<p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">訪談中關(guān)于鮑元愷教授的藝術(shù)教育“十六字箴言”和他的座右銘“四多四少”，完整文本如下:</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:15px;"> </span><b style="font-size:15px; color:rgb(237, 35, 8);">從“傳道授業(yè)解惑”到“啟智開(kāi)悟通靈”</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:15px; color:rgb(237, 35, 8);"> ——鮑元愷談音樂(lè)教學(xué) </b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">我從幾十年音樂(lè)教學(xué)的實(shí)踐中，總結(jié)了十六個(gè)字——自以為是、求異存同、不求甚解、得意忘形：</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">（一）“自以為是”，就是自信，無(wú)此則一事無(wú)成。老師的責(zé)任首先就是通過(guò)各種有效的方法建立起學(xué)生的自信心，使學(xué)生的潛質(zhì)發(fā)揮到個(gè)體的極致?！罢f(shuō)你行，你就行，不行也行；說(shuō)不行，就不行，行也不行?！边@句用于諷刺某種人的話實(shí)際上是符合教育心理學(xué)的。這里說(shuō)的是心理學(xué)上皮革瑪麗翁效應(yīng)（希臘神話中一位塞浦路斯王子夢(mèng)想成真的故事）和羅森塔爾效應(yīng)（1960年一位哈佛教授所做的成功的心理暗示實(shí)驗(yàn)）。拉赫瑪尼諾夫的第二鋼琴協(xié)奏是獻(xiàn)給達(dá)爾醫(yī)生的。在他完全失去創(chuàng)作信心時(shí)，接受了達(dá)爾醫(yī)生的催眠暗示治療，恢復(fù)了藝術(shù)創(chuàng)作的自信心，寫出了這部杰作。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">（二）“求異存同”。藝術(shù)的生命在于個(gè)性，在于獨(dú)一無(wú)二。藝術(shù)創(chuàng)作不是政治談判，不能求同存異。藝術(shù)要避免“同”，追求“異”。出“類”（相同）才能拔萃。 “存異”，并非刻意標(biāo)新，而是藝術(shù)家以自己特有的經(jīng)歷、經(jīng)驗(yàn)、氣質(zhì)，經(jīng)過(guò)藝術(shù)實(shí)踐的修煉，在創(chuàng)作過(guò)程中自然體現(xiàn)的獨(dú)特性。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">?（三）“不求甚解”，出自陶淵明《五柳先生傳》：“好讀書(shū)，不求甚解；每有會(huì)意，便欣然忘食”。 </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"><span class="ql-cursor">?</span>知識(shí)需要“學(xué)”，技能需要“練”，而“感覺(jué)”則需要在“熏”“泡”中形成潛意識(shí)的“本能”，需要像嬰兒那樣，在“不求甚解”甚至完全不解中感受母語(yǔ)，然后再逐步聽(tīng)懂逐步會(huì)說(shuō)。母語(yǔ)不是用逼嬰兒理解的方式“教”出來(lái)的。 音樂(lè)是非語(yǔ)義性藝術(shù)。音樂(lè)的創(chuàng)作、表演以致評(píng)論，靠的是對(duì)音樂(lè)的感受，而不是所謂“理解”。過(guò)度概念化的文本解讀，對(duì)音樂(lè)教育是有害的。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">（四）“得意忘形”——意，意境；形，形式——得其意境，忘其形式。忘形，不是不要形，而是要把“形”修煉到爐火純青，出神入化，形意兼?zhèn)?，“大象無(wú)形”這樣的藝術(shù)至高境界。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">作曲，當(dāng)然需要懂得理論，了解規(guī)則，掌握技術(shù)，積累經(jīng)驗(yàn)。但是藝術(shù)創(chuàng)造最終憑的是直覺(jué)、激情的渾然天成，是靈感、想象、潛意識(shí)的自然流露。性情越天真，作品越精彩。音樂(lè)創(chuàng)作不是巧匠的“手藝”，不一定越熟練越精彩，更不一定越復(fù)雜越珍貴。門德?tīng)査墒邭q創(chuàng)作的《仲夏夜之夢(mèng)》序曲、舒伯特十七歲創(chuàng)作的歌曲《魔王》《野玫瑰》、肖斯塔科維奇十九歲創(chuàng)作的第一交響曲、拉赫瑪尼諾夫十九歲創(chuàng)作的歌劇《阿列科》……這些傳世杰作都不是在作曲家藝術(shù)技巧最純熟，創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)最豐富的時(shí)期創(chuàng)作的。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">“天下第一行書(shū)”王羲之的《蘭亭序》和“天下第二行書(shū)”顏真卿的《祭侄文稿》，是兩位大師在一喜一悲狀態(tài)下各自筆隨心走的即興之作。他們情之所至，行云流水，無(wú)從雕飾，卻創(chuàng)造了形神兼?zhèn)涞臅?shū)法奇觀。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">巴托克說(shuō)：“composing is not something you can teach。”（作曲是不能教的）</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">是的。能教的是藝術(shù)的“形”——理論、技術(shù)、規(guī)則、經(jīng)驗(yàn)。不能教的是藝術(shù)的“意”——直覺(jué)、激情、想象，靈感。無(wú)法傳授也無(wú)可替代的是藝術(shù)家的個(gè)性——?dú)赓|(zhì)、意境、格調(diào)、品位、風(fēng)骨、靈魂。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 韓愈把教育的宗旨?xì)w納為“傳道，授業(yè)，解惑”三個(gè)方面，而當(dāng)下的藝術(shù)教育，更需要的是——“啟智，開(kāi)悟，通靈。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">?</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:18px;">鮑元愷教學(xué)創(chuàng)作座右銘</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">二十年前的2004年春節(jié)期間，我將自己堅(jiān)守多年的信條歸納為“四少四多”，此后以此作為座右銘，又不合時(shí)宜且死不改悔地至今堅(jiān)守了整整二十年。這“四少四多”是——</span></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">少談“改革”，多談傳承；</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">少談“創(chuàng)新”，多談常識(shí)；</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">少搞課題，多搞創(chuàng)作；</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">少爭(zhēng)獲獎(jiǎng)，多爭(zhēng)流傳</b><span style="font-size:15px;">。</span></p>