<p class="ql-block"><b>一、和弦與和聲、多音部與多聲部</b></p><p class="ql-block"> 和聲的基礎是和弦，我們給歌（樂）曲每個小節(jié)的音都配上不同的和諧音橫向進行組成新的旋律，若用樂器把每個新旋律同時演奏出來稱之為主旋的和弦，則整個樂曲稱作多音部的合奏曲。如果用人把多個旋律同時唱出來就稱之為多聲部的合唱，則其它聲部即為主聲部（高聲部）的和聲。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"><b>二、和聲的種類及四部和聲的結構</b></p><p class="ql-block"> 專業(yè)合唱團演唱的合唱皆是多聲部的，如三聲部、四聲部、五聲部等。而四聲部則是最基本最常用的，它是由第一聲部高聲部、第二聲部中聲部、第三聲部次中聲部、第四聲部低聲部組成。而高聲部和低聲部又稱為外聲部，中聲部和次中聲部又稱為內聲部。而高聲部通常都被當作主聲部，其它三個聲部則是它的和聲。不過現(xiàn)在也有叫大型交響樂團演奏的樂曲為多聲部的，其實確切地說應稱為多音部的，因為習慣上稱人唱出來的為聲，樂器奏出來的為音。</p> <p class="ql-block"><b>三、四部和聲的書寫格式</b></p><p class="ql-block"> 分鋼琴樂譜和中國簡譜兩種記譜格式：</p><p class="ql-block"> 1.鋼琴樂譜即大譜表書寫格式：一般有兩個譜表，一個是高音譜表，一個是低音譜表，然后有一個花括線和一根豎線組成。每行譜表只允許書寫兩個聲部，但四部和聲則應有四個譜表，才能書寫四個聲部。</p> <p class="ql-block"> 2.四部和聲簡譜的書寫格式，見圖</p> <p class="ql-block"><b>四、四部和聲編配的一般規(guī)則</b></p><p class="ql-block"> 1.本質上講，和聲的編配就是和弦的編配。比如，四聲部和聲就是給主聲部曲譜的每個音配上三個和諧音，正好用上七和弦的四個音，這樣把第一個主旋律的作為七音橫向連接一起并唱出聲來就是第一聲部，把第二個和諧音（五音）橫向連接起來唱出聲來就是第二聲部，同理三音、根音就產生了第三聲部和第四聲部。 </p><p class="ql-block"> 當用三和弦（只有三個音）、九和弦（五個音）如何編配四部和聲呢？我們可以增加一個重復音或減去一個多余音就可解決這個問題。對于大三和弦只重復根音，三音五音一般不重復，尤其是三音會使和弦的音響效果變得刺耳。但當兩個聲部反向進行而形成的三音重復除外。對于小三和弦主要重復根音，不過無論重復哪一音，都不會過分改變小三和弦原有的音響效果。增三和弦只重復根音。減三和弦可重復三音或根音，也可用減七和弦代替。七和弦一般可原封套用，但屬七和弦則不同，分完整形式和不完整形式。不完整形式會重復根音以填補缺少的聲部。</p> <h3><b>聲部的排列</b></h3><p class="ql-block">聲部排列法有三種：密集排列、開放排列和混合排列。</p><p class="ql-block">密集排列：各相鄰聲部的距離為二度、三度或四度；開放排列：各相鄰聲部距離為五度或六度；混合排列：是即有密集排列的音程也有開放排列的音程。但無論哪種排列法，最低的兩個聲部的音程可拉長，超過1一2個八度也未嘗不可。</p><p class="ql-block">聲部進行：由一個和弦進行到另一個和弦，實際上是和弦的橫向運動。聲部的橫向運動叫聲部進行。進行方式一般分平穩(wěn)進行和跳進。音程不大于三度叫平穩(wěn)進行，大于三度叫跳進。</p> <p class="ql-block"> 以上是四部和聲編配的一般方法，實際上和聲編配要根據(jù)樂曲內容靈活運用。以下是從事和聲的前行者積累的經驗妙招，供我們試用。</p><p class="ql-block">1.也可以使用一些比較不和諧聽起來“怪怪”的音程的音，制造聽覺上的一些沖突，給人一種刺激。</p><p class="ql-block">2.“倩女幽魂式”一一和聲中長音的使用，給人一種鬧鬼的感覺。</p><p class="ql-block">3.對山歌式的“一呼一應”和聲，源自于黑人音樂。</p><p class="ql-block">4.男女齊唱式：由于男女音色的不同，就算是男女同唱一首歌，聽起來給人的感覺卻是非常豐富且具美感的，應視作同度和聲。</p><p class="ql-block">5.要做到的一件事就是不要所有的旋律都是三度或四度，不然會顯得很呆板。同時還要保證每軌和聲單獨播放也是好聽的。</p><p class="ql-block">6.不要全曲都有和聲，偶爾的和聲才能起到畫龍點睛的作用。</p><p class="ql-block">7.和聲的數(shù)量多不代表好，好聽才是王道。</p><p class="ql-block">8.三個主和聲：一級、四級和五級和聲。</p><p class="ql-block"> 一級和聲是和聲中的主和聲，其作用是明確調性，用于音樂的開頭。</p><p class="ql-block">四級和聲是和聲中的下屬和聲，用于在陳述與高潮的連接處。</p><p class="ql-block">五級和聲是和聲中的屬和聲，用于音樂結尾。不過倒數(shù)第二和聲一般也用它。傳統(tǒng)和聲學中一句話里四級可以到五級，但五級不可到四級。</p> <p class="ql-block"><b>實例1：三部和聲編配的解讀</b></p><p class="ql-block"> 下 圖為《送別》三部和聲的曲譜片段，一般可以直接用三和弦編配?？紤]每個聲部的獨立音響效果，個別音可能稍作改動。比如第一聲部的第一小節(jié)有6、1、1三個音，那么我們就用大三和弦461或小三和弦613（這里1、3都是高音），考慮到整個曲譜最高音是1，所以最后決定用大三和弦461。根據(jù)要求，一二聲部音程為三度，則第二聲部就用4、6、6，分別對位第一聲部的6、1、1。同樣我們可以用2、4、4今別對位第二聲部，但2已超出所選三和弦461的范圍，故第三聲部只能用444，因為4和4同度，比2和4更和諧。</p><p class="ql-block"> 再看第二小節(jié)，有四個音767i，根據(jù)對位法和三度音程的要求，則其第二和聲部為5456。第三聲部不必完全按照三度音程編配，可以考慮全部低四度，即為2123，再從縱向和弦考慮，第一個2應改為3，這樣就可構成大三和弦357。再看后面三個音123，其縱向排列為641、752、i63，也基本上構成和弦。所以以說取低四度音程是最好的。</p><p class="ql-block"> 再看第三小節(jié)，有8個音671（高音）66531，仍按三度音程對位，兩個音只對一個，第二聲部應為4641，考慮到旋律的起伏優(yōu)美不單調，故改成4231。第三聲部是低聲部，為使旋律起伏更大，前兩個音降低四度，后兩個音分別降低6度半和5度，即為1644（后三個音均為低音，其中第一個4升半度）。</p><p class="ql-block">再看第四小節(jié)，只一個音2，其余兩聲部逐降三度，即第二聲部為7（低音），第三聲部為5（低音）。</p> <p class="ql-block"><b>實例2：四部和聲編配的解讀</b></p><p class="ql-block"> 下圖為《思念》四部和聲的曲譜片段，因是四聲主要用七和弦編配。先看第一聲部，第一小節(jié)有四個音3335，按對位法和三度音程關系，第二聲部四個音應為1113，縱向上看可以用大小七和弦1357編配，則第三聲部應為5557（7用降號）。第四聲部為低聲部，只能用1111。</p><p class="ql-block">第一聲部的第二小節(jié)有56544，刪去重復的只有564三個音，因此考慮縱和聲應采用2461較好。且顧及第一小節(jié)的第二聲部的銜接，則該小節(jié)第二聲部應為111。由于第一小節(jié)的第三聲部為5557，考慮它的連續(xù)性和獨立旋律的優(yōu)美，則第二小節(jié)第三聲部可用666。而第四聲部的三個音只能是422，這樣作目的就是使主聲部的三個音在縱向上基本上都能構成和弦。</p><p class="ql-block">第三小節(jié)的四個音為4721（7為低音）接近減減七和弦7246或大小七和弦5724，考慮第二聲部對位第一聲部各音都低，只能為7521（因本節(jié)尾音為1，故將和弦中的4改為1。本節(jié)橫向第二音7（低音），其縱向第二音已定為5（低音），則縱向第三音應為2，這樣第三聲部與第二聲部21對位的兩個音可為43，（因為24、13均為三度）。第三聲部第一個音本該取低音5，考慮到與之相連的前一個音6是中音，所以只好取中音5。第四聲部本來也可同第二聲部，但從縱向475三個音正好缺和弦音中的2，因此第四聲部即為25（低音）21。最后小節(jié)各聲部均同前一個音。</p> <p class="ql-block"> 從以上兩編配實例的解讀中我們體會到，每一個聲部的編配不僅要考慮縱向至少有2個以上的音滿足和弦要求，還要考慮與前一小節(jié)未音的銜接，也要考慮獨立聲部的旋律之美，要做到這些不可能一揮而就，必須反復修改試聽，最后才能產生一部優(yōu)美的合唱曲。（若覺得本文不好理解，可參考我的美篇《科普弦樂一一寫與愛好弦樂的朋友》和《入門和弦》兩篇短文）</p>