創(chuàng)作的，長期以來它是西方美術(shù)史上的重要作品，也被描述為“藝術(shù)的哲學(xué)”、“委拉斯開茲的最高成就”。這幅有著風(fēng)俗特色的宮廷畫，描繪的是西班牙國王菲利普四世時(shí)期，馬德里王宮內(nèi)的生活場面。小公主位于畫面前排的中間，她的左右各有一名宮女，畫面右角是小女孩、侏儒和一只狗。后排左側(cè)手拿畫筆站立的是畫家委拉斯開茲本人，小公主后面墻上鏡子之中的是國王和王后。以此鏡像來推測，畫中的委拉斯開茲正在為國王和王后畫像?！秾m娥》構(gòu)圖復(fù)雜難解，引起關(guān)于實(shí)景與虛景的種種說法，是西方繪畫中經(jīng)歷最多分析、討論和研究的作品之一。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">?</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">普拉多博物館的正門面向馬德里市中心著名的普拉多大道，2021年這條美麗的林蔭大道被列入世界文化遺產(chǎn)，普拉多博物館是普拉多大道重要的組成部分。它的附近還坐落著大地女神噴泉廣場、西貝萊斯宮（西班牙郵政電信大廈）、利納雷斯宮（西班牙美洲之家總部）、皇家植物園以及世界遺產(chǎn)麗池公園等馬德里市的標(biāo)志性建筑。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">??</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">寬闊的普拉多大道，綠樹成蔭景色如畫，充滿了文化藝術(shù)氣息，令人流連忘返心曠神怡。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">?</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 普拉多博物館的南立面</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">?</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上圖拍攝于2018年11月，當(dāng)時(shí)普拉多博物館正在大規(guī)模擴(kuò)建之中，以應(yīng)對館藏品的不斷增多。博物館的整個(gè)南立面被巨幅宣傳畫覆蓋，上面書寫著1819 和 2019，意為即將迎來普拉多博物館建館的200周年。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">?</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">2018年冬天，參觀普拉多博物館是從南立面進(jìn)入。我們到訪的那天，慕名而來的參觀者在南面入口前的橢圓形小廣場上，排起了長長的隊(duì)伍，我們排隊(duì)等候了一個(gè)多小時(shí)才得以進(jìn)入。對于以繪畫作品為中心的博物館而言，能夠受到游人如此青睞的場面并不多，我們只在意大利佛羅倫薩的烏菲茲美術(shù)博物館見到過。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">?</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">博物館南門的小廣場中間，綠草和鮮花簇?fù)碇硪晃晃靼嘌?7世紀(jì)黃金時(shí)代的偉大畫家巴托洛梅·埃斯特班·穆里羅的雕像。?</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">?</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">穆里羅（1618–1682）也生于西班牙的塞維利亞，1642年來到馬德里，拜委拉斯開茲為師，后又赴羅馬學(xué)習(xí)。1660年至1670年是其創(chuàng)作的鼎盛時(shí)期，他的繪畫技法精湛，對色彩和光線掌握極佳，使畫面呈現(xiàn)出柔和甜美的抒情感，尤其在宗教題材繪畫中獨(dú)占鰲頭，被尊為“西班牙的圣母畫家”，曾榮獲塞維利亞大教堂主教授予的“當(dāng)代最高的榮譽(yù)桂冠”。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">從17世紀(jì)中葉，穆里羅畫作的影響逐漸遍及全歐洲，英、法、德等國相繼購藏大批他的作品，直到1779年西班牙國王下令禁止銷售穆里羅的畫作到國外，以保護(hù)本國的文化遺產(chǎn)。到了19世紀(jì)，穆里羅成為國際藝術(shù)市場上身價(jià)最高的西班牙畫家。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">?</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 穆里羅的代表作《圣靈感孕》</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 布面油畫 274Ｘ190厘米</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">穆里羅一生留下了約20幅聞名于世的“圣靈感孕”這一題材的畫作，普拉多博物館藏有4幅，上圖也許是所有這些畫中最著名的一幅。畫中年輕的圣母瑪利亞站在云端，雙手合十，眼睛向天，深情禱告。她面容清秀，素衣藍(lán)袍，在許多或隱或現(xiàn)的小天使烘托下，更顯楚楚動(dòng)人美麗神圣。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">此畫曾被拿破侖軍中的一個(gè)元帥運(yùn)至法國巴黎他自己的家中。他死后，該畫于1852年被拍賣，法國盧浮宮博物館以當(dāng)時(shí)單幅繪畫的最高價(jià)格收購。1941年，經(jīng)過普拉多博物館與盧浮宮的一次互換，這幅畫作終于回歸普拉多博物館。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">其實(shí)如果深究，恐怕每一幅名畫的背后，都有一些鮮為人知的故事。例如前面提到的世界級名畫《宮娥》，我們在參觀馬德里皇宮時(shí)得知，1734年圣誕節(jié)前夕，一場大火使老皇宮遭到滅頂之災(zāi)，王室收藏的《宮娥》等名畫，是靠扔出窗外才得以保留下來。如今我們能來到這光鮮亮麗的博物館，盡情欣賞藝術(shù)瑰寶帶給我們的精神享受，實(shí)屬三生有幸。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">??</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 普拉多博物館的東北角</span></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">擴(kuò)建后的博物館東面和北面，如同馬德里市中心的許多城市公園，優(yōu)雅寂靜如詩如畫。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">?</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 博物館東面的教堂 </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"><span class="ql-cursor">?</span></span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 普拉多博物館的北立面</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">2024年10月我們第二次來到普拉多博物館，參觀進(jìn)口是在博物館的北面。由于實(shí)行了網(wǎng)上提前預(yù)約，大大減少了排隊(duì)等候的時(shí)間。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">?</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">屹立在博物館北面的這尊精致的雕像，熟悉西方繪畫的朋友大概能認(rèn)出，他就是18世紀(jì)末至19世紀(jì)，在畫壇具有著舉足輕重位置的西班牙畫家戈雅。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">弗朗西斯科·戈雅（1746–1828）是西班牙皇室的宮廷畫家，浪漫主義畫派的杰出代表。戈雅的畫風(fēng)奇異多變，從早期巴洛克式畫風(fēng)到后期類似表現(xiàn)主義的作品，是一位承前啟后的畫家，對后世的現(xiàn)實(shí)主義畫派、浪漫主義畫派和印象派都有很大影響，他的畫風(fēng)啟發(fā)了后來的愛德華·馬奈 、畢加索等畫家。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">?</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 戈雅的代表作之一《卡洛斯四世一家》</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 布面油畫 280Ｘ336厘米</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">這幅畫是戈雅為西班牙國王卡洛斯四世家族畫的肖像畫。一些繪畫評論家認(rèn)為，在這幅畫中戈雅采用了現(xiàn)實(shí)主義手法，描繪出卡洛斯四世在現(xiàn)實(shí)中的平庸無能、不可一世的驕橫性格?？逅顾氖酪患夜?3人，因西方人忌諱13這一數(shù)字，戈雅在畫中巧妙地添加了自己的半身像，湊成了數(shù)字14（左側(cè)后面陰暗處）。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">1819年普拉多博物館開幕時(shí)戈雅尚健在，展廳中只展出了他的三幅作品。從那以后普拉多博物館源源不斷地收到來自西班牙王室和其它渠道的戈雅作品。目前博物館珍藏出自戈雅之手的近150 幅油畫和500幅素描，還有版畫系列，戈雅是博物館中作品最廣泛的藝術(shù)家。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor">?</span></span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">普拉多博物館的展覽大廳 （圖片選自網(wǎng)絡(luò)）</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">?與六年前初次到訪一樣，普拉多博物館內(nèi)嚴(yán)禁拍照，對此我們深感遺憾。馬德里皇宮六年前也曾禁拍，但現(xiàn)在已無任何限制，而普拉多博物館依然嚴(yán)守著在館內(nèi)任何場所一律禁止拍照的規(guī)定。雖然有些匪夷所思，但規(guī)定還是要遵守。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">以下展示的是我們參觀普拉多博物館時(shí)，印象較深的幾幅名家名作，圖片全部來自網(wǎng)絡(luò)。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">?</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">《紅衣主教》 板上油畫 79Ｘ61厘米</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">作者：拉斐爾（1483–1520）創(chuàng)作于1510年， </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor">?</span>當(dāng)時(shí)拉斐爾正處于繪畫的巔峰時(shí)期，他用鮮艷的色彩和亮度，強(qiáng)烈的對比和精湛的描繪，使畫中人物具有極強(qiáng)的立體感，展示出拉斐爾非凡的繪畫功底。拉斐爾與達(dá)芬奇、米開朗基羅并稱為意大利文藝復(fù)興三杰。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">?</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">《圣家庭與天使長拉斐爾、托比亞斯和圣哲羅姆》 板上油畫 215Ｘ158厘米</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">作者：拉斐爾 創(chuàng)作于1513–1514</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">?畫中圣母瑪利亞懷抱著幼童耶穌，身著紅衣主教裝束的圣哲羅姆朗讀他親自翻譯成拉丁文的圣經(jīng)，于此同時(shí)大天使拉斐爾帶來了手里拿著魚的托比亞斯，是魚治好了其父的眼盲，從而賦予此畫《圣母瑪利亞和魚》的別名</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">?</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">《卡洛斯五世皇帝在穆爾堡的騎馬像》</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 布面油畫 335Ｘ283厘米</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">作者：提香 創(chuàng)作于1548年</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">提香（1490–1576）是意大利文藝復(fù)興后期威尼斯畫派的代表畫家，是意大利最有才能的畫家之一。提香早期作品受拉斐爾、米開朗基羅影響很深。提香重視色彩的運(yùn)用，對后來的畫家如魯本斯和普桑都有很大影響。他的作品構(gòu)思大膽，氣勢雄偉，構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，色彩豐富。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">?這幅畫是為紀(jì)念1547年王室軍隊(duì)?wèi)?zhàn)勝新教徒的穆爾堡戰(zhàn)役而作?？逅刮迨郎碇祝字两袷詹卦隈R德里皇宮的軍械庫中），對坐騎的騰躍表現(xiàn)出波瀾不驚。此畫也許是提香為卡洛斯五世所繪最重要的一幅肖像。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">《自畫像》 布面油畫 86Ｘ65厘米</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">作者：提香 創(chuàng)作于1562年</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">?這幅畫是提香在70多歲高齡時(shí)的自畫像。簡樸的色彩烘托出肖像深沉、質(zhì)樸和莊嚴(yán)感。畫中提香右手緊握畫筆，佩戴作為“金馬刺”騎士證明的金鏈子，是卡洛斯五世1533年授予他的尊貴榮譽(yù)。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">?</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">《大衛(wèi)戰(zhàn)勝哥利亞》 布面油畫 110Ｘ91厘米</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">作者：卡拉瓦喬 創(chuàng)作于1600年</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">?卡拉瓦喬（1571–1610）是意大利巴洛克畫派大師，對巴洛克畫派的形成有重要的影響。這幅畫描繪的是在以色列和非利士的爭斗背景下發(fā)生的故事，年輕的牧人大衛(wèi)借助一根投石索和五塊石頭戰(zhàn)勝巨人哥利亞。此畫作構(gòu)圖甚為獨(dú)到，畫面近景全部被占滿，二人頭部垂直成一條線，形成美與丑、明與暗、平靜和殘忍的鮮明對比。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">《愛之園》 布面油畫 199Ｘ286厘米</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">作者：魯本斯 創(chuàng)作于1630–35年</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">魯本斯（1577–1640）弗蘭德畫家，巴洛克畫派早期的代表畫家，魯本斯的畫有濃厚的巴洛克風(fēng)格，以其反宗教改革的祭壇畫、肖像畫、風(fēng)景畫以及有關(guān)神話寓言的歷史畫聞名。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">這幅畫曾懸掛在馬德里皇宮的國王臥室里。畫中的人物、建筑、風(fēng)景和雕塑等內(nèi)容豐富多彩，魯本斯將充滿浪漫色彩和愉快之感的氛圍描繪得栩栩如生。正如人們評價(jià)魯本斯以精準(zhǔn)的人物動(dòng)作和情感表達(dá)，將世俗生活變?yōu)槭嵜篮玫纳裨挕?lt;/span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">?</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">《友第德在赫羅菲尼斯的宴會(huì)上》</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">布面油畫 243Ｘ155厘米</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">作者：倫勃朗 創(chuàng)作于1634年</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor">?</span>倫勃朗（1606–1669）是17世紀(jì)荷蘭黃金時(shí)代成就最高的畫家，荷蘭畫派的領(lǐng)軍人物。在世界繪畫藝術(shù)史上，倫勃朗的肖像畫、風(fēng)景畫、風(fēng)俗畫和宗教畫都有很大的影響力，被稱為是荷蘭歷史上最偉大的畫家。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">?</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">這是一幅表現(xiàn)古代圣經(jīng)舊約女英雄友第德的畫作，是倫勃朗對色彩和光線的超凡駕馭能力的又一體現(xiàn)。畫中友第德在赫羅菲尼斯的宴會(huì)上，其仕女正在帳篷外持袋等候把敵軍將領(lǐng)的頭顱裝進(jìn)去。對于荷蘭人來說，友第德象征愛國訴求的圣經(jīng)女英雄。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">?</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">目前普拉多博物館在超過100個(gè)展室里展出的約1800 幅畫作，涵蓋了西班牙最權(quán)威畫家的佳作，同時(shí)還展示了許多意大利、佛蘭德、荷蘭、法國、德國和英國等著名畫家的作品。我們先后到訪過許多國家的美術(shù)博物館，普拉多博物館是我們最欣賞的博物館之一。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">普拉多博物館不允許拍攝，令我們很不習(xí)慣，但一路下來竟然發(fā)現(xiàn)也有它的好處。以前參觀美術(shù)館時(shí)，為了拍攝展品手眼耳腦并用，忙的不亦樂乎，往往卻忽略了只有在現(xiàn)場親歷觀賞，才能真正體會(huì)到的藝術(shù)家們那細(xì)膩的筆觸，色彩光線的巧妙運(yùn)用及畫作中的閃光點(diǎn)等等。這次在普拉多博物館的參觀，終于體驗(yàn)到把心沉下來，集中精力仔細(xì)地聽解說、看說明、認(rèn)真觀賞每一幅畫作細(xì)節(jié)的樂趣。幾個(gè)月來一直遺憾沒能拍下普拉多博物館內(nèi)展品的照片，寫到此處卻有了一種柳暗花明又一村的感覺，以前的遺憾似乎都釋然了。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 感謝您的關(guān)注瀏覽 ！</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">?</span></p>