吳禮梅中國畫作品展 <p class="ql-block"> 吳禮梅，女，安徽桐城人，別署逸梅軒。當代著名大寫意花鳥畫家劉蔭祥先生入室弟子，安徽省美術家協(xié)會會員，桐城市美術家協(xié)會副主席，安慶龍眠中國畫研究院特聘畫家，安徽省指墨書畫院院士。近幾年來，有多篇作品入選省級、市級美術展，并入編作品集。作品中國畫《稚趣圖》榮獲桐城市第三屆文學藝術三等獎。</p> <p class="ql-block"> 翰墨馨香飄萬里 ，禮梅妙手繪丹青 。</p><p class="ql-block"> 由安慶市美術家協(xié)會學術指導、桐城市文化旅游體育局、桐城市文學藝術界聯(lián)合會聯(lián)合主辦，桐城市美術館、桐城市美術家協(xié)會承辦的《"樸素的綻放"吳禮梅中國畫作品展》開幕儀式于2023年7月29日(星期六)上午十時二十八分在桐城市美術館隆重舉行。</p><p class="ql-block"> 安慶市美協(xié)、桐城市政協(xié)、市文旅局、市文聯(lián)、市美術館、市美協(xié)領導、安慶市多位書畫藝術家、書畫愛好者近千人參加了開幕儀式。</p> <p class="ql-block">（吳菲攝）</p> <p class="ql-block">（吳菲攝）</p> <p class="ql-block">（吳菲攝）</p> <p class="ql-block">（吳菲攝）</p> <p class="ql-block">（吳菲攝）</p> <p class="ql-block">以下是手機拍攝的全部參展作品。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">桐城女畫家——吳禮梅</p><p class="ql-block">何傳真/文</p><p class="ql-block">桐城女畫家吳禮梅</p><p class="ql-block">乃我在孔城老街的街坊鄰居</p><p class="ql-block">又是我夫人的小學學生</p><p class="ql-block">她所經(jīng)歷的人生</p><p class="ql-block">豐富多彩</p><p class="ql-block">在青年和中年時代</p><p class="ql-block">經(jīng)歷了一般女性</p><p class="ql-block">所沒有經(jīng)歷過的人生苦難</p><p class="ql-block">她一直沉入在社會的底層</p><p class="ql-block">切身感受過</p><p class="ql-block">世態(tài)炎涼和人情冷暖</p><p class="ql-block">正是帶著</p><p class="ql-block">自身的人生經(jīng)歷和切身感受</p><p class="ql-block">進入了繪畫藝術</p><p class="ql-block">這中間的時間跨度頗大</p><p class="ql-block">她小學時就愛上了畫畫</p><p class="ql-block">由于家庭條件極為困難</p><p class="ql-block">初中畢業(yè)就走向了社會</p><p class="ql-block">中斷了近四十多年的繪畫</p><p class="ql-block">直到晚年退休</p><p class="ql-block">生活穩(wěn)定之后……</p><p class="ql-block">吳禮梅的繪畫</p><p class="ql-block">得到了著名花鳥畫家</p><p class="ql-block">劉蔭祥先生的賞識</p><p class="ql-block">并成為了他門下的入室弟子</p><p class="ql-block">得到了</p><p class="ql-block">先生的言傳身教和親臨指導</p><p class="ql-block">還得到了不少</p><p class="ql-block">名家前輩師友的指點和教授</p><p class="ql-block">同時還在同輩之間相互交流</p><p class="ql-block">相互切磋中</p><p class="ql-block">使她獲益匪淺</p><p class="ql-block">不斷提升了藝術素養(yǎng)</p><p class="ql-block">由于她努力好學</p><p class="ql-block">勤于思考</p><p class="ql-block">善于實踐</p><p class="ql-block">敢于求新</p><p class="ql-block">因此</p><p class="ql-block">在繪畫上進步很快</p><p class="ql-block">……</p><p class="ql-block">值此《樸素的綻放》</p><p class="ql-block">吳禮梅中國畫作品展之際</p><p class="ql-block">由衷地表示祝賀</p><p class="ql-block">祝賀</p><p class="ql-block">《樸素的綻放》</p><p class="ql-block">吳禮梅中國畫作品展</p><p class="ql-block">圓滿成功</p><p class="ql-block">並祝女畫家吳禮梅</p><p class="ql-block">百尺竿頭更進一步</p><p class="ql-block">（何傳真，中國攝影家協(xié)會會員、安徽省攝影研究學會副秘書長、安徽省安慶市攝影家協(xié)會副主席。）</p> <p class="ql-block">文藝專評</p><p class="ql-block"> 寫神 立意 傳承</p><p class="ql-block"> 一一吳禮梅花鳥畫談</p><p class="ql-block"> 孫書正/文</p><p class="ql-block"> 一、在中國繪畫史上，花鳥畫有著豐富悠久的藝術表現(xiàn)和深厚的歷史傳統(tǒng)，歷代名家名作不勝枚舉。古代中國人在禽鳥蟲魚林木花卉之中消磨了生命，體悟了自然與造化之道，實際上，也是將自我生命與自然生命相合一。歷代花鳥畫家們在萬千變幻的花鳥世界發(fā)現(xiàn)了美，也反照到自身，因此，花鳥蟲魚的世界莫不是歷代有詩心的人們的一種精神寄托。從莊子“天地與我并生，萬物與我為一”和孟子“萬物皆備于我”思想的影響。直至物質科技文明高度發(fā)展的今天，人們對大自然的熱愛與崇拜之情，不唯無減，反而倍增。至于花鳥畫家們之所以不斷謳歌花鳥林木世界，正是這種人類情思的具體反映。</p><p class="ql-block"> 桐城畫壇新秀吳禮梅 ，自幼就喜愛畫畫。在那時她還不知道宣紙、國畫是什么概念的年代，課余閑暇時總喜歡在白紙上臨摹連環(huán)畫中的各種圖案，信筆涂鴉，樂此不疲。后來在她讀初中時曾畫過一張水墨畫，畫面上畫的亭亭嫩竹與和憨態(tài)可愛的熊貓，被當時鎮(zhèn)文化站長看好并推薦到縣文化館參加展出，并且還獎了她現(xiàn)金二十元錢以資鼓勵，可見那時她心中別提多開心了，以使她至今都難以忘懷。從那以后她曾滿懷豪情，憧憬美好的未來，仿佛就看到了自己的畫作在全國各地參加展出。然事與愿違，因為受當時家庭環(huán)境條件所至，中學畢業(yè)后，她就放棄了學業(yè)，早早的步入社會參加了工作，直至成家立業(yè)，頂起了家庭的半邊天。然而，命運的改變，生活的變化。在她年近半百，突遭遇人生低谷之時，使她又走進了市老年大學繪畫班學習中國畫，重拾起兒時的夢想，先習工筆后專攻寫意花鳥。在這里，她一下子感覺自己找到了人生的目標與自信。</p><p class="ql-block"> 也就在那一年我受聘來到市老年大學教授寫意花鳥課，吳禮梅在眾多學員中給我的印象是她學習悟性好，加上又勤奮刻苦，又舍得在繪畫材料用品上的投入和專注，又因其性格使然，她繪畫筆性好，用筆膽大，灑脫率真，學習進步很快。短短的幾年里，她的筆墨生涯就有了驚人回饋，其作品曾二十余次在省內(nèi)外各級專業(yè)美展中入選、獲獎，受到業(yè)界的關注和好評。</p><p class="ql-block"> 二、中國畫是學習周期漫長且進步最慢的一門藝術，投入量大而產(chǎn)出少。一幅畫由技法到意境再入道法是需要一個非常艱辛曲折的漫長過程，好比負重登山，舉步維艱。是在一種成功、失敗、失敗、成功里循環(huán)往復。在學習過程中，吳禮梅她懂得適我者取之，不適我者舍棄之；有益者兼融之，無有者創(chuàng)造之畫理。早在幾年前，在我的引薦下，她又幸得天津著名大寫意花鳥畫家劉蔭祥先生賞識并成為其門下入室弟子，其間在得到老師的言傳身教的同時，她在平時又多與諸多同門師兄師弟妹們之間的相互探討學習交流和影響，使她的眼界大開，受益匪淺。吳禮梅虛心好學，不恥下問，幾年間曾轉益多師，又得到安慶、合肥等外地不少名家前輩師友的指點教授。在習畫過程中她懂得先博后約，其不間斷地在歷代名家大師們的作品中汲受營養(yǎng)。近年來她先后購買了許多歷代名家大師的畫集和近代大家們的談藝作畫示范光盤，整天在家用心研讀揣摩和刻苦摹習，使她的畫無論是從筆墨技法再到構圖立意上都有著很明顯的變化和長進。她筆下葫蘆運筆灑脫率真，設色淡雅，構圖巧致。其小雞用墨簡潔，形態(tài)各異，稚趣可人，記得曾在合肥賴少其藝術館一次展覽上受到了省美協(xié)專家領導們的一致稱贊。尤其她現(xiàn)在畫的小雞不僅是區(qū)別于他人，且在筆墨形態(tài)又有了新的變化。她畫的紫藤、菊花、牡丹等花卉筆墨靈動，色彩淡雅，艷而不俗。吳禮梅的作畫筆法有別于一些女性畫家們的用筆娟秀甜美，而是給人有著一種質樸粗率蒼厚的筆墨畫風，這或許將是她未來的藝術生涯中的一種難得可貴之處。</p><p class="ql-block"> 三、前人有言：藝海無涯，學無止境。要知道，一個藝術的追求者，僅僅光懂得繪畫技巧還遠遠不夠，更多的是要在立意、寫神、傳承上下苦功夫。繪事以神寫念者乃畫之高境界。繪事要以真為美，學到大樸方為真，養(yǎng)成大真方為樸。大樸乃畫之意味，大真乃畫之妙境。習畫切記戒驕戒躁，要務實求真，去不斷地強化修煉畫外功。還要走出畫室，多面向生活，面對自然，開闊眼界，增加見識，去不斷思變。要用滿腔熱情，用自己真誠的心靈去體驗，去探索，去創(chuàng)作，去表達自己對生活的獨到見解，達到一種奇妙的心靈感應，用這種感應去表現(xiàn)我們所熱愛的大自然，這應是一個從藝者畢生所追求的目標。</p><p class="ql-block"> 最后惟愿她不忘初心，砥礪前行，做好人，畫好畫，百尺竿頭更進一步。</p><p class="ql-block">（孫書正，安徽桐城人?，F(xiàn)為安徽省美協(xié)、作協(xié)會員，省文藝評論家協(xié)會新文藝群體工作委員會委員，桐城市美協(xié)主席。）</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"> 我眼里的吳禮梅</p><p class="ql-block"> 沙馬／文</p><p class="ql-block"> 因為畫家達奇的推薦，在他的畫室我認識了桐城女畫家吳禮梅女士，并進行了一次深入的交談。從交談中，筆者感受到她所經(jīng)歷的現(xiàn)實人生是豐富多彩的，對她的藝術人生是有價值的。在她青年和中年時代經(jīng)歷了一般女性所沒有經(jīng)歷過的人生苦難。她一直沉入在社會的底層，在艱難的生活境遇中體驗著真實的人生圖景，切身感受過世態(tài)炎涼和人情冷暖。這些對她日后的繪畫有著極大的作用和意義。吳禮梅正是帶著自身的人生經(jīng)歷和切身感受進入了繪畫藝術，這中間的時間跨度很大。</p><p class="ql-block"> 她小學時就愛上了畫畫，并且拜過老師，只不過那時對繪畫藝術的認識還停留在初級的愛好階段。由于家庭條件極為困難，她初中畢業(yè)就走向了社會，中斷了近四十多年的繪畫，直到晚年退休，生活穩(wěn)定之后她才重新開始了繪畫，其中的困難可想而知。由此可以看出她對繪畫藝術的熱愛與執(zhí)著。</p><p class="ql-block"> 在那些悲喜交加，經(jīng)歷苦難的日子里，正因為她心里珍藏著藝術之光才使她認清了生活真相之后依然愛著生活，從而體現(xiàn)出藝術的精神力量。中國國畫的精神在于內(nèi)心的體驗和思想的滲透，賦予大自然每一個物象以靈魂而獲得生命力。從而在自然的基礎上高于自然，體現(xiàn)出繪畫的藝術意義。藝術有兩大意義。一是通過審美情趣給讀者帶來身心愉悅，一是給自身帶來精神力量和戰(zhàn)勝困境的勇氣。從某種意義上說，后者更體現(xiàn)出藝術精神的偉大。正是這份對繪畫藝術的熱愛，使吳禮梅徹底擺脫了曾經(jīng)苦難的陰影，繼而全身心的投入新的繪畫生活之中。</p><p class="ql-block"> 可以說，每個畫家的藝術風格和內(nèi)涵品性，都擺脫不了他經(jīng)歷過的人生閱歷和體驗。同樣吳禮梅的繪畫作品無不滲透出她對命運、人生、自然的理解和認知。吳禮梅的繪畫，得到了我國著名大寫意花鳥畫家劉蔭祥先生的賞識，并成為了他的入室弟子，得到了先生的言傳身教和親臨指導，還得到不少名家前輩師友的指點和教授，同時還在同輩之間相互交流、相互切磋中，使她獲益匪淺，不斷提升了藝術素養(yǎng)。由于她努力好學、勤于思考，善于實踐，敢于求新，因此在繪畫上進步很快，逐漸形成自己的藝術風格。</p><p class="ql-block"> 吳禮梅的中國畫基本是以大寫意花鳥畫為主，其題材廣泛，元素豐富。大寫意花鳥畫易于放膽，難于細心，易于表現(xiàn)磅礴氣勢，難于表現(xiàn)精微感受。而吳禮梅的繪畫則注重將兩者有機的結合一起，在筆與墨、意與境、形與象的互動中情景交融，抒寫情懷。她的大寫意花鳥畫風格如同她的個性，率真、大氣、粗糲、內(nèi)外一致、不事雕琢，渾然天成。她作品中的事物介于“似與不似”之間，體現(xiàn)出了張力。從另一個意義上說，她的繪畫一不為名，二不為利，而是出于真誠的熱愛，正是這份純粹的品質，使她的繪畫顯得自然而本真，沒有躁氣，沒有浮氣，一筆一劃，自然而然。尤其可貴的是她的畫意中蘊含著“童趣、意趣、情趣”的審美元素。大寫意，主要在一個“意”字。當“意”超越于物象本身而獲得獨立豐富的含義時，才能真正體現(xiàn)出“大”的意義。在具體運筆時還要注重一個“趣”字，體現(xiàn)出多樣的趣味性，“趣味性”在不同藝術種類中都是一個不可忽視的重要元素，從吳禮梅的繪畫中能夠感受到這種具體的，形象化的趣味性。例如她的作品《稚樂圖》：一群小雞有的在覓食，有的在說話，有的相互看，有的回頭，有的側身等等，形態(tài)各異，生動有趣。稚態(tài)可愛，意趣傳神。其構圖勻稱，畫面感強，氣息相同，彼此呼應，無斷裂痕跡，有著內(nèi)在的互文性。這幅畫呈現(xiàn)出一派生機勃勃、歡快淋漓、美好詩意的場景，體現(xiàn)出作者對美好生活的向往。吳禮梅的作品，率性隨筆，一氣呵成，看不出多少“刻意運筆”痕跡。</p><p class="ql-block"> 從另一個角度看，她的繪畫中有著某種樂觀精神，期待未來，繁花似錦，或許這些來自于她經(jīng)歷過人世的風風雨雨之后，看到了藝術的彩虹，并在其中表達出內(nèi)心的期盼和祝愿，其寓意感染人、啟發(fā)人，引起讀者的回味與思考。例如她的作品《繁華似景》：一棵老樹開出了綠色的葉子和紅色的花朵，下面依然是一群小雞兒歡快的在一起。著筆簡潔，意象透明，畫面喜人，情景交融，其背后的寓意大于畫面本身，象征出人生的光明與美好。不管吳禮梅在曾經(jīng)的人生中經(jīng)歷過多少苦難坎坷，悲歡離合，都在她的作品中化為了對詩意生命追求的動力，放眼未來，山河燦爛，景象明朗，沒有讓畫面籠罩著灰暗陰影和悲觀的色彩，我以為，這是吳禮梅藝術人生中最可貴的部分。吳禮梅的繪畫具有現(xiàn)實中的日常性、接地氣，融自然與內(nèi)心感悟于一體。在女性的細膩中，又滲透出某種粗放的筆法，有濃墨重彩，也有簡潔儉約，有大寫意，也有小細節(jié)，最可貴在于她在繪畫中自然流露出了某種樂觀主義精神。也就是說畫家在用內(nèi)心的光亮照亮作品里的事物，從而使它們有了靈魂而獲得生命力，為讀者打開了一扇“思想”的窗口，并讓太陽照亮這扇窗口。例如她的《秋韻如詩》、《如意大吉》、《秋光吉語》等作品中流露出內(nèi)在，詩意的氣韻。從花朵、鳥兒、枝葉、果實中感受到自然中日常存在的價值，賦予了每一個物象以存在的生機。這“生機”是作者給予的內(nèi)心語言的支撐，使作品有了一定程度上的審美意義。她理解花鳥與其生存空間的密切關系，讓花鳥在自然中融入融出，共生共榮，從而構成了人與自然生機繁榮環(huán)境的背景， 這樣的背景是繪畫作品的一個不可忽視的元素。吳禮梅的作品秉承“本真、本相、本心”的品質。她的每一幅畫，畫中的每一個物象，物象中每一種形態(tài)，形態(tài)中的一等一筆一劃，都是從她內(nèi)心深處流露出來的。例如《紅梅送》、《葫蘆稚雞》、《競艷》、《秋實》等作品中無不體現(xiàn)出作者對大自然的熱愛，并將自身的感悟、體驗、認知、思考等蘊含在其中。</p><p class="ql-block"> 綜上所述，吳禮梅花鳥畫重在筆與墨的精妙、花與鳥的聯(lián)姻，強調的是表達畫者的精神遐想，講究手法的洗練概括，不事雕琢，少有“匠氣”，努力達到“以少勝多”的效果。 她的畫得之于 傳統(tǒng)，這是她的立身之本，得之于自然，這是她的出新之途，得之于境界，這是她前行的動力。為此，我們有理由相信畫家吳禮梅在未來的繪畫中會向讀者貢獻出更好、更有價值的藝術作品。</p><p class="ql-block">2023年6月20</p>