<p class="ql-block">當(dāng)下畫壇統(tǒng)一呈現(xiàn)出畫風(fēng)之精細(xì)、尺幅之巨大、視覺之強(qiáng)效的面目這些“高大上”作品以正式取代了已有千年歷史的中國繪畫的最高標(biāo)準(zhǔn)“文人畫”的地位,這其中的原因應(yīng)該引起我們的深思和反思。</p><p class="ql-block">“文人畫”(目的是以畫言物、明志、表意)是指繪畫作品中帶有文人情趣、畫外流露著文人思想境界和文化素養(yǎng)的繪畫。可以說是一群有著繪畫技藝和文學(xué)修素養(yǎng)的人通過繪畫來傳情達(dá)意表現(xiàn)心境的繪畫。這也是“文人畫”區(qū)別于民間畫工(目的是養(yǎng)家糊口)和宮廷畫家(目的是服務(wù)政治)的重要標(biāo)志和關(guān)鍵。是性靈者也,思想者也,活動者也,非器械者也,非單純者也,說明了文人畫所具有的文學(xué)性、哲學(xué)性、抒情性。在傳統(tǒng)繪畫里它特有的“雅”與工匠畫和院體畫有所區(qū)別,獨(dú)樹一幟。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">中國古代的傳統(tǒng)文化教育,如儒家倡導(dǎo)的“六藝”或是“琴棋書畫”都是文人必備的功課,經(jīng)年累月的學(xué)習(xí),代代相傳的學(xué)習(xí),如同家常便飯。而在所謂的新教育的西式教育的沖擊下,中國傳統(tǒng)文化教育正逐漸遠(yuǎn)離和消失,原本是十分熟悉的、司空見慣的傳統(tǒng)文化,反倒變得高深莫測起來,如中國書法藝術(shù),他和中國畫是屬于一種唇齒相依的關(guān)系。</p><p class="ql-block">中國古代人人都使用毛筆作為書寫工具,文人更是基本上都寫得一手好字,而在近代,隨著書寫工具的改變,特別是電腦時代的到來,不要講寫出一手漂亮的毛筆字了,有很多人常常是提筆忘字,近年來中央電視臺舉辦的“漢字書寫大賽”節(jié)目,我想也正是基于目前國人對傳統(tǒng)文化的陌生,想通過節(jié)目來喚起國人對傳統(tǒng)文化的重視,因此可以想象一位對書法寞生和不精通的畫家,他怎么會對“文人畫”有所感悟和建樹呢?</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">又如傳統(tǒng)的詩詞文化教育,在當(dāng)下的教育中基本也是捉襟見肘,少得可憐,這種情況嚴(yán)重影響了“文人畫”的發(fā)展和認(rèn)知。王維作為“文人畫”鼻祖,早在唐代就進(jìn)行了詩意化的繪畫創(chuàng)作。</p><p class="ql-block">國畫大師潘天壽先生也深有體會地說:“我以為一張畫,有時湊上一句或一首好詩,也像山水得風(fēng)而鳴,得雨而潤,能作詩的畫家,他可以集中精力作畫,把畫所不能及到的,用詩去補(bǔ)救。不會作詩的畫家,知道自己無法補(bǔ)畫不足,拼命在畫上雕琢,反使畫不自然。這是不會作詩的畫家吃虧的地方?!笨梢娫娫~文化修養(yǎng)在繪畫中的重要地位和作用,可以說,是否會詩詞是評判一個畫家或是一幅作品是不是“文人畫家”和是不是“文人畫”的關(guān)鍵性指標(biāo)??煞从^當(dāng)下,又有幾個畫家能吟詩作對的?可想而知,一個書法不佳、詩詞不通的人,他的畫能稱得上是“文人畫”嗎?但當(dāng)下的現(xiàn)實(shí)就是如此,正因?yàn)榇蠹叶紱]有學(xué)過或者說都沒有學(xué)通,畫畫的人不會,觀畫的人不懂。中國古代的傳統(tǒng)文化在新文化運(yùn)動時被推翻了一批,在文革浪潮中被打碎了一批,在開放后被西方代替了一批,越來越多的傳統(tǒng)文化從我們中國人的生活中編到了教科書中,國家都不得不推出非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的牌子來保護(hù)。在大的時代面前,許多傳統(tǒng)文化不為人知,這種情況也導(dǎo)致了和傳統(tǒng)文化息息相關(guān)的中國“文人畫”面臨發(fā)展傳承的困境。</p> <p class="ql-block">“文人畫”做為一種文人墨戲,其主要作用是抒情達(dá)意、表達(dá)情感的,而且“文人畫”只在哲學(xué)、美學(xué)、文學(xué)上有所作用,基本談不上有什么社會公共性功能,“文人畫”是作者通過用筆的快慢緩急,用墨的濃淡干濕,讓觀者與作者產(chǎn)生共鳴,更多地是自我遣興功能,因此“文人畫”的這種特別內(nèi)涵與當(dāng)下美術(shù)創(chuàng)作的宗旨追求“三最”是相背的、是不符的。當(dāng)下的美術(shù)創(chuàng)作往往大而空洞,不是重復(fù)堆砌構(gòu)造,就是施展奇淫技巧精工描摹,有的更是用照片為本創(chuàng)作,作品展現(xiàn)的是尺寸大而氣勢弱,內(nèi)容大而內(nèi)涵少,數(shù)量大而精品少。“文人畫”是有感而發(fā),而當(dāng)下美術(shù)創(chuàng)作更多地是奔獎而去,即“天下熙熙,皆為利來;天下攘攘,皆為利往”,各級畫家和美術(shù)院校師生大都是想通過“美展”功成名就,以此來確立自己的藝術(shù)地位,有的人更是想通過“美展”來提高自己作品的價格,而美術(shù)組織也以是否能夠入選參加“美展”,能夠入選參加幾次“美展”,都獲得過什么獎來確定畫家是否有資格加入哪一種級別的美協(xié)組織成為會員。因此,一到了美展征稿期間,各種類的“高研班”“國展沖刺班”就層出不窮、紛至沓來,我們不禁要問,進(jìn)了“美展”就代表了掌握中國畫的真諦了?參加一兩個月“高研班”和“國展沖刺班”就能說學(xué)到了真本事?</p> <p class="ql-block">我們看古代許多優(yōu)秀的作品很多是小品畫,他們的尺寸都在盈尺間,但氣局大,內(nèi)涵大,可謂是小中見大,作品所承現(xiàn)的筆墨技巧、精神內(nèi)涵都十分精深,欣賞這些作品讓如品一杯香茶回味無窮;而現(xiàn)在美展的大作品則讓人過目就忘,大同小異,講求的是針對評委們的一次性視覺沖擊,一但沖擊成功就功成名就了,那怎么沖擊呢?首選用“大”啊,一米不行,來兩米的,兩米不行整三米的,大能吸引眼球和目光啊,大也能表示作者花了力氣了,真是可悲啊,畫畫要用花力氣來衡量,要通過比大小來評判。但這正是當(dāng)下美術(shù)創(chuàng)作的宗旨追求,是進(jìn)國展進(jìn)美協(xié)的硬性指標(biāo),因此那種表意抒情的“小不點(diǎn)”文人畫是沒有什么人畫的,也沒有什么人來研究的。</p> <p class="ql-block">文人畫的發(fā)展傳承已走過千年歷程,經(jīng)歷了多次重大變革和沖擊,特別在近現(xiàn)代受西方美學(xué)思想和技法的影響,在五四時期又是被當(dāng)成糟粕和革命的對象。</p> <p class="ql-block">不管如何,傳統(tǒng)的文人畫因其深厚的文化內(nèi)涵和強(qiáng)大的文化基因依舊植根于中華民族的土壤中。在當(dāng)下,作為一個有良知的、頭腦清醒的中國畫家應(yīng)該研究傳統(tǒng)、努力傳承;從國家角度來說更要大力宏揚(yáng)傳統(tǒng)文化,做好保護(hù)和研究,讓“文人畫”這朵民族繪畫藝術(shù)之花永遠(yuǎn)盛開。</p>