<p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">《巴黎雅吹》</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">《東情西韻 》——程益康巴黎油畫展觀后感</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 李壽平 文/ 圖</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 2022年6月25日下午，旅法畫家程益康的油畫展《東情西韻》在巴黎東南方的貝爾西（Bercy2)商業(yè)中心二樓隆重開幕。作為一個藝術(shù)愛好者，我應(yīng)邀前往參觀。看完展覽后，激起一些不成熟的想法，東拉西扯的寫下來。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 人們常說，巴黎是“藝術(shù)之都”，到處散發(fā)著藝術(shù)分子，只要跟藝術(shù)沾上點邊，假以時日，就會受到“感染”。法國作家 讓?谷克多(Jean Cocteau)說過: “在巴黎，所有人都想成為演員；沒有人甘心只當(dāng)觀眾?！?lt;/span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 程益康早年曾旅居香港、羅馬等地，最后定居巴黎。小時曾有過畫畫的夢想，因忙于生計，無暇顧及。退休后，早時的夢想，經(jīng)過在巴黎長期的藝術(shù)熏陶，終于發(fā)酵，拿起畫筆，朝著圓夢的方向走去。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 程益康雖然沒有受過系統(tǒng)的繪畫訓(xùn)練，但是長期的生活經(jīng)歷和對藝術(shù)的響往，還是為他打下隱形的藝術(shù)基礎(chǔ)，一但迸發(fā)出來，就成了繪畫創(chuàng)作的強大動力。此次展出他近兩年來創(chuàng)作的50幅作品，觀后令人耳目一新。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 在展出的繪畫中，有的作品表現(xiàn)出的內(nèi)容，在學(xué)過美術(shù)的人看起來是不符合常識的。仔細品味，略可看出作畫者是按自己的內(nèi)心想法，用畫筆加色彩構(gòu)成一種異樣的畫面，將你的思維拉入其中。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 這種表現(xiàn)手法不同于受過專業(yè)美術(shù)訓(xùn)練的人，沒有那么多束縛，關(guān)鍵是按自己的主導(dǎo)思想，用自己的繪畫語言表達出來。對于專業(yè)或業(yè)余的繪畫者來說，你掌握的繪畫語言越多，在創(chuàng)作時表現(xiàn)的內(nèi)涵也就越自由、越豐富。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 有幾幅作品在色彩方面，有強烈的對比畫面，也有抒情詩的悠長和柔和的韻味。我猜想畫家的潛意識是要將童年的回憶，夢境的重疊，現(xiàn)實與幻想的交融，老年心境和青年的抱負(fù)的鍥合，通過畫面和色彩多視角地呈現(xiàn)出來。一些作品的筆觸有如以前的職業(yè)習(xí)慣表露，呈現(xiàn)出斧劈刀削的風(fēng)格。另一些則似平靜的水面中泛起陣陣漣漪。有的作品則在于模糊表現(xiàn)一些常見的具象畫面，在不經(jīng)意間又融入抽象的元素，給人產(chǎn)生一種全新的夢幻感覺。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 寫詩盡是朦朧作派，作畫皆成印象生成。國學(xué)大師王國維說：“一切景語皆情語?！蔽蚁矚g用詩意來詮釋畫意，例如:“詩在千山煙雨中”，云氣氤氳和煙雨溟濛蘊含多少詩意？有傳統(tǒng)的成句，有創(chuàng)新的篇章，更有一種童謠的直白和天真的遐想！還有清詩人查初白:“萬山浮動雨來初”的磅薄氣勢；當(dāng)然更有“五色驚開織女錦，九光拂出太陽紅”滿天彩霞的絢麗畫面！</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 看畫展，有些畫面是你曾想到可能是這樣的，也可能是那樣的，如果出現(xiàn)意想不到的場面，你就會有一種感覺: 怎么可以這樣畫呢？先看天上的云彩，后看在水中倒影可以是兩種表現(xiàn)，你可以看成時間變化，畫完天上云彩，再畫水中的云影，時間變化了，所以會不同調(diào)，因為繪畫是會流動的！</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 一些抽象的作品所表現(xiàn)出來的，有內(nèi)心欣喜而不外露的含蓄，也有情不自禁喜形于色的張揚。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 藝術(shù)不能生活化，這樣就容易流于平庸，但生活可以藝術(shù)化，這樣才顯得豐富多采！亨利·馬蒂斯說過，“畫家不用再從事于瑣碎的單體描寫，攝影會做得更好……”要欣賞這種異樣的畫展，首先要在自己的思維中排除某某主義、某某流派的框框和成見。或者站在繪畫者的創(chuàng)作立場，“我”心情高興，這時的作品就是“樂天派”和“樂觀主義”，只要能表達出來就行。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 不能以平常藝術(shù)思維的眼光去觀察和欣賞作品，要以一種不帶先入為主的態(tài)度，一個新視角，去觀察一個原先沒有預(yù)定程式化的畫面，這樣就能與作者產(chǎn)生共鳴。作為藝術(shù)品而言，有些東西是不需要看懂的，但能感覺到美就行了。畢加索說過：“探索在繪畫上是毫無意義的，重要的是發(fā)現(xiàn)?！?lt;/span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 程益康65歲過后才學(xué)畫，一些人認(rèn)為難有所成，我覺得這種擔(dān)心是多余的。老年學(xué)畫成功是有先例的，最典型的要數(shù)美國的摩西奶奶，她是一個貧窮農(nóng)夫的??，27歲嫁給農(nóng)場的??，并?了10個孩?。?輩?就在農(nóng)場?干粗活兼刺繡，直到76歲因關(guān)節(jié)炎不能刺繡后開始繪畫。之前她從沒摸過畫筆，也未進過美術(shù)學(xué)院和參加其它的繪畫訓(xùn)練。1940年她80歲時，在紐約舉辦繪畫個展而引起轟動，隨后還將個?畫展開到巴黎和倫敦。成了《時代》、《?活》雜志的封?人物。摩西奶奶101歲去世后，美國郵政局特地為她發(fā)?紀(jì)念郵票，是?器晚成的典型。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 看了程益康的畫展后，想到趙無極大師說的: “畫畫就是借個題目，把自己心里想講的東西講出來。這就是創(chuàng)作。” 想怎么畫就怎么畫，沒有什么條條框框，自由表達成為第一要素。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 我于是產(chǎn)生了這樣的想法: 寫文章真辛苦，能一直堅持下去的就成為作家，堅持不下去的就成了“話家”。畫畫也是這樣，偶而即興揮毫，視為“涂鴉”，鍥而不舍地追求下去，就成了畫家！</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> (2022年6月26日寫于巴黎東郊寓所)</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">筆者(右三)和程益康先生合影</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">開幕式上程益康致詞</span></p>