<p class="ql-block">含洋今天來給大家聊一個鮮為人知的概念，正負形<span style="font-size:18px;">攝影構圖中</span>前期相機控制。很多人一聊圖形主陪體就搞得很復雜，其實她的理論依據就是設計學三大構成了視覺語言表達正負形的表現(xiàn)形式邏輯。</p><p class="ql-block">因為十幾年前寫的文章一直沒有配圖，今用AI生成幾張圖片該文加以說明，例如：如圖 1《構成》 所示，在這張杯子照片中，杯子作為正形，其悠長的光影線條射向側方，與背景光影形成明顯的虛實透視效果，背景通過虛化而柔和光影色彩則構成了負形，通過光影的渲染，正形與負形相互襯托，營造出一種寧靜而深遠的氛圍。</p> <p class="ql-block">《構成》</p> <p class="ql-block">《香水》</p> <p class="ql-block">《倒影》</p> <p class="ql-block">《攝影前期相機控制中的正負形構圖研究》</p><p class="ql-block">下面我們來深入探討攝影前期相機控制中正負形構圖的概念，正負形其基于設計學三大構成中視覺語言表達正負形的表現(xiàn)形式邏輯。我們詳細剖析了正負形的基本概念、特性，以及與透視、光影等元素的緊密聯(lián)系，對比分析了攝影前期正負形構圖與繪畫后期設計的差異，去揭示如何通過相機控制有效運用正負形構圖提升攝影作品表現(xiàn)力和視覺傳達效果，為攝影創(chuàng)作提供理論與實踐指導。</p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block">《航標》</p> <p class="ql-block">一、引言</p><p class="ql-block">在設計學的領域中，正負形作為平面構成的關鍵視覺語言元素，在攝影藝術的天地里同樣綻放著獨特光芒，具有不可小覷的價值。對于攝影師而言，它宛如一把神奇的鑰匙，能夠開啟一扇將復雜場景化繁為簡的大門，將其凝練為主體與背景之間簡潔而有力的相互關系，從而以一種直觀且極具沖擊力的視覺方式高效地傳達信息。當我們擺脫復雜的圖形主陪體理論的糾纏，深入探究其背后的設計學根源，會發(fā)現(xiàn)正負形的理論依據正是設計學三大構成中所蘊含的視覺語言表達邏輯，這為我們理解和運用攝影構圖中的正負形提供了堅實的理論基石。</p> <p class="ql-block">《木雕金獅》</p> <p class="ql-block">二、正負形的基本概念與特性</p><p class="ql-block"> （一）正負形的定義與關系</p><p class="ql-block">在平面構成的奇妙世界里，正形猶如舞臺上的主角，是畫面中能夠迅速吸引觀眾注意力的主要表達對象。以常見的標志設計為例，品牌名稱的圖形部分便是當之無愧的正形，它以鮮明的形象和獨特的輪廓成為視覺焦點。而負形則像是默默襯托主角的配角，是圍繞正形存在的空間部分，二者相互依存，形成一種微妙而和諧的共生關系。就如同魯賓之杯這一經典案例所展示的那般，當我們的視覺將白色部分視為正形時，一個精致的杯子躍然眼前；而當我們轉換視角，把黑色部分當作正形時，卻呈現(xiàn)出兩個面對面的側臉。這種奇妙的視覺轉換充分彰顯了正負形之間巧妙設計所產生的獨特魅力，它們相互交織，共同引導著觀眾視線的移動路徑，為畫面增添了無盡的趣味與深度。</p> <p class="ql-block">《門與樹》</p> <p class="ql-block">（二）視覺語言藝術特性</p><p class="ql-block"> 正負形歸屬于視覺語言藝術的范疇，與傳統(tǒng)造型藝術側重于對物體物理形態(tài)的精雕細琢有所不同，它更像是一位擅長運用暗示與隱喻的詩人，依靠形狀之間的相互關系來委婉地傳達信息。在攝影的語境中，正形代表著主體所占據的部分，是畫面的核心所在，而負形則是主體周圍的空間，如同繪畫中的留白，雖看似空曠，卻蘊含著無盡的韻味。例如，在拍攝一幅自然風光時，遠處的山巒作為正形，其輪廓與周圍的天空（負形）相互映襯，通過輪廓的互補，使得山巒的雄偉與天空的遼闊相得益彰，極大地增強了畫面的視覺吸引力，讓觀眾在欣賞作品時能夠感受到一種超越文字描述的直觀情感沖擊，仿佛身臨其境般沉浸于攝影師所營造的意境之中。</p> <p class="ql-block">《緣愿同行》</p> <p class="ql-block">三、攝影前期正負形構圖與相關元素的關聯(lián)</p><p class="ql-block">（一）透視關系</p><p class="ql-block">在攝影前期的創(chuàng)作過程中，透視與正負形宛如一對緊密相連的孿生兄弟，共同構建著畫面的空間秩序。透視，這一神奇的視覺現(xiàn)象，通過線條的匯聚與大小的變化在二維的畫面上展現(xiàn)出空間的深度，賦予畫面以立體感和縱深感。正形作為畫面中的主體元素，通常處于視覺的中心位置，而負形則環(huán)繞在其周圍，成為襯托主體的空間背景。例如，當我們拍攝一條長長的走廊時，走廊的墻壁和地面的線條如同無形的向導，向遠處緩緩匯聚，形成強烈的透視效果。此時，走廊本身自然而然地成為了正形，而走廊外的空間，無論是窗外的景色還是墻壁外的空白區(qū)域，都構成了負形。這種透視關系下的正負形布局在拍攝的瞬間便已基本確定了畫面的空間結構，為觀眾呈現(xiàn)出一個層次分明、立體感十足的視覺場景，引導著他們的視線沿著透視的方向深入畫面，去探尋其中的細節(jié)與故事。</p> <p class="ql-block">《石板橋》</p> <p class="ql-block">（二）光影關系</p><p class="ql-block">光影，作為攝影藝術中的靈魂畫筆，在攝影前期對正負形的塑造起著舉足輕重的關鍵作用。恰如其分的光影運用能夠賦予正負形以鮮活的生命力，使其更加生動地展現(xiàn)在觀眾眼前。以拍攝人物為例，當側光輕柔地灑在人物面部時，會巧妙地產生明暗對比，猶如一場光與影的對話。此時，人物面部的亮部便構成了正形的主要部分，吸引著觀眾的目光聚焦于此，而暗部則與周圍環(huán)境的光影自然過渡，清晰地劃分出正負形的邊界，同時也通過光影的細膩變化增強了人物的立體感和空間感。更為重要的是，這種在特定光影下所呈現(xiàn)出的透視效果是基于真實場景在拍攝瞬間的定格，具有不可復制和隨意更改的真實性，它宛如一個時間膠囊，將那一刻的光影魅力永久地封印在畫面之中，成為攝影師獨特視角與瞬間靈感的見證。</p> <p class="ql-block">《西湖邊》</p> <p class="ql-block">四、攝影前期正負形構圖與繪畫后期設計的差異</p><p class="ql-block">（一）透視關系的改變</p><p class="ql-block"> 繪畫，作為一種自由創(chuàng)作的藝術形式，在后期創(chuàng)作中擁有著極大的自由度和靈活性。畫家可以憑借天馬行空的想象力自由地設計正負形的透視關系，根據自己的創(chuàng)作意圖隨意改變物體的大小、位置，從而隨心所欲地調整畫面的透視效果，以達到理想中的視覺平衡與藝術表達。然而，攝影則是對真實場景的忠實記錄，每一個元素的位置和比例都受到現(xiàn)實世界的物理法則約束。如果在后期處理中過度改變透視關系，例如不合理地拉伸或扭曲畫面，就如同打破了一面原本平整的鏡子，會使正負形原本和諧、合理的空間關系陷入失衡的困境。觀眾在欣賞這樣的照片時，會感受到一種不自然的視覺扭曲，仿佛畫面中的世界失去了應有的邏輯和秩序，從而嚴重破壞了照片所應具備的真實感和可信度，削弱了作品的藝術感染力。</p> <p class="ql-block">《佛念畫意》</p> <p class="ql-block">（二）色彩與對比度調整</p><p class="ql-block">在攝影后期處理中，色彩涂鴉和對比度的變化如果運用不當，也會對正負形的視覺語言表達產生負面影響。過度調整對比度可能會使原本通過光影精心區(qū)分的正負形邊界變得模糊不清，就像一幅被雨水沖刷的畫卷，失去了原本清晰的輪廓和層次。而不合理的色彩涂鴉則可能會像一場突如其來的風暴，掩蓋住原有的正形主體，使其淹沒在一片混亂的色彩海洋之中，分散觀眾的注意力，進而破壞畫面精心構建的空間感和主體與陪襯之間的和諧關系。例如，在一張以莊嚴的建筑為正形、湛藍天空為負形的照片中，如果后期處理時將天空的顏色變得過于鮮艷刺眼，就會如同在一場寧靜的交響樂中突然加入了一段嘈雜的噪音，使觀眾的視線不由自主地從建筑主體上轉移，同時也可能影響建筑本身通過與天空的光影對比所展現(xiàn)出的立體感和莊重感，讓整個畫面的藝術氛圍大打折扣。</p> <p class="ql-block">《千年佛塔》</p> <p class="ql-block">五、結論</p><p class="ql-block">在攝影藝術的廣闊創(chuàng)作領域中，正負形構圖無疑是一種塑造畫面、傳遞信息的強大手段。攝影與繪畫雖然在藝術表達的追求上存在著一定的共性，都渴望通過畫面觸動觀眾的心靈，但在視覺語言表達的實現(xiàn)路徑上卻有著本質的區(qū)別。繪畫如同一位自由的幻想家，在后期創(chuàng)作中能夠憑借豐富的想象力自由地設計正負形的透視關系，隨心改變物體的各種元素，以構建出理想中的畫面效果，不受現(xiàn)實世界的過多束縛。然而，攝影則像是一位嚴謹?shù)挠涗浾?，受到真實場景的嚴格限制，其正負形關系必須在前期拍攝階段通過相機與鏡頭的精準控制來確定，如同在瞬間捕捉現(xiàn)實世界的一個完美切片，將其永恒地定格在畫面之中。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">攝影師在面對拍攝場景時，需要敏銳地觀察并依據實際情況，巧妙地運用透視原理這一神奇的工具，如同一位指揮家精準地掌控著音符的起伏，讓畫面中的線條和物體大小按照透視規(guī)律有序排列，營造出強烈的空間感。同時，借助光影這一靈動的畫筆，根據光線的方向、強度和色彩，細膩地描繪出正形與負形的輪廓和質感，在按下快門的瞬間，將正形（主體）與負形（背景及周圍空間）的關系精準地定格，使其成為一個有機的整體。這種基于現(xiàn)實世界的正負形構圖方式，通過立體構成要素如光影、透視等的巧妙運用，將原本二維的畫面呈現(xiàn)出三維的視覺效果，使觀眾能夠直觀地感受到畫面的深度、層次與空間感，仿佛能夠穿越畫面，走進攝影師所捕捉的那個瞬間。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">只有堅定不移地遵循這樣的創(chuàng)作原則，避免過度依賴后期處理對正負形構圖視覺語言的隨意篡改，才能真正發(fā)揮攝影藝術獨特的魅力，創(chuàng)作出具有高度藝術價值和真實感染力的作品。讓觀眾在欣賞作品時，仿佛身臨其境，真切地體會到攝影師透過鏡頭所捕捉到的那一刻的獨特氛圍與深刻內涵，進而實現(xiàn)攝影作品在視覺傳達與情感共鳴上的雙重價值，讓每一張照片都成為一個觸動心靈的故事，一段凝固的時光記憶。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">為了更好地闡釋文中的概念，在本次重新審視這篇早期文章時，特意找來相關的圖片資料，運用先進的 AI 技術生成了幾張插圖，并結合自己拍攝的圖片加以說明。這些圖片將從不同角度展示正負形構圖在攝影中的實際應用，以及與透視、光影等元素的完美結合，幫助讀者更加直觀地理解文中所闡述的理論知識，感受攝影藝術的無窮魅力。</p> <p class="ql-block">《中國水墨》</p>