<p style="text-align: justify;"><b>【藝術(shù)簡歷】</b>董玉新，號默吟，1963年生于河北滄州。早年曾跟隨董壽平先生學(xué)畫竹，后畢業(yè)于清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院、中央美院博士生導(dǎo)師張立辰高級研究班，中國美術(shù)家協(xié)會會員，外聯(lián)部國禮藝術(shù)家，中央國家機關(guān)美協(xié)理事，黃河畫派研究院常務(wù)理事，清華美院徐惠君黃河重彩工作室助理導(dǎo)師，人民日報社特約畫家，中國民族藝術(shù)研究院特聘畫家，文化部“中國畫畫美麗中國”大型系列活動特聘畫家，2019文化中國十佳藝術(shù)人物。</p><p>【藝術(shù)成就】</p><p>2013年國畫作品《風(fēng)晴雨露》入選全國著名畫家第六屆花鳥畫展；</p><p>2014年國畫作品《清風(fēng)長在》獲得紀念鄧小平誕辰110周年全國中國畫展佳作獎；</p><p>2015年國畫作品《雁南飛》獲得中國美協(xié)主辦的“鐵的新四軍”全國經(jīng)典美術(shù)作品展最高獎（優(yōu)秀獎），作品在國家博物館展出并被永久收藏；</p><p>2015年國畫作品《遠方》入選在三亞舉辦的“紀念世界反法西斯勝利70周年”全國中國畫展；</p><p>2016年國畫作品《蘆塘過雁》獲得中國美協(xié)主辦的“萬年浦江”全國中國畫（花鳥畫）展最高獎（入會資格作品）；</p><p>2016年國畫作品《馭馬踏飛雪》獲得中國美協(xié)主辦的“吉祥草原，丹青鹿城”全國中國畫展最高獎(入會資格作品)；</p><p>2016年國畫作品《素影》入選“第二屆我愛丹青”全國中國畫展；</p><p>2016年國畫作品《金秋時節(jié)》入選中國美協(xié)主辦的“八荒通神”哈爾濱美術(shù)雙年展；</p><p>2017年國畫作品《素影寒煙》獲得中國美協(xié)主辦的“第二屆悲鴻精神”全國中國畫展最高獎（入會資格作品）；</p><p>2017年國畫作品《正午的陽光》入選中國美協(xié)主辦的“萬年浦江”全國中國畫（人物畫）展；</p><p>2017年國畫作品《蒹葭雁戲》入選“第三屆我愛丹青”全國中國畫展；</p><p>2017年作為中國畫名家入編《中國美術(shù)選集（繪畫卷）》；</p><p>2019年個人藝術(shù)成就及代表作品入編中國文聯(lián)等權(quán)威藝術(shù)機構(gòu)編纂的《中國美術(shù)70年》大型史冊。</p><p>2019年國慶節(jié)應(yīng)邀在斯洛伐克駐華大使館舉辦慶祝中斯建交70周年董玉新個人藝術(shù)展暨外交招待會。</p><p><br></p><p>董玉新的繪畫作品追求詩性、文氣、浪漫、抒情的藝術(shù)風(fēng)格，重意境，高格調(diào)，具象與意象，溫婉與豪放，精微與粗獷的自然融合，形成了他鮮明的藝術(shù)個性。</p><p>他的多種題材的國畫作品風(fēng)格鮮明，在畫壇獨樹一幟。他創(chuàng)造了“意筆工寫”描繪蘆雁的表現(xiàn)手法，得到學(xué)術(shù)界的高度肯定，他的蘆雁被稱為“董雁”；他的墨竹敢于從古人的視野局限中脫離出來，善于表現(xiàn)生生不息的山野之竹，充滿“野氣”又不失文氣，被稱為“玉新竹”；他的黃河作品集磅礴雄壯與溫情細膩于一體，深得藏家盛贊，有黃河名家畫水名家之譽。因而他的作品也得到了學(xué)術(shù)界與收藏機構(gòu)的高度認可。其國畫作品四次獲得中國美協(xié)主辦的全國美展最高獎，有多幅作品被人民大會堂、國家博物館、多國駐華大使館與外國政要及多家藝術(shù)機構(gòu)與文化名人收藏。</p> <p style="text-align: justify;"><b>主題性花鳥畫的領(lǐng)軍人物</b></p><p style="text-align: justify;"> ——董玉新繪畫藝術(shù)概覽</p><p style="text-align: justify;"> 李志向</p><p style="text-align: justify;"> 一個時代的發(fā)展和變革，一定會有反應(yīng)這個時代的藝術(shù)形式和彰顯這個時代特征的藝術(shù)作品出現(xiàn)。創(chuàng)造這些作品的人，也一定會是能夠把握時代脈搏，反映時代精神，引導(dǎo)藝術(shù)潮流的藝術(shù)精英，是一個時代藝術(shù)群體的旗手和領(lǐng)軍人物。出生在河北滄州的畫家董玉新就是這部分畫家中的一員。</p><p><span style="color: rgb(34, 34, 34);"> 一個能夠成為旗手和領(lǐng)軍人物的作品，特別是經(jīng)典之作，除了具有藝術(shù)作品普遍的審美意義之外，還應(yīng)具備以下幾個審美意義：首先是能夠為欣賞者提供一個從感性上足以使其人格提升的精神氛圍；再者是為同道提供一個研究其特定藝術(shù)載體所能夠承載的表現(xiàn)能量和空間的可能，同時引出對這個特定的藝術(shù)載體學(xué)術(shù)層面上的觀賞和進一步拓展的探討；三是通過典型和個人對學(xué)術(shù)瓶頸的突破案例，引導(dǎo)和啟發(fā)人們，對創(chuàng)作方向的把控，對藝術(shù)語言的發(fā)展有一個自覺的調(diào)整和完善?？v觀董玉新的作品總體上具備了以上幾個意義，當然我們不可能要求藝術(shù)家每一幅作品都是經(jīng)典之作，每幅作品都達到一定的高度。但可以肯定的是一個成為領(lǐng)軍人物的畫家，他們作品中一定有一部分經(jīng)典之作，一定有一部分達到一定高度的作品。</span></p><p> 說他是時代藝術(shù)的領(lǐng)軍人物，是說他能把握時代的脈搏，認定主題性花鳥畫是能表現(xiàn)這個時代面貌的具有前瞻性的繪畫形式，因而他對這種繪畫形式具有深入地學(xué)習(xí)和探索。什么是主題性花鳥畫，它是繼工筆花鳥畫、小寫意花鳥、大寫意花鳥畫之后的第四種表現(xiàn)形式，它綜合前三種表現(xiàn)形式的筆墨特點和技法統(tǒng)而用之，通過對表現(xiàn)對象的層層疊加，使繪畫面貌具有強烈的視覺張力和鮮明的時代特色，并具有明確的主題傾向的繪畫形式叫主題性花鳥畫。在學(xué)習(xí)探索的同時，他創(chuàng)作出了大量作品，有一大批作品參加中國美術(shù)家協(xié)會主辦的，具有學(xué)術(shù)引導(dǎo)意義的全國性展覽并多次獲入會資格獎項。他是主題性花鳥畫理論上的研究者，更是創(chuàng)作的實踐者，其藝術(shù)成就在中國畫壇造成了很大影響。我們相信，主題性花鳥畫這種表現(xiàn)形式在未來的日子里一定能發(fā)揚光大，董玉新的主題性花鳥畫作品也定會有更大的影響。</p><p><span style="color: rgb(34, 34, 34);"> 董玉新主題性花鳥畫作從生活中來充滿著泥土的芬芳，他的繪畫面貌追求詩意、文氣、浪漫、抒情和藝術(shù)風(fēng)格。重意境、高格調(diào)，具象與意象，溫婉與豪放，精微與粗獷的自然融合，形成了他鮮明的藝術(shù)個性。他的多種題材的主題性花鳥畫作品風(fēng)格鮮明，在畫壇獨樹一幟。他創(chuàng)作了“意筆工寫”塑造蘆雁的表現(xiàn)方法被業(yè)界稱為“董雁”，被學(xué)術(shù)界肯定和推崇；他的墨竹敢于從古人表現(xiàn)方法中脫出來，善于表現(xiàn)那種生生不息的山野之氣，既有山野之氣又不失文氣，被成為“玉新竹”?！岸恪币埠茫坝裥轮瘛币擦T，都是通過對學(xué)術(shù)瓶頸的突破，通過蘆雁和竹子個案的突破，引導(dǎo)啟發(fā)人們對筆墨語言、形象塑造，畫面的表現(xiàn)形式的研究和探索。</span></p><p style="text-align: justify;"> 董玉新的作品除了具有普遍意義上的審美價值外，還具有重要的學(xué)術(shù)研究價值，他的藝術(shù)彰顯了一個時代繪畫藝術(shù)的精神，能夠給人以啟發(fā)和借鑒，愿在以后的日子里董玉新創(chuàng)作出更多更好的作品，來回報這個時代對我們的恩賜。</p><p style="text-align: justify;">【文 | 李志向】清華美院高研班導(dǎo)師，清華美院高研班花鳥畫教研室主任，人民大學(xué)特聘教授，中國主題性花鳥畫研究會會長，中國美術(shù)家協(xié)會會員。</p><p><br></p> <p><span style="color: rgb(125, 116, 108);"> 竹林深處220×180</span><span style="color: rgb(203, 197, 71);">-</span></p><p>董玉新國畫作品先后四次獲得中國美協(xié)主辦的全國美展最高獎，有多幅作品為人民大會堂、國家博物館及多家藝術(shù)機構(gòu)與文化名人收藏。</p> <p style="text-align: center;"><span style="color: rgb(125, 116, 108);">蘆塘過雁200×200</span><span style="color: rgb(203, 197, 71);">-</span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: rgb(203, 197, 71);"><span class="ql-cursor">?</span></span>《蘆塘過雁》獲得中國美協(xié)主辦的全國美展最高獎，多幅蘆雁作品被國家級與地方美術(shù)館，國外領(lǐng)事館及藏家收藏。在當今畫壇獨樹一幟。</p> <p style="text-align: center;"><span style="color: rgb(125, 116, 108);">霜晨月240×200</span><span style="color: rgb(203, 197, 71);">-</span></p><p>在技法上，董玉新師古師古不擬、外師造化的基礎(chǔ)上創(chuàng)造出了“意筆工寫”的表現(xiàn)方法，既能精微生動地表現(xiàn)羽毛的質(zhì)感，有不失寫意筆墨的適度概括與爽快，適合不斷變換的現(xiàn)代人的審美需求，得到了學(xué)術(shù)界的充分認可與收藏界的高度青睞。</p> <p><span style="color: rgb(203, 197, 71);"> -</span><span style="color: rgb(125, 116, 108);">濕地之歌240×200</span><span style="color: rgb(203, 197, 71);">-</span></p><p><br></p><p>董玉新出生在一片水草豐茂的濕地旁邊，自幼聽著大雁的叫聲呼吸聲看著大雁冬去春來的倩影長大，對大雁的特殊情結(jié)，懷揣“燕雀焉知鴻鵠之志”的抱負理想，蘆雁成為畫家傾力為之的情有獨鐘的繪畫題材。</p> <p><span style="color: rgb(102, 102, 102);">《喜馬拉雅不再高》248×124cm</span></p> <p><span style="color: rgb(102, 102, 102);">《飛越黃河》368×145cm</span></p> <p><span style="color: rgb(125, 116, 108);"> 云程嘯懷 136×68</span><span style="color: rgb(203, 197, 71);">-</span></p> <p><span style="color: rgb(125, 116, 108);">似曾相識雁歸來 240×180</span><span style="color: rgb(203, 197, 71);">-</span></p> <p><span style="color: rgb(125, 116, 108);">清凈無塵240×145</span><span style="color: rgb(203, 197, 71);">-</span></p> <p><span style="color: rgb(125, 116, 108);"> 鴻鵠之戀240×140</span><span style="color: rgb(203, 197, 71);">-</span></p> <p><span style="color: rgb(125, 116, 108);"> 泉聲不歇300×120</span><span style="color: rgb(203, 197, 71);">-</span></p> <p><span style="color: rgb(203, 197, 71);"> -</span><span style="color: rgb(125, 116, 108);">蒹葭雁戲200×70</span><span style="color: rgb(203, 197, 71);">-</span></p> <p> —凍月136×68—</p> <p><span style="color: rgb(125, 116, 108);"> 云程歇旅 180×98</span></p> <p><span style="color: rgb(125, 116, 108);">煙汀雁戲240×140</span></p> <p><span style="color: rgb(102, 102, 102);">《玉堂春》372×200cm</span></p> <p><span style="color: rgb(102, 102, 102);">《紅葉清流》180×98cm</span></p> <p><span style="color: rgb(102, 102, 102);">《玉堂春》372×200cm</span></p> <p><span style="color: rgb(102, 102, 102);">《雪韻》180×98cm</span></p> <p><span style="color: rgb(102, 102, 102);">《蘆蕩倩影》180×98cm</span></p> <p><span style="color: rgb(102, 102, 102);">《日暖風(fēng)和》180×98cm</span></p> <p><span style="color: rgb(102, 102, 102);">《竹林棲雁》180×98cm</span></p> <p><span style="color: rgb(102, 102, 102);">《泉聲不歇》180×98cm</span></p> <p>《似曾相識雁歸來》190×124cm</p> <p><span style="color: rgb(102, 102, 102);">《煙汀棲雁》190×124cm</span></p> <p><span style="color: rgb(102, 102, 102);">《聽泉》190×124cm</span></p> <p><span style="color: rgb(102, 102, 102);">《蕉蔭鴻影》180×98cm</span></p> <p>《清蔭》138×69cm</p> <p><span style="color: rgb(102, 102, 102);">《竹蔭歇旅》138×69cm</span></p> <p><span style="color: rgb(102, 102, 102);">《香影徘徊》136×68cm</span></p> <p><span style="color: rgb(102, 102, 102);">《霜月》136×68cm</span></p> <p><span style="color: rgb(102, 102, 102);">《愜意竹林》180×98cm</span></p> <p><span style="color: rgb(102, 102, 102);">《八千里路云和月》138×69cm</span></p> <p><span style="color: rgb(102, 102, 102);">《春夏秋冬四條屏》138×50cm×4</span></p> <p><span style="color: rgb(102, 102, 102);">《風(fēng)晴雨雪四條屏》138×50cm×4</span></p> <p><span style="color: rgb(102, 102, 102);">《梅蘭竹菊四條屏》138×35cm×4</span></p> <p><span style="color: rgb(102, 102, 102);">《大河聲韻》420×140cm</span></p> <p><span style="color: rgb(102, 102, 102);">《大江潮涌》248×110cm</span></p> <p><span style="color: rgb(102, 102, 102);">《驚濤拍岸》248×116cm</span></p>