<p> 蒙克不僅屬于挪威，他更屬于全世界</p><p><br></p><p> 懷著對大師的敬仰，此行來到奧斯陸是一定要目睹他的作品的，可惜國家博物館不開，就專程來到蒙克博物館。</p><p> 從酒店出發(fā)，乘地鐵不到十分鐘下車，途徑一個綠草茵茵的小公園，路邊也沒有指示牌，沒有路人，導(dǎo)航至此。</p> <p><br></p><p> 一提到愛德華·蒙克（Edvard Munch，1863年1—1944年），大家就會想到他的代表作《吶喊》、《圣母瑪利亞》、《吸血鬼》等作品。他是挪威表現(xiàn)主義畫家、版畫復(fù)制匠，現(xiàn)代表現(xiàn)主義繪畫的先驅(qū)。</p><p> 所謂表現(xiàn)主義，是指擺脫外界情況和態(tài)勢的束縛，直接在作品中表達(dá)自己的情感和體驗(yàn)，并將它轉(zhuǎn)化為創(chuàng)作激情的藝術(shù)流派。</p><p> 從他的作品中可以強(qiáng)烈地感受到“死亡”、“孤獨(dú)”、“不安”、“壓抑”和“恐怖”等主題。</p><p> 這樣的作品當(dāng)然和他不幸的人生經(jīng)歷密不可分，在他年幼的時候，母親和姐姐相繼去世、讓他小小年紀(jì)體會到了死亡的殘酷，再加上從小父親就給他灌輸?shù)鬲z的恐怖，心理埋下了極度恐懼和不安的種子。</p><p><br></p><p> </p><p> </p><p> </p><p> </p> <p> 《吶喊》(挪威語Skrik，譯作《尖叫》)，是蒙克最著名的代表作，被認(rèn)為是存在主義中表現(xiàn)人類苦悶、抑郁的偶像級作品。<br></p><p> 蒙克在世紀(jì)之交時期創(chuàng)作了交響樂式的"生命的飾帶"(The Frieze of Life)系列，《吶喊》就屬于這個系列。它涉及了生命、愛情、恐懼、死亡和憂郁等主題。<br></p> 蒙克享譽(yù)世界的《吶喊》：創(chuàng)作于1893年，蒙克曾在日記中記錄了自己的創(chuàng)作靈感，源于他的一次經(jīng)歷：<br> “夕陽西下，我和兩個朋友沿路走著，突然天空被夕陽染成了紅色，仿佛滴淌著鮮血。我感受到了悲傷的氣息。我停下腳步，肩膀依仗在柵欄上，在青黑色的峽灣和街道上空，那一朵朵滴血的紅云，仿佛是跳動的火焰，異常恐怖。朋友們繼續(xù)前行，我只是站在那里顫抖，內(nèi)心無法平靜，驚恐萬分，似乎可以聽到一種撕心裂肺的吶喊，這喊聲足以撕破大自然的混沌”<br><br> 畫面上我們能感受到，躁動，扭曲，癲狂，似乎也聽到了憤懣哀慟之音不絕如縷的尖叫。 如果你也曾經(jīng)歷苦悶、壓抑、憤懣、苦痛、殘酷、不公，或許就能引起共鳴。<div> 一個情感豐富的人或許是比常人能體會到更多</div> 二戰(zhàn)時期，為了更好滴保存作品，無妻無子的他，生前立下遺囑決定將2.8萬件作品全部贈送給這個城市。這也是迄今為止，個人捐贈作品達(dá)到最多的藝術(shù)家。 <p><br></p><p> </p><p>《圣母瑪利亞》畫面中的圣母上身赤裸，，扭動著自己的身體，雙目緊閉，神情漠然，愁發(fā)飄揚(yáng)。與我們以往所見的悲憫、莊嚴(yán)、凝重的圣母截然不同。<br></p> <p> 那裸露扭動的身體，披落的長發(fā)，散發(fā)著生命的活力，頭頂上濃重的一抹紅色，或許是圣母的光環(huán)，給畫面帶來了溫暖的氛圍。微微隆起的小腹，似乎孕育新的生命，又象征著希望。盡管整幅畫被黑色、藍(lán)色包裹，給人一種極度的焦躁不安和恐懼的感覺，但是蒙克內(nèi)心依舊隱約懷有希望。<br> 這些我們從他的用色和筆觸上能夠感受到。<br></p><p> 當(dāng)然，你可以自己慢慢品味，給出屬于自己的答案。<br></p> 右下方是蒙克的自畫像 <br><div>《吸血鬼》系列原名為“愛與痛苦”，共有4幅，這一副收藏在蒙克博物館，據(jù)說蒙克本人堅持，他畫的只是一個紅發(fā)女子親吻一個男子的脖子。但由于女子發(fā)色猶如血跡，男子的姿態(tài)痛苦，因此人們覺得以“吸血鬼”命名更恰如其分。</div><div> 有人認(rèn)為這幅作品是蒙克與妓女交往的寫照，也有人認(rèn)為是蒙克對最愛的姐姐蘇菲的懷念。</div><div> 這幅油畫，是蒙克在1893―1894年創(chuàng)作的。剛剛看到這幅畫的時候，首先只看到個披頭散發(fā)的女人，那頭紅色的長發(fā)，和白皙的胳膊十分乍眼，她懷抱著一個男人，男人面朝下窩在她的懷里。女人臉頰是紅潤的，是一種親吻男人的頸的一種狀態(tài)。而男人的臉大部分被女人的胳膊擋住，眼睛是閉著的，他在享受著女人的擁抱和親吻嗎？<br><br></div><div> 。</div> 如果不了解蒙克這個人的時候，也許會認(rèn)識這樣：女人在深深的親吻懷中的男子，而男子像孩子一樣迷戀著女人的吻，女人的懷抱，閉著眼睛享受著一切，這是一個溫馨的場面，而濃重的黑色背景也是為了襯托一種沉靜、安詳?shù)臍夥?。作為一個非精神病患者的欣賞者，我們會本能的去美化眼睛看到的一切。<br> 但是蒙克和我們常人不同，他在一個不幸環(huán)境里長大，對愛的體驗(yàn)太少了，按照作家的心境，重新審視這幅畫，或許應(yīng)該這樣解釋：女吸血鬼專心吸血弄得臉頰上沾滿血跡，而男人因?yàn)槭а^多昏迷，或是已經(jīng)死了，自然垂在女人的懷中。即使理解可以改變，但畫面中人物那種溫暖的感覺還是揮之不去，似乎在用一種暖性的、有愛的成分的感覺表現(xiàn)冷酷的狀態(tài)，表現(xiàn)死亡，從而更加突出吸血鬼的殘忍，她可以享受般的吸允著一個將死的人的血，可見其吸血鬼的毫無人性的本質(zhì)。<br> 用唯美的畫面表達(dá)壓抑、血腥的涵義，這也許只有精神病人蒙克才能想到，讓人們看到這幅畫由溫馨慢慢轉(zhuǎn)為不安，而后恐懼。一副優(yōu)秀作品總是會給觀者留下不同的思考和感受，或許你會有自己更為獨(dú)特的想法 在2004年的搶劫案中，這副曠世聞名的畫殘忍地從畫框里撕下來，留下了幾個洞，兩年后被找回。 《生與死》 《婦女 斯芬克斯》 《分離》 蒙克通過這些主題來表現(xiàn)他切身經(jīng)歷的對生存和死亡的感受。 《夏夜》 《死亡與兒童》 《馬拉之死》 蒙克的每一幅畫都極端強(qiáng)烈地傳達(dá)著畫家的感覺和情緒，所描繪的具體對象的細(xì)節(jié)被簡化，而情緒則被夸張，對象本身成為一種所要表現(xiàn)情緒的載體，雖然它們依然還是具象的。那種迷途的欲望深淵和無法逃脫的死亡陰影、生命的焦躁和無奈交織在了一起。<br> 蒙克作品的驚人表現(xiàn)力量來自于對藝術(shù)家內(nèi)心世界的不加掩飾的忠實(shí)表達(dá)。 蒙克作為一個對周圍環(huán)境深感不安的畫家，他把自己的意識表現(xiàn)在畫面上?，F(xiàn)實(shí)與幻想的碰撞，使他產(chǎn)生了種種矛盾，也就在矛盾之間他實(shí)現(xiàn)了超我。 蒙克不僅屬于挪威，他更屬于全世界。