韻霞的美篇韻霞 <p class="ql-block">淺談花鳥畫????</p> <p class="ql-block">淺談花鳥畫</p><p class="ql-block">花鳥畫歷史悠久，是比較接地氣的畫種。花鳥畫中的花鳥是一個廣泛的概念，除了直觀的花鳥類，還有其他的動物植物。這是一個神秘的群體，語言讓人聽不懂猜不透。于是有特殊智商的藝人和畫家，就有了接近花鳥生活、了解花鳥動態(tài)、探索花鳥秘密的意識。他們把花鳥的千姿百態(tài)定格在瞬間的記憶里，用不同的方式記錄下理想的熱念。古人用近似于筆的工具，把花鳥畫雕刻在陶瓷和青銅器上，現(xiàn)代人又把花鳥畫描繪在宣紙上。因此圖騰的莊嚴和千年的智慧，及富貴的氣息和夢幻的靈魂一并留給了后世。</p><p class="ql-block">花鳥畫分寫意和工筆兩類。學(xué)習(xí)步驟是臨摹、寫生和創(chuàng)作?；B畫的發(fā)展突飛猛進，歷朝歷代名人名畫層出不窮，完美的典范和人文精神對畫界影響很大，為現(xiàn)代花鳥畫奠定了良好的鑒賞和創(chuàng)作基礎(chǔ)。南宋是花鳥畫發(fā)展的高峰，文人畫的酣暢畫風(fēng)為花鳥畫注入了新的希望和活力，成為眾人傾慕的時尚。畫家的人格魅力陡然上升，詩詞美學(xué)斐然興起，文化自信逐漸增強。傳統(tǒng)繪畫的意境，與文學(xué)的詩詞有異曲同工之妙。花鳥畫是獨立的畫科，有獨特的創(chuàng)作技巧和審美理念，它不再是山水畫和人物畫的配景?；B畫的創(chuàng)作源泉是大自然，那里有取之不盡用之不竭的素材。同時文學(xué)也極大地影響了繪畫藝術(shù)，詩中有畫、畫中有詩形成了自然的優(yōu)美。畫家頻繁交流，促使靈感如星星之火，創(chuàng)作欲望隨之而來，青出于藍而勝于藍。</p><p class="ql-block">現(xiàn)代的花鳥畫受到各種文化浸染，逐漸在寫實的基礎(chǔ)上更加注重視覺上的沖擊效果和更為奔放的畫面表現(xiàn)，追求抽象與具象相結(jié)合的表現(xiàn)手法，注重畫作的裝飾性，博人眼前一亮。將以墨為主的傳統(tǒng)，變?yōu)樯⒅?，或完全運用色彩。中國古代花鳥畫多是文人雅士抒發(fā)情感的方式，給人的感覺是不食人間煙火，曲高和寡?，F(xiàn)代的花鳥畫融入民間特色，變得雅俗共賞，更加迎合大眾審美?，F(xiàn)在強調(diào)用創(chuàng)作的思維方式寫生，縮短寫生與創(chuàng)作之間的距離，使其一開始就進入一種創(chuàng)作狀態(tài)，以創(chuàng)作代替基本功練習(xí)?；B畫總的趨勢不外乎兩種，一種是在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上借古開今，另一種是中外融合，以外補中?；B畫一般是在尊重原大的基礎(chǔ)上得以完成。落墨分層，設(shè)色隨緣。藝術(shù)高于生活，藝術(shù)定格自然。技藝會讓藝術(shù)美高于生活美，也會讓藝術(shù)美低于生活美?；B畫不可以機械地抄襲大自然，在構(gòu)圖上要突出主體，善于裁剪，講究虛實對比和顧盼呼應(yīng)，善于把發(fā)揮畫意的詩詞題款，用與畫風(fēng)相協(xié)調(diào)的書法，在適當(dāng)位置上書寫出來，輔以印章，成為一種以畫為主的綜合藝術(shù)形式。</p><p class="ql-block">現(xiàn)在參展的尺幅不再是手卷，而是迎合寬闊展廳的大幅作品，六尺是一般化，尺幅最小的是四尺?；B畫的登堂穿插，為整個展廳增威壯勢，效果舉足輕重，是一道不可缺少的亮麗風(fēng)景。相對年輕的花鳥畫畫家，有興趣的最好攻讀或溫習(xí)一下詩詞，這對花鳥畫創(chuàng)作絕對是有百利而無一害。高齡的花鳥畫大家，即使不會寫詩，但幾十年的創(chuàng)作技藝，心中早已積淀了詩情畫意。他們的作品詩意盎然，濃淡相宜，俏雅疏朗，賞心悅目，令人流連忘返?；B畫的魅力無邊，其人才正與日俱增，其技藝正爐火純青，花鳥畫前景一片光明。</p><p class="ql-block">張桂霞 2024.4.21</p>