<p>1、筆墨 </p><p>筆墨是中國(guó)畫以文載道的表現(xiàn)手段，并不僅僅是繪畫技巧。這一點(diǎn)好多人或不知，或不會(huì)用，會(huì)用了又沒(méi)有文化的關(guān)懷。文化的缺失是筆墨無(wú)法得以理解、無(wú)法得以傳承的“硬傷”。</p><p>什么是筆墨呢？清人劉熙載有云：“<b style="font-size: 20px;">高韻、深情、堅(jiān)質(zhì)、浩氣，缺一不可以為書。”書者，心畫也。</b>若不懂筆墨，何談以文載道，中國(guó)畫又有何內(nèi)涵之說(shuō)？</p> <p>2、氣韻</p><p>“氣韻生動(dòng)”不只是南齊謝赫的六法之一，大凡中國(guó)之藝術(shù)，中國(guó)之文學(xué)、武術(shù)、醫(yī)學(xué)，都離不開(kāi)“氣韻”。</p><p>“氣韻生動(dòng)”亦不只是一個(gè)文學(xué)概念，它已然是中國(guó)人的一種生存理念。所以說(shuō)，中國(guó)畫是人文的，是科學(xué)。<b style="font-size: 20px;">五代荊浩提出筆有四勢(shì)曰：筋、氣、骨、肉。而“氣韻”來(lái)于筆墨，筆墨來(lái)于學(xué)養(yǎng)、來(lái)于人格、來(lái)于作者感時(shí)憫天的浪漫情懷。</b>所以有“人格不高，畫格難求其高”之說(shuō)。</p> <p>3、氣勢(shì)</p><p>“勢(shì)”是一種畫面關(guān)系，更是一種修為，沒(méi)有“勢(shì)”就不會(huì)有“氣韻生動(dòng)”?！皠?shì)”有兩種：<b style="font-size: 20px;">一是畫面結(jié)構(gòu)之勢(shì)（造險(xiǎn)）；二是筆墨運(yùn)動(dòng)之勢(shì)（氣韻生動(dòng)）。</b></p><p>中國(guó)畫是鮮活的、“形而上”的，“勢(shì)”是撲面而來(lái)的第一印象，或險(xiǎn)絕、或敦厚、或野逸、或俊秀，無(wú)論山水、人物、花鳥，皆是一種圓融的開(kāi)合關(guān)系，綿綿不絕，生生不息。</p> <p>4、境</p><p>中國(guó)畫之境，遠(yuǎn)非自然之景或西畫之景。</p><p>若畫家不明事理，誤入景區(qū)，越描越像，越像越描，離中國(guó)畫的本真意義越來(lái)越遠(yuǎn)。殊不知“境生于象外”、“境由心造”之理。石濤有“<b style="font-size: 20px;">名山許游未許畫，畫必似之山必怪”的警句</b>，畫家當(dāng)深悟。</p> <p>5、寫</p><p>“寫”是中國(guó)畫最為本真的母體語(yǔ)言。</p><p>“寫”有兩種解釋：其一是從于心，為真性情的自然流露；二是游于藝，是“技進(jìn)乎道”的詮釋，講求點(diǎn)線的形質(zhì)，努力做到“高韻、深情、堅(jiān)質(zhì)、浩氣”，將一己的才情、學(xué)養(yǎng)、修為，通過(guò)“寫”傳移到筆墨中去。</p> <p>6、散</p><p>散與緊是相對(duì)應(yīng)的關(guān)系，只有散畫面才會(huì)松，松則虛，虛則納物，納物則豐富而雋永。</p><p>現(xiàn)在的中國(guó)畫走向了兩個(gè)極端，一個(gè)是普及性的“大寫意”，胡涂亂抹，自欺欺人；二是做作之風(fēng)，求大、求滿、求全、求實(shí)，不是求藝，而是在比工夫，比誰(shuí)下的力氣大，不知也不會(huì)顧及中國(guó)畫的真諦——體“道”。</p> <p>10、空白</p><p>空白是中國(guó)畫特有的心理空間，亦是畫面呼吸的必然所在。</p><p>空白是中國(guó)畫特有的心理空間，亦是畫面呼吸的必然所在。</p><p>沒(méi)有了空白，中國(guó)畫就缺失了玄妙的想象空間；沒(méi)有了空白，中國(guó)畫的“氣”和“勢(shì)”將不復(fù)存在。</p> <p>注：本文來(lái)源于網(wǎng)絡(luò)，版權(quán)歸原作者所有，僅供大家共同分享學(xué)習(xí)與欣賞，如作者認(rèn)為涉及侵權(quán)，請(qǐng)與我們聯(lián)系，我們核實(shí)后立即刪除。</p>