<p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 抑揚(yáng)之間天地寬</b></p><p class="ql-block"> ——聽張正怡的演奏</p><p class="ql-block"> 我以為，從一個演奏者的曲目單大致可以了解這個演奏者的偏好、性格、風(fēng)格等。6月8日這一天，我也是帶著求證的好奇，走進(jìn)了寧波音樂廳，聆聽張正怡的演奏。這天，她將演奏李斯特、肖邦、舒伯特、拉威爾四位音樂家的作品。好家伙，三位都是浪漫主義作曲家，一位算是印象派作曲家，這個拉威爾說是印象派，也是離浪漫派更接近些的人。</p><p class="ql-block"> 今天的音樂廳座無虛席，樓上樓下都坐滿了。寧波這個音樂廳里不乏大牌的音樂家光臨，大家的口味也不低，但今天還是坐滿了，大家懷著一種期待。教過張正怡多年的寧波大學(xué)音樂學(xué)院陳宇蘭副教授和上海音樂學(xué)院夏小燕副教授也來到了會場。夏小燕老師此次還是專程從上海來到寧波聆聽愛徒的演奏，為她加油！</p><p class="ql-block"> 但我的求證并不很成功，我覺得我聽到浪漫主義的內(nèi)容并不多，那些大膽想象的，充分體現(xiàn)個性自由的，有所夸張的，限制寬松的“Rubato”等因素并不多見。</p><p class="ql-block"> 倒是我聽到了細(xì)膩，這個也許就是張正怡的最大特點(diǎn)。如果再說得具體一點(diǎn)，那就是她的抑揚(yáng)掌握得特別好，連頓挫都可以略而不計了。</p><p class="ql-block"> 她手下的輕重音仿佛是手機(jī)上的輕重設(shè)置，把十幾個，甚至更多的輕重界限區(qū)分得清清楚楚。</p><p class="ql-block"> 在李斯特的《洛蕾萊》里，她的輕重就是懸崖下的湍、波、瀾、渦，而末了一個極弱的音就是貪色溺死的船夫的最后一抹漣漪。</p><p class="ql-block"> 在舒伯特的《 A小調(diào)奏鳴曲》里，她的輕重就是某些類似于他的軍隊進(jìn)行曲的旋律中不同的方隊，不同的方隊里的前后不同的人員，雖然此曲并不是表現(xiàn)軍隊的。</p><p class="ql-block"> 在拉威爾《高貴而感傷的圓舞曲》里，她的輕重就是里面三角戀愛里不同的角色，不同的場景，不同的舞姿，不同的態(tài)度 ……</p><p class="ql-block"> 輕與重的無限等級完全可以表現(xiàn)春夏秋冬，喜怒哀樂，赤橙黃綠，遠(yuǎn)近高低，所謂道生一，一生二，二生三，三生萬物。</p><p class="ql-block"> 衡量一個演奏者的水平，其實并不需要齊全的指標(biāo)，有時只需一項即可。在今天的獨(dú)奏會上，我只察其控制強(qiáng)弱的能力，便已知曉她的水平。</p><p class="ql-block"> 張正怡的控制是好的，時而如電梯勻速上升，時而如晴空響起霹靂，時而如驟雨夜間急至，時而如行舟忽跌谷底。她放后能急斂，抑罷可徐揚(yáng)，欲強(qiáng)弱作比，欲高云鎖腰，故層次多重，內(nèi)涵豐富。</p><p class="ql-block"> 張正怡肢體語言并不豐富，但在她玉臂捭闔，柔荑飛舞之中，也能看到她時而當(dāng)心畫圈，時而空中接物，時而怒甩雙手，時而左右舒臂。這一切，皆是控制和為控制所致。</p><p class="ql-block"> 臺下的觀眾始終保持著濃厚的興趣和高度的專注。說實話，獨(dú)奏會上有些曲子是有些長，特別是第二首舒伯特的《A小調(diào)奏鳴曲》，但大家都坐住了，尤其是那些小朋友，沒有倦怠，沒有發(fā)聲。演奏結(jié)束后，在長時間的掌聲要求下，張正怡又彈了一首《瀏陽河》方作罷，演出十分成功。到底是美國約翰霍普金斯大學(xué)皮博迪音樂學(xué)院鋼琴表演專業(yè)的研究生。</p><p class="ql-block"> 還想對張正怡的選擇曲目說幾句。音樂史上，研究者們往往將音樂家們予以歸類，把一些人一群人稱為某某主義某某派的音樂家，這是提取了他們的共性，是有必要的。但這同時也有忽視了他們的個性之嫌。拿同一時代的肖邦和李斯特來講，二人都被冠以浪漫主義音樂家，但在個性上風(fēng)格上幾乎是對立的，在同時演奏他們倆的作品時，恐怕更要注意他們的不同之處。而且，即便是一個人，他也不會是一個極純的主義者，肯定也有其它的主義在。</p><p class="ql-block"> 什么主義固然重要，它也只是一個大致的參照，千萬不要忘的是它的個性。因此，選擇什么主義的作品不重要，抑揚(yáng)頓挫肯定是比把握主義更為重要的原則。</p>