<p class="ql-block">寒風(fēng)搖紫竹，</p><p class="ql-block">瑞雪綴瓊枝。</p><p class="ql-block">凍壑沉幽影，</p><p class="ql-block">孤懷寄遠思。</p> <p class="ql-block">紫梅</p><p class="ql-block">紫靄凝寒骨， </p><p class="ql-block">雪魂抱玉枝。 </p><p class="ql-block">冰心共霜魄， </p><p class="ql-block">萬象入清漪。</p> <p class="ql-block"> “觀形—會意—悟道”的三重境界，正是欣賞中國畫藝術(shù)的精妙路徑，體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)美學(xué)由外而內(nèi)、由技入道的審美追求。</p><p class="ql-block">第一層：“觀形”——目之所及，形神初現(xiàn) </p><p class="ql-block">這是欣賞的起點。觀者首先關(guān)注畫面中的物象：人物、山水、花鳥是否生動傳神？構(gòu)圖是否疏密有致？章法是否虛實相生？比如在《千里江山圖》中，峰巒疊嶂、江河蜿蜒，布局宏大而有序；又如八大山人的魚鳥，白眼向天，形態(tài)孤傲，僅從形象即可感知其情緒張力。此階段重在“看得懂”，理解畫家描繪的對象與基本技法。</p><p class="ql-block">第二層：“會意”——筆墨生韻，意境自出 </p><p class="ql-block">進入此境，目光不再停留于物象本身，而是體察筆墨的節(jié)奏與氣韻。中國畫講究“以書入畫”，線條的提按頓挫、墨色的濃淡干濕，皆承載情感。如徐渭大寫意花卉，筆勢狂放，墨潑淋漓，傳達的是胸中塊壘與生命激情；倪瓚山水則枯筆淡墨，空亭寂寥，營造出“逸筆草草，不求形似”的清冷意境。此時，觀者需調(diào)動心性，與畫面氣息共振，方能“意會”而非“目識”。</p><p class="ql-block">第三層：“悟道”——天人合一，心印宇宙</p><p class="ql-block">此為最高境界，超越藝術(shù)形式，直抵文化精神內(nèi)核。中國畫深受儒、道、禪思想影響，講求“外師造化，中得心源”。如范寬《溪山行旅圖》中巨碑式主山，體現(xiàn)“仁者樂山”的儒家氣象；董其昌倡導(dǎo)“南北宗論”，實為借畫論禪，追求“澄懷觀道”的超然境界。一幅畫可成修心之鏡，一紙山水即是宇宙縮影。至此，畫已非畫，而是哲思的載體、生命的回響。</p><p class="ql-block">由“形”入“意”，由“意”通“道”，正如古人所云：“畫者，心畫也?！闭嬲闹袊嫞恢皇且曈X的藝術(shù)，更是心靈的修行。循此三境，步步深入，方能在尺幅之間，窺見天地大美與人文深意。</p> <p class="ql-block">讀畫有感</p><p class="ql-block">有形無形畫中境</p><p class="ql-block">無聲有聲筆下情</p><p class="ql-block">一紙黑白寫天地</p><p class="ql-block">兩袖清風(fēng)擇端行</p><p class="ql-block">——魯霞</p>