<p>慕潔舞臺攝影抖晃技法：</p><p>1、采用快門優(yōu)先模式，以較長時間曝光，聚焦之后，在景深范圍內(nèi)，瞬間向前抖動一下，使畫面凝固，保證了被攝主體有個清晰的影像。</p><p>2、左右晃動，把影像拉出虛影。這一抖一晃有兩個前提，一是在曝光時間之內(nèi)，二是在景深范圍之內(nèi)。</p><p>3、根據(jù)現(xiàn)場的實際情況，也可采用兩次或兩次以上曝光方法拍攝，先實后虛，或先虛后實，靈活運用。</p><p>這兩種拍攝技法，必須都在黑背景下。舞臺拍攝時，被攝主體可襯在深色幕布上。抖晃法和兩次曝光的目的就是要使畫面有虛有實，虛實相互襯托，使畫面活起來。</p><p><br></p> <h3>小提琴奏家：馬克</h3> <h3>指揮家：曹丁</h3> <h3>古琴大師李祥霆</h3> <h3>板胡演奏家：薛首中</h3> <p>琵琶演奏家：黃愛琴</p> <h3>中國攝影報<span style="white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.3); -webkit-text-size-adjust: auto;">點評：這是一張技法和主題結(jié)合得非常完美的作品。多次曝光和慢速度運用，制造了很好的現(xiàn)場氣氛，指揮家忘我入神的表情刻畫得十分到位。</span></h3> <h3>德國指揮家：丁乙留</h3> <p>通感現(xiàn)象的巔峰之作——讀慕潔攝影作品</p><p>發(fā)布時間：2010-07-14 作者：安邦先生 </p><p>好友慕潔的博客眉頭上有這么一句話：“只要你付出了，終究會有回報。”信乎！</p><p>作為山西歌舞團的專職舞臺攝影師，工作的便利自然是可以造就出一個高級攝影師的。然而，我深信，僅僅只有工作的便利絕對造就不出出類拔萃的攝影藝術(shù)家。從慕潔的作品中，我們不難看出她對自己那份工作的兢兢業(yè)業(yè)；不難看出她對祖國山山水水那份熱愛；不難看出她對藝術(shù)的那份孜孜追求；不難看出她對自己藝術(shù)生涯的精益求精！大抵因為如此，她的作品，在給人以藝術(shù)美感的同時，也往往讓人在震撼中感到不斷的創(chuàng)新，從而讓人在讀她的作品時永遠都有耳目一新的感覺……</p><p>2009年12月21日，值我2009年11月27日開博不到一個月，那時我博客上的博文很少，便希望從朋友那里引用點東西以裝潢門面?；蛟S我太用專業(yè)審美眼光看待網(wǎng)絡作品的原因，到處尋覓竟所獲甚少。正當我充滿失望之際，乍然看到慕潔女士的作品《秋陰不散霜飛晚，留得枯荷聽雨聲》，不禁大喜過望。于是引用后以《【安邦品評】羨嘆慕潔女士的攝影作品》為題，欣然寫下了如此詩句：“自古騷客多悲秋，繆斯常吟凋零愁。惟有冰心禪其妙，姹紫嫣紅正綢繆?！?lt;/p><p>慕潔女士的那幅“枯荷”確實達到了高妙的藝術(shù)境界，我在與粉畫家吳錫安的探討中，曾經(jīng)總結(jié)了“枯荷”攝影作品的絕妙根源：“畫如景易，景如畫難，這幾幅作品的視角太棒?！薄_實，幾枝殘荷，在藝術(shù)家獨特視角和獨特攝影手法下，竟如同水墨山水畫一般充滿神韻了。</p><p>真正的藝術(shù)殿堂永遠有種吸引人神往的魔力，于是慕潔女士的博客就成了我時常接受美的熏陶和尋找創(chuàng)作靈感的最佳去處，于是在一次次的“奔波讀美”中，一個我從來不曾去過的山西竟生動地展現(xiàn)在我的面前：既有西北快樂的小伙，也有鳳凰古城的老媽媽；既有巍巍的太行，也有靜謐靈秀的汾河濕地小景……在慕潔的攝影藝術(shù)世界里，平遙的裊裊炊煙，怡然的天鵝情趣，開在山崖的紅杜鵑……無不給我們展示了一個生機勃勃的世界，無不讓我們在審美之外油然產(chǎn)生一種對生命的哲學思考……或許因為慕潔女士的作品對我影響如此深刻吧？在我平生第一次去山西的途中，當西北蒼勁之風迎面撲來的時候，我眼前竟浮現(xiàn)出慕潔的鏡頭來，于是興之所至寫下的《山西行》，竟不由自主地以“難怪慕潔?？洹弊鳛楸病Ｌ馗戒洝丁景舶钪鳌可轿餍小罚?amp;nbsp;</p><p>長夜寂寞臥車中，</p><p>冷月不伴夜話。</p><p>迷迷盹盹方入夢，</p><p>喧聲又漸鬧：</p><p>已是燕趙天下。</p><p>兩邊高坡爭競現(xiàn)，</p><p>殘雪披霞。</p><p>黃土綴墨棘星點，</p><p>偶有窯洞半山掛。</p><p>稚童循野徑催羊，</p><p>耄耋伴炊煙遛達。</p><p>如畫！真如畫！</p><p>難怪慕潔?？?！</p><p>慕潔就是這樣，通過她的作品給人以深刻的影響，然而她近期對我的震撼卻在于她藝術(shù)追求上的更上層樓！2010年4月29日，當我突然看到慕潔的《大提琴演奏家》時，我一直不相信存在的“大衛(wèi)綜合征”竟在我身上奇跡般地出現(xiàn)了！那令人眩暈的藝術(shù)感染力竟讓我心跳加速而頭暈目眩！于是強攝心神地引用后以《【安邦品評】慕潔攝影：大提琴演奏家》做了如下簡單評論：“讓人從靜態(tài)畫面中感受到動態(tài)音樂之高妙，此通感現(xiàn)象最絕佳的闡釋。讀音樂，高妙之境界也。嘆服！”</p><p>通感現(xiàn)象，也稱為通感（synaesthesia）在心理學上又稱“聯(lián)覺”，是指人的各感官（如觸覺、溫覺、味覺、嗅覺、聽覺、視覺）的感知被打通或功能交織在一起的現(xiàn)象。日常生活中，人們時常感到，顏色似乎會有溫度，聲音似乎會有形象，冷暖似乎會有重量，氣味似乎會有鋒芒，這其實就是通感現(xiàn)象，但往往是在人們無命名和無意識狀態(tài)下發(fā)生的。文學藝術(shù)的創(chuàng)作，往往采用通感手法，從而使感受者的感官打破有界感覺的限制達到最大程度的無界感知。然而，遺憾的是，由于大多數(shù)文學藝術(shù)家都屬于刻意地運用通感修辭手法，所以聯(lián)通各種感覺的效果總是達不到最高的效果?！綕嵉淖髌泛我跃棺屛耶a(chǎn)生了“大衛(wèi)綜合征”現(xiàn)象呢？毫無疑問，她是通過高妙的手法，在不著痕跡打通了人的各種感官聯(lián)系，使人在不知不覺中調(diào)動了各種感覺器官去感受她高妙的作品。</p><p><br></p> <p>靜靜地讀上面的優(yōu)美作品，她雖然僅僅是個靜態(tài)的畫面，但你卻偏偏看到動態(tài)的音樂流動；她雖然只是你用眼睛可以閱讀的，但你方佛就聽到了曼妙之音；那溫存的顏色就是那么讓你感到溫暖；而飄忽流線所組合而成的朦朧狀態(tài)竟讓你嗅到了馨香……是藍色的多瑙河嗎？還是莫斯科郊外的夜晚？……</p><p>有一篇《 林慕潔的抖晃拍攝法》的文章，大致介紹了她獨創(chuàng)的這種攝影手法。根據(jù)谷威的總結(jié)，基本的要訣大致應該是：“她拍攝的舞臺演出，大都采用快門優(yōu)先模式，以較長時間曝光，聚焦之后，在景深范圍內(nèi)，瞬間向前抖動一下，使畫面凝固，保證了被攝主體有個清晰的影像，接著便來個左右晃動，把影像拉出虛影。這一抖一晃有兩個前提，一是在曝光時間之內(nèi)，二是在景深范圍之內(nèi)。有時候她也采用兩次或兩次以上曝光方法拍攝，先實后虛，或先虛后實，根據(jù)現(xiàn)場的實際情況，靈活運用。這兩種拍攝技法，必須都在黑背景下。舞臺拍攝時，被攝主體可襯在深色幕布上。抖晃法和兩次曝光的目的就是要使畫面有虛有實，虛實相互襯托，使畫面活起來。---谷威”大概基于以上手法，慕潔女士把這種拍攝方法取名為“抖晃拍攝法”。坦率而言，看到這個名字之后，我是有點失望的，依稀看到一盤鮑魚裝進了羊肉泡饃的器皿里。其實，這種拍攝法完全可以有個更藝術(shù)的名字，即使稱呼為“通感拍攝法”，也很有“朦朧詩”的藝術(shù)感覺?！逗庵菸幕?lt;/p>