<h5>(古箏曲～南山南)</h5> <h3><br></h3><h1> </h1><h1> 《左傳 - 昭公二十五年》中曰“心之精爽，是謂魂魄，魂魄去之，何能長久? ” 道教有“三魂七魄”之說，魂為陽神，魄為陰神?！秲扔^經》中也談到：“動以營身之謂魂，靜以鎮(zhèn)形之謂魄。”魂魄，神靈之名，魂魄離身生命隨之而去。</h1><h1> 進入《世界遺產名錄》，平遙古城是與鎮(zhèn)國寺和雙林寺作為一個整體共同完成的。雙寺在申遺過程中無疑起到了魂魄般的作用，不可獲缺。它們在時間的深度與空間的廣度上，為現代經濟過度開發(fā)后浮燥喧囂的平遙古城帶來一片春風。古國綿延的深厚歷史，光輝燦爛的藝術奇葩，先祖先人的智慧創(chuàng)造，原汁原味兒的民族風格，使世界遺產這塊名牌實至名歸當之無愧。這其間，兩寺功不可沒。</h1> <h3><br></h3><h3><br></h3><h3><br></h3><h1> ～鎮(zhèn)國寺～</h1><h1> 全國重點文物保護單位</h1><h3><br></h3><h1> 鎮(zhèn)國寺院創(chuàng)建于五代；元朝時建山門天王殿和鐘、鼓樓（現存鐘樓鐵鐘鑄于金皇統(tǒng)五年)；明時建三佛樓、東西廂房，及觀音、地藏兩殿；清朝時重建東西兩廊。于一個寺院中能欣賞到五代、元、明、清不同時代，不同風格的精美建筑，這在全國絕無僅有。</h1><h1> 五代為時暫短，總計不過五十余年，但兵戈擾攘連綿不斷，哀鴻遍野滿目瘡夷，文物能留存至今已屬萬幸，至今，國內五代建筑遺存只有三、五座而已，今人烯噓痛心疾首。而鎮(zhèn)國寺萬佛殿不僅為五代建筑，殿中更是保存有十一尊五代彩塑，這是敦煌現存少數五代彩塑外，國內存有的唯一寺觀五代原作，堪稱國之珍寶。</h1> <h3><br></h3><h1> 鎮(zhèn)國寺松柏濃密，空曠清幽，雖已無駐寺僧人，景境依然高妙闊遠禪意悠悠。駐足于此自然而然就生出了一些佛與心的想法與感嘆。</h1><h1> 人在世俗中，竹絲笙歌酒綠燈紅很容易就迷亂了自己，缺少定力之人自會抱怨外境擾亂了清靜修心。然而，即入叢林就不可糾葛七煩八惱，應身臨其境，領悟空幻禪意，內蘊無為之心，體味修行大道，暢快自我放縱身心。</h1><h1> 相見就是有緣，入得就要有所得。日本禪學大家鈴木大拙在《禪學隨筆》里講述了一個趙州禪師的故事：新來的學僧向趙州禪師問道，趙州禪師問他可曾吃過粥了，學僧說已經吃過了，趙州回答，那就洗碗去吧。禪師的點化只是告誡，不管你曾經有過什么想法，此刻，都應該洗掉了。悟與不悟就在自己，誠與不誠就在心境，信與不信就在舍得，靈與不靈只有自知。踏入禪房就要返璞歸真洗盡鉛華，有所舍，有所得，有所悟。捫心自問所需所念所求，該面對就面對，該擔當就擔當，該放下就放下。這，才是禪者的風骨，也是身在寺院的心境。</h1> <h5>(天王殿---山門)</h5> <h3><br></h3><h1> 鎮(zhèn)國寺的山門殿亦是天王殿，始建于元。單檐懸山頂，面闊三間，進深三間。殿內中央原塑有關公塑像，己沒，兩側為佛國護法——四大天王，為清代重塑。</h1><h1> 大殿中開方門，兩壁辟窄直欞窗，華拱碩大俊美張揚有力，殿兩側設閣樓式券門，與天王殿左右呼應敦穩(wěn)大氣。</h1> <h5>(四大天王)</h5> <h3><br></h3><h1> 山門是佛教寺院建筑的重點。一般情況下建有三門，中間門常蓋成殿堂形式，兩旁各配小門，因此又稱之為"三門"，象征著三解脫門之意，即空門、無相門、無作門。</h1><h1> 佛教認為寺院的山門是佛界和俗界的交界處，而入三解脫門，即可得到解脫。同時三門并立也顯示著佛門的神圣。鎮(zhèn)國寺山門大殿兩側的閣樓式小門石匾上各有提字，分別為"崇虛""垂幽"?！疤摗敝阜鸾讨姓胬淼谋倔w無所不在，但無形象可見，虛無即是有而若無，實而若虛之意；"幽"則為幽靜，一意為幽幽的環(huán)境，但更意為幽靜的學佛誠心?？磥砣肷介T心要靜、氣要平、神要淡，方能入寶山而不空手回。</h1> <h5>(天王殿頂)</h5> <h5>(鐘樓)</h5> <h5>(萬佛殿)</h5><h3></h3> <h3><br></h3><h1> 萬佛殿--建造于五代時期北漢天會七年(963年)，是整座寺院的精華所在，為國內僅存的幾座五代時期且有確切紀年的木構建筑之一，為鎮(zhèn)國寺主體建筑。其結構奇特、工藝精湛、力學原理精妙，是我國現存最早的木結構建筑之一，與其他木構建筑不同的是萬佛殿沒有一根釘子，完全榫卯結構，為全國之最，被譽世界古建筑史上的不朽之作。</h1><h1> “萬佛”名稱來自殿內四壁連綿不斷的坐佛壁畫。身處殿中，四面萬佛圍繞，可盡覽諸佛的神態(tài)氣質，身姿手印，祥光瑞靄中一派莊嚴氣氛，仿佛身處佛國天地婆娑世界。</h1><h3><br></h3><h3><br></h3><h3><br></h3><h3><br></h3><h3><br></h3><h3><br></h3><h3><br></h3> <h3><br></h3><h1><font color="#010101"> 萬佛殿面闊三間，進深三間，單檐歇山頂，殿身設檐柱十二根，各柱側角升起，柱頭卷剎，柱與柱之間用闌額聯接，橫跨有普柏枋。大殿屋頂龐大，出檐深遠，斗拱雄碩，檐獸奇俊，給人落落大方，莊重肅穆，氣勢非凡，簡潔有力之美感。</font></h1><h1> 萬佛殿自五代建成后，歷經金、明、清均有修繕，于墻壁、門窗、梁枋等處的彩畫，留下了不同時代的印記，但大殿整體架構依舊是五代時期原物，承襲唐代之風，屋頂舒展平緩，四角飛翔起翹，柱頭斗拱達到了“七鋪作雙杪雙下昂”，雖有僭越之嫌，堪稱彌足珍貴。</h1><h3></h3> <h5>(萬佛殿斗拱)</h5> <h3><br></h3><h1> 萬佛殿內由青磚疊砌成一座巨大佛壇，壇上正中設束腰須彌座，釋迦佛趺坐其上。全殿共存塑像十四尊，這些塑像，面目豐滿腴潤，身軀高大健壯，動靜相宜排列有序，塑造手法追似唐風，飽含五代塑像風韻。其中除三尊（觀音、善財、龍女）為明代塑造，清代重繪外，其余皆為五代原作。</h1><h1> 萬佛殿佛壇式樣，塑像配置均與五臺山唐建地禪寺大殿相同，塑像雖經后世重裝，但形骸、衣飾、面相、髮髻等仍不失唐末五代風韻，是中原地區(qū)僅存無二的珍寶，十一尊五代雕塑顯示了高超的塑造技法，是國內保存至今除敦煌外唯一的五代時期彩塑作品。</h1><h3></h3><h3><br></h3><div><br></div><h3> </h3><h3><br></h3><h3><br></h3> <h3><br></h3><h1> 萬佛殿五代造像令人囑目，人物于統(tǒng)一中富有變化，沉靜與動感相存，剛直與柔美均衡，色彩綺麗濃郁，達到了精神和內心世界的統(tǒng)一。</h1><h1> 主佛釋迦牟尼像結趺而坐，高大厚重的身軀遍體鋪金，安之若素的神情和拈花手印的姿態(tài)，端莊祥瑞平靜如水的慈詳，都恰如其分地傳遞出一種悠然博大的心境，摹刻了具有至高智慧和偉大情感的大覺悟者形象。</h1><h1> 古往今來，不知有多少大德高僧在此與之請數過深奧的疑問，又有多少修行者請習佛經禪義，凡人求問善，惡者求問命，帝王求問天，面對世界大千萬夫所訖，他用微笑回答，用慈悲安撫，用傾聽悟化，用手印祝福。</h1><h1> 釋迦佛身旁，兩位弟子眼含悲憫，目光幽然。迦葉合拳肅然而立，面容蒼老愁苦；阿難爽朗清明，形態(tài)圓潤柔美。二人執(zhí)弟子之禮的謙恭躍然眼前。</h1> <h3><br></h3><h1> 四菩薩面相豐腴，軀體柔麗，飽滿妖嬈，呈現著盛唐時期特有的s曲線，在力于美之間保持著完美的平衡，特別是侍立于兩旁的菩薩更是生動逼人，微微隆起的腹部，渾圓白皙的胳膊，纓絡籠體的朦朧，盈潤端正的面容，充分體現了唐代的審美觀，具有顯而易見的時代特征。</h1><h1> 兩側天王鎧甲罩身，雄健威猛剽悍兇狠；供養(yǎng)童子稚氣天真，一派虔誠，兩者對比剛柔相濟，相得益彰。</h1><h1> </h1> <h3><br></h3><h1> 萬佛殿內的壁畫體裁別致,技法高超,構圖完整、銜接流暢，線條清朗，著色相宜，是明代壁畫中的珍品</h1><h1> 壁畫滿繪端莊的坐佛，他們各罩佛光，面容千變萬化，手印數不勝數?；蜃鳛獒屽饶材岱鸬那f化身，圍坐在佛佗身旁，又或在聽聆佛祖教誨，解道釋疑，講法傳經，一片興隆學堂。萬佛降瑞，指點迷津，渡化眾生，了結佛緣。</h1> <h3><br></h3><h1> 萬佛殿內后側塑有倒坐觀音像。巧石之上觀音一腿懸落，一腳觸石，身姿優(yōu)美自然后傾，斜倚奇巖之上，一手撐地，身體自然而然有了支撐，顯得灑脫懶散，一手搭膝，嫻靜優(yōu)雅，透出無盡的淡然自若嫵媚多姿。</h1><h1> 整座雕塑雖有局部殘毀，但觀世音完美女性的一面表現的淋漓盡致。向北倒坐昭示著觀世音不渡盡眾生，永不回頭的大慈大悲。</h1><h1> 此雕塑雖為明時所做，但卻忠實參照和仿募了殿前的五代造像，使之在神態(tài)、衣縷、身姿等方面大同小異，而在眼神的制作上又別出風采，使觀音雙眸明亮透澈，深情睿智，眼含秋光，顧盼生輝。也是明代彩塑的一件精品。</h1> <h3><br></h3><h3><br></h3><h3><br></h3><h1> 鎮(zhèn)國寺后院中軸線上建有三佛殿，三佛殿左側為觀音殿，右側為地藏殿，均為明代建筑。</h1> <h5>(觀音殿)</h5> <h3><br></h3><h1> 觀音殿塑像在歷史中已毀?？杀?、可哀、可嘆、可怒。</h1> <h5>(地藏殿)</h5> <h3><br></h3><h1> 地藏殿供奉著地藏菩薩及十殿閻羅。</h1><h1> 據《地藏十輪經》載，地藏菩薩的名號來源于"安忍不動猶如大地，靜慮深密猶如寶藏"。作為四大菩薩之一的地藏菩薩，當年在九華山修行時發(fā)大誓愿：地獄不空，誓不成佛，眾生度盡，方證菩提！我不入地獄誰入地獄！是故在所有菩薩中，地藏王菩薩愿力第一。日常形象中他右手持九環(huán)錫仗振開地獄之門，左手托明珠照亮黑暗地獄放大光明，使受苦的眾生能夠離苦得樂。</h1><h3></h3><h1> 地藏菩薩的坐騎名喚諦聽，是菩薩經案下伏臥著的通靈神獸。</h1><h3><br></h3> <h5>(鎮(zhèn)國寺中坐于蓮花寶座上的地藏菩薩)</h5> <h3>(地藏菩薩弟子道明和尚與閔公)</h3> <h3><br></h3><h1> 閔公，九華山人，家產豐盈又稱九華山主，生性平和樂善好施扶危濟困。一日，有高僧身披袈裟，合十禪坐門前，閔公前行施禮，高僧道 :“貧僧來此修持度生，只求一袈裟之地為修行之所，尚望施主成全”。閔公笑答 :“閔園百里之地皆我所有，何惜一袈裟之地乎”。言畢，和尚脫下袈裟，口誦 :“無量壽佛”，隨手而擲，傾刻袈裟霞光萬道遮天蓋地，遍覆九華山九十九峰。閔公驚異，頓時伏地叩拜，信諾前言。之后將子托于高僧為徒，稱道明，方知高僧為地藏菩薩。不久閔公也辭俗入禪，拜入地藏菩薩門下為徒。因道明入門在前故稱為師兄，閔公入門在后則稱為師弟。</h1> <h5>(十殿閻羅)</h5> <h5>(三佛殿)</h5> <h3><br></h3><h1> 后院正中為三佛殿，佛樓兩層建于臺基之上。下層四周青磚包砌，前部凸出，辟作磚券窯洞三眼，臺基東南有磚砌踏道通往上層。</h1><h1> 二層殿堂面闊三間，進深四椽，前檐為插廊式，外廊兩側繪壁畫。</h1><h1> 三佛殿建于明，清重修時保持了七尊彩塑及五十二幅壁畫的原貌。主塑像為三世佛毗盧遮那佛、盧舍那佛、釋迦牟尼佛，三佛自然嫻雅端莊祥和，背光繁華工藝精湛，其余四尊供養(yǎng)菩薩，個個苗條婀娜、面容清秀，水眼波橫，臥蠶眉峰，袒露肌膚，彩衣附體，俏麗若三春之桃，清素若九秋之菊，是典型的明代早期珍貴作品。</h1> <h5>(三佛殿第二層)</h5> <h5>(釋迦牟尼三法身～三世佛)</h5> <h5>(供養(yǎng)菩薩)</h5> <h3><br></h3><h1> 在殿堂特定的空間內，佛傳故事壁畫與塑像組成了和諧統(tǒng)一的整體，在共同營造的獨特宗教文化氛圍內，充分體現出壁畫" 成教化，助人倫，測幽微,，窮神變" 的職能。</h1><h1> 鎮(zhèn)國寺三佛殿壁畫時代明確可考，畫本有源有據，畫工究章法而不囿于程式，存留著一些可貴的民間繪畫技法，并在宗教壁畫的題裁中凸現了民間生活意趣，在有限的空間內表現出豐富的故事情節(jié)。畫面隨內容的變化而調整詳略，虛實遠近，且構圖緊湊主次分明，畫面的分配各有側重，整組壁畫場景以山川河流為主，間或有宮廷、城池和各色人物，兼具了山水畫與肖像畫的特征，通過運用皴法、鉤斫等中國畫傳統(tǒng)技法，結合透視原理科學布景，造成重巒疊嶂遠近高低的層次感與空間效果。</h1><h1> 壁畫通過墨線界格，以幅為單位形成獨立的單元，總體上畫面前后呼應連貫成章，并在畫幅的左上角墨框雙線勾勒，內書榜題，可見整鋪壁畫是由民間畫師數人合作完成。壁畫發(fā)展到明清，民間畫師比以往在更大程度上擺脫了宗教傳統(tǒng)的束縛，體現出更多的個人意志，這種獨立單元構圖形式的出現，也便于分工協(xié)作集體繪制。</h1><h3></h3><h3><br></h3><h3><br></h3><h3><br></h3> <h5>(三佛殿壁畫)</h5> <h5>(部分殿堂前廊壁畫)</h5> <h3><br></h3><h3><br></h3><h1> </h1><h1> ～雙林寺～</h1><h1> 全國重點文物保護單位</h1><h3></h3> <h3><br></h3><h1> </h1><h1> 雙林寺原名中都寺，因其初建時寺址為中都故城所在而得名。中都寺創(chuàng)建年代，因古文獻記載失詳難以確考。寺中現存最古石碑為北宋大中祥符四年(1011年)的"姑姑之碑”，已年代久遠字跡模糊，但第二十行“ 重修寺于武平二年” 尚可辨認?！拔淦蕉辍?571年)乃北齊年號，既是重修，其創(chuàng)建年代必早于此，即使從北齊算起，寺院歷史也已歷經一千四百多個春秋，可謂悠久。</h1><h1> 宋時更名雙林寺，取自佛經“雙林入滅”之說。據佛經記載，佛祖釋迦牟尼涅盤之地為古代天竺拘尸那城跋提河旁沙羅雙樹之間，爾時佛在雙樹之下，頭北面西，右脅而臥，圓寂升天，四邊雙樹頓開白花。稱為“雙林入滅”。</h1><h1> 現寺內殿宇十一座組成了前后三進院落。院中唐槐、宋碑、明鐘、彩塑以及古建均為國之珍寶，其中尤以彩塑聞名于世。</h1><h1> 雙林寺現存彩塑兩千余尊，大者丈余，小者尺許，個個形神兼?zhèn)涓骶咛厣?，精雕細鏤登峰造極，其精湛的造像技藝與不朽的藝術價值，堪稱宋、元、明彩塑的精華所在。</h1><h3><br></h3> <h3><br></h3><h1> 歷史上的雙林寺建筑，經一千余年的風雨兵災之患，廟貌漸即傾圮，雖然歷代皆有修葺，但到元末，已呈“殿楹損壤，廳廊傾頹”之勢。之后明、清都曾大規(guī)模重建或重修，現存廟宇已全為明代與清代建筑。</h1><h1> 寺院建筑沿中軸線坐落著三進院落，十座殿堂。</h1><h3></h3><h1> 前院為釋迦殿、羅漢殿、武圣殿、土地殿、閻羅殿和天王殿。</h1><h3></h3><h1> 中院為大雄寶殿和兩廂的千佛殿、菩薩殿。</h1><h1> 后院為娘娘殿和貞義祠。</h1><h1> 寺廟外圍周遭建有高大的夯土包圍墻，上置箭垛，使得雙林寺外觀頗似城堡，極具特色。</h1><h3></h3><h3><br></h3> <h3><br></h3><h1> 入城墻式圍墻的拱券形大門，正北第一座殿為天王殿也亦山門。大殿面闊五間，進深三間，明間檐下掛一豎匾，書“天竺勝境”，四字鐵劃銀勾，筆力遒勁。大殿前檐置五鋪作斗拱，如意頭假昂，明間置板門，次、稍間置窗。屋頂懸山式，屋脊正中琉璃寶頂上有明“弘治十二年八月二十六日”題記，乃明代重修時所置。</h1><h1> 天王殿廊檐下塑四大力士，每尊高約丈余，雕塑采用了寫實的造型手法，加之空間宏大的架式和人物大塊的形體，使人感到“力拔山兮氣蓋世”的英武氣魄。 </h1><h3><br></h3> <h5>(天王殿)</h5> <h3><br></h3><h1> 力士不同于天王。而在很多雙林寺的記錄中經常將力士與天王混為一談，這是不恰當的。</h1><h1> 《大寶積經》卷八“密跡金剛力士會”中記載:“于是金剛力士，名曰密跡，住世尊右，手執(zhí)金剛，-----"，又“當作金剛力士常親近佛，在外威儀，省諸如來一切秘要， 常委托依，普聞一切諸佛秘要密跡之事?！? 隋代智者大師著《觀音義疏～下》中記載:“執(zhí)金剛，為八部末，因有大力故，若爾執(zhí)金剛力大，何意為末？答: 此在最后，為掩跡故也?！?由此可知，金剛力土的職責是保衛(wèi)佛，是佛的翊衛(wèi)，但他位處保衛(wèi)佛的八部之下，地位不能與八部相比，同時他護持正法，使無量眾生受到利益。 </h1><h3></h3><h1> 雙林寺天王殿前的力士造像，在寺院所有彩塑造像當中十分突出。力士動態(tài)的處理大膽夸張、神情刻畫細致入微，衣飾塑造厚重有力。塑像同時運用了肌肉、眼神和氣勢來表現力士的形、神、勢，突出了力士剛猛的人物性格。使得整個氣場張揚豪放，極具鮮明的性格特色與出類拔萃的現場效果。</h1><h3></h3> <h3><br></h3><h1> 天王殿力士雕塑之所以優(yōu)秀就是體現在第一眼的震撼～驚世駭俗。而體現在外形上就是肌肉張顯出的力的伸張。敦實的身體體塊，轉折自然的肘部，堅挺有力的腰部，粗壯結實的腿部，甚至是微微凸起的腹部都顯示出力土的孔武剽悍，尤其是臂膀的肌肉曲線，線條緊實，勁健而隆起，如蓄力待發(fā)中，令人強烈感受到其體內迸發(fā)出的超越凡人的巨大力量。由紅、黃兩色繪制的皮膚更增添了肌肉的力量感，表現出力士性格的剛烈和無畏無懼的氣勢。而體現在神態(tài)上則是面部表情的刻畫精細，工匠們巧妙構思運用了寫實和夸張相結合的手法，四尊力士，眉眼之間或愁眉深鎖，或怒目而視，或斂目下探，或瞠目張揚，嘴巴或抿或閉，鼻孔闊大肥碩，將力士愁、怒、沉、威的神態(tài)渲染得淋漓盡致。而點睛之妙則用了黑色琉璃珠，至今經百年仍熠熠生輝，在光影作用下顯得眼波流轉眸藏深潭，增添了跳躍靈動的感覺，造就出靜態(tài)動感的極致標桿。</h1><h1> 雙林寺四大力士彩塑以其獨特的組合樣式，超越時代特征的造型風格，特有的動態(tài)表現方式，塑像與觀者眼神的有機互動，突破性地借助參拜者的想象空間，視角的轉變，呈現出了力士雕塑的豐富表現力與震撼效果，所以說這是明雕塑的突破，是明造像的奇葩，也毫不為過。</h1><h3></h3> <h3><br></h3><h1> 天王殿內天冠彌勒菩薩結跏居中而坐，帝釋、梵天脅侍左右。南墻倒坐四大天王，北墻兩側為八大菩薩。殿中塑像布局規(guī)整，色彩濃郁，風格寫實，造型生動。</h1><h1> 天冠彌勒體態(tài)圓潤，雙目微開，眼眸隱見，目光憐愛，慈憫安詳中暗藏剛勁之力，頭頂寶冠與華麗的背光燦爛絢麗，窮工極巧，精美絕倫。色彩的剝蝕讓菩薩更見歲月蒼桑里的獨特魅力，而岌岌可危的殘毀之處更期待復歸舊貌的輝煌與鼎盛華年的佛音禪誦鐘鳴鼓奏。</h1><h3><br></h3><h3><br></h3><h3><br></h3><h3><br></h3> <h5>梵天(帝王像)與帝釋(天后像)</h5> <h3><br></h3><h1> 帝釋與梵天同為佛教護法主神，是佛教“二十諸天”中的兩位天王。釋尊下生時，帝釋天在釋尊左前方，手執(zhí)寶蓋，和右前方的大梵天，一起侍候釋尊，為釋尊引路。釋尊成道后創(chuàng)佛教，成為釋尊之守護神，稱為帝釋天與大梵天。</h1><h1> 天王殿中帝釋、梵天合掌而立的姿態(tài)甚為恭順，眼神中流露出悲憫的情懷。他們的外表、神態(tài)、裝扮都完全世俗化。帝釋頭飾鳳冠形制獨特，鳳鳥昂首而立展翅欲飛，鳳尾在優(yōu)美的曲線后端怒放出一朵完美的花卉，優(yōu)雅且綺麗，浪漫且夸張，螺旋枝回旋升騰，靜中欲動，令人遐想。梵天形象則漢化為中年帝王像，頭戴通天冠，身著袞服，袞服上有十二章紋，日月星辰等紋飾依稀可辮。</h1><h1> 在印度神話中，大梵天梵文名意為清淨、離欲，與濕婆、毗濕奴合稱三大主神，他主創(chuàng)造，同時又是毀滅神。由于梵天本就有的崇高地位，佛教產生后，就利用他又創(chuàng)造出不少新的佛教神話。佛經上說，釋尊從兜率天下生時，大梵天王是最親近的侍者，手執(zhí)白佛在前面作引導。釋尊成道后，大梵天奉獻自已的宮殿，請佛尊在殿上轉法輪說法。大梵天入佛門之后，被吸收為護法神，成為釋迦牟尼佛祖的右脅侍，位居諸天之首。</h1><h1> 地釋天手勢呈合十印，是表示敬意，尊敬，和贊賞時的傳統(tǒng)手勢。這個表示尊崇的手勢可能是所有手印中最古老的一個。釋天也有一個變化的過程?！胺屯印睍r代，他是手持金剛杵、騎著白象、投擲雷電的戰(zhàn)爭之神。佛教產生后，他是女人變成的帝王。佛教傳入中國后，有的寺廟作少年帝王像，男人女相；有的作青年女后像并附有侍女三人。</h1><h1> 此時的帝釋天鳳衣鳳冠，雙手合十，象征既有帝王女后之尊，又有虔誠護法之心。臉胖而俊容顏姣好，顧盼生輝情態(tài)自然，玉指素臂豐腴瑩潤，服飾華美紋飾細膩，唐代風格展露無遺，塑制技法巧奪天工。</h1><h3></h3> <h3><br></h3><h1> 天王殿內四尊極為個性的天王像引人注目。四天王體態(tài)雄健，筋骨結實有力，飄帶依身勢纏繞飛舞，神態(tài)桀驁不馴拒人于千里之外，坐姿沉穩(wěn)又蓄勢待發(fā)。從側面看，魁偉身軀扭曲得略顯夸張，目光如炬如電，透露著凜然不可侵犯的威嚴。</h1> <h3><br></h3><h1> 八大菩薩結跏趺坐于束腰須彌座之上，雙目微閉，優(yōu)雅的姿容充滿內省之美，塑著行龍花卉的火焰背光，造型繁復有序精美絕倫，令人嘆為觀止。</h1><h3></h3><h1> 參仰八大菩薩的慈悲容顏，體味菩薩眼神中的睿智與謙恭，內心自然會感受到一種平和與清凈，在天純地闊渾然一體的和諧里感受到莊嚴肅穆的宏大與玉樹菩提的深邃。</h1><h3></h3><h3><br></h3><h3><br></h3><h3><br></h3><h3><br></h3><h3><br></h3><h3><br></h3><h3><br></h3> <h5>(天王殿后的渡海觀音)</h5> <h3><br></h3><h1> 天王殿后懸塑倒座渡海觀音一座，這是最具撲素簡潔美的一座塑像。背景干凈，只有斜斜整齊的海浪以四十五度疊疊層層涌起，碧波萬頃中托起一只蓮花，觀音自在而坐，右腿踏于蓮臺之上，左腿垂于靈獸之身，祥云繚繞，天將持護，菩薩妙布慈悲仁心，渡苦難悲厄之人。此時觀音如鄰家少女，顏素略施粉黛，筒衣不著雕飾，只一束發(fā)冠為點晴之筆，透著艷麗輝煌無上身份。</h1><h1> 不由想起《西游記》里觀音的出場，極盡宣染中一位雍容華美，天生麗質的神女跚跚而來，令人高山仰止，可贊可賞可嘆而不可及。當然，觀音萬千化身，隨遇而變隨遇而化，此時來至人間煙火變成布衣荊帶與眾生打成一片也是情理之中。</h1><h1> 摘錄《西游記》中對觀音的描述小作對比也挺有意思。"理圓四德，智滿金身。纓絡垂珠翠，香環(huán)結寶明。烏云巧迭盤龍髻，繡帶輕飄彩鳳翎。碧玉紐，素羅袍，祥光籠罩；錦絨裙，金落索，瑞氣遮迎。眉如小月，眼似雙星。玉面天生喜，朱唇一點紅，凈瓶甘露年年盛，斜插垂楊歲歲青。解八難，度群生，大慈憫。故鎮(zhèn)太山，居南海，救苦尋聲，萬稱萬應，千圣千靈。蘭心欣紫竹，蕙性愛香藤。他是落伽山上慈悲主，潮音洞里活觀音。"</h1><div><br></div><h3><br></h3> <h3><br></h3><h1> 天王殿兩側各辟一石制小門，以合佛教三門解脫之說。門上起檐，硬山頂，石斗拱，垂花柱，門柱飛獸花卉精雕細鏤，木檻前站立兩只小石獅。小門樸素整潔，硬朗平淡。</h1> <h5>(釋迦殿)</h5> <h3><br></h3><h1> 過天王殿，中軸線上坐落的釋迦殿，同兩廂羅漢殿、武圣殿、閻羅殿、土地殿組成了第一進院落。</h1><h1> 釋迦殿為雙林寺主殿之一。面闊五間，進深三間，欄額普拍枋出頭，檐下無斗拱。明間置門，正中匾額書“靈鷲遺風”四字。屋頂懸山式，滿布灰瓦，整個建筑質樸簡潔。</h1><h1> 釋迦殿內，釋迦牟尼正中高坐，左右脅侍文殊、普賢，四壁運用圓雕、深雕、淺浮雕手法，采用分層組合、連環(huán)壁畫的堆塑形式，塑造了佛本生故事。從“白象投胎”、“四門問苦”、“修成正果”到“雙林入滅”等共計四十八幅，故事情節(jié)連貫，引人人勝。</h1><h1> 彩塑中計有王公輔臣、宮娥彩女、書生富賈、貴婦老嫗、走卒販夫等蕓蕓眾生造像兩百余尊，其場景也因人而異繽綵各呈，或宮庭飲宴、或深院霓裳、或星微吟月，或入悟遐想、或魚樵耕讀、或教讀兒郎，琳瑯滿目不勝枚舉，生動再現了古代社會生活的方方面面，堪稱半幅世俗世界。</h1><h3><br></h3><h3><br></h3> <h3><br></h3><h1> 釋迦佛高約五米，雙手結印，雙眸溫蓄，肉髻似山，著右袒式袈裟，結跏趺坐于須彌座上。東側文殊菩薩手持經卷，西面普賢菩薩手持蓮花，俱戴金簪花冠，系發(fā)后帶，肩披天衣，飄帶沿肩掛臂而下。三尊造像造型簡練而具親切感，顯示出明塑像日益趨向人性化的風格。</h1> <h3><br></h3><h1> 大殿中人、物、景的形象特征，直至細如服飾、發(fā)型，禮儀都已完全中國化。雕塑里的高山流水云遏奇石、亭臺舞榭廊橋殿宇、花卉錦繡墨寶掛屏，老翁稚子賢婦頑童等，無一不精，無一不朽，無一不是黎民百姓蕓蕓眾生日常生活的重現，流露出濃濃凡俗的平淡氣息，脫離了教條式冰冷生硬的教化與訓戒。令人更覺親近、貼切、有溫度。</h1><h3></h3><h3><br></h3> <h3><br></h3><h1> 釋迦殿影壁后塑有一座渡海觀音，是雙林寺彩塑中的精品之一。觀音用圓雕手法塑造，單腿盤坐于紅色蓮瓣之上，整個身形突出壁外，神情安詳自若，與背景上波濤洶涌的海浪形成強烈對比，具有靜中有動的精彩效果。</h1><h1> 觀世音菩薩為攝化眾生而自在示現三十三種妙相，第十三種形象即為一葉觀音。觀音四周塑有羅漢各踏獸座、蓮座，有護持菩薩尋聲救苦普度眾生，也有韋馱天將雄赳赳氣昂昂乘云而來。</h1><h1> 觀世音在動態(tài)的海浪間神態(tài)安祥，內心的堅定與從容折射成目光中的溫存與淡定，她上身半轉優(yōu)雅自生，薄衣沾身秀美出眾，飄帶迎風而起，人自娉婷秀雅，清麗端莊，整個燦如春花皎若秋月。這種形與美的呼應，心與神的交流，動與靜的和諧，令人大爽，驚為大美，只一眼，便心已醉了。</h1><h1> 此組塑像成于宋，重繪于明。</h1><h3><br></h3><h3><br></h3> <h5>(鼓樓)</h5> <h3><br></h3><h1> 釋迦殿兩側建有鐘樓、鼓樓東西相對。鐘樓上現存明代嘉靖年間銅鐘一口，擊之倘可聲聞數里，余音不絕。</h1><h3></h3> <h5>(地藏殿)</h5> <h3><br></h3><h1> 大殿正中為地藏王菩薩，左右列弟子道明、閔公，兩側分塑十殿閻羅、六曹判官，周邊塑"六道輪回"、"三世因果"警示世人。</h1><h1> 此殿彩塑均為明代作品。</h1> <h3><br></h3><h1> 各殿閻羅及判官造形端莊，生動質樸又貌似路人，顯示著造像世俗化的成績與人神界限的模糊。不同于密宗中佛忿怒相的暴眼環(huán)珠猙獰恐怖，此時漢化世俗的地宮儼然人世間衙門的十殿會審，有了些許的人間俗味兒。古代匠人們用自已的眼光窺探世界，想象世界，再藝術化的復原世界，故此，雖貴為閻羅，但他們的一顰一笑，一舉一動，無不透著世故，他們或放言闊論或傾耳聆聽，或閉目凝神或暴虐狂躁，或深思熟慮或置若罔聞，或冷漠或坦然，或恭儉或謙遜，或含笑或木訥。形象是百姓曰常喜聞樂見，全無半點生份，也造就了宗教信仰的可信任可依賴，直面直觀，平易近人的宣教效果。簡單但是實用，直白更撼動人心。</h1> <h5>(羅漢殿觀世音菩薩)</h5> <h3><br></h3><h1> 羅漢殿為雙林寺重要殿堂之一，全殿共塑人物形象十九尊，主題為 : 十八羅漢朝觀音。為宋代作品。</h1><h1> 觀世音盛裝端座于蓮臺之上，安處于十六位尊者中，氣定神凝，相好莊嚴。十六尊者分兩壁而塑，而北側顯然是位著俗裝的侍者，南側立一小童。</h1><h1> 羅漢是梵文“阿羅漢”的簡稱，梵文意為“應供”，即跳出輪迴，除去煩惱，應當受到眾生供養(yǎng)的意思。羅漢是由比丘修行覺悟而得到的正果，行為舉止與日常出家人無異，也是削須落發(fā)，僧衣素食。</h1><h1> 殿內十八羅漢與真人等高，極具宋代藝術特征。羅漢像比例適當，解剖準確，形體厚重，造型優(yōu)美，個個神形俱性。古代工匠們用純熟的彩塑藝術技巧，運用寫實、概括、夸張、簡煉的表現手法，在佛教造像嚴格規(guī)程的基礎上，融入自己豐富的想象力，將心中的神完全世俗化、個性化，使這些羅漢塑像達到了呼之欲出，若聞其聲的極高藝術境界。被世人稱為“神品”。</h1><h3><br></h3><h3> </h3> <h3><br></h3><h1> 如果說雙林寺是瑰麗無比的彩塑藝術館，那么羅漢堂中的"十八羅漢朝觀音"就是這座藝術館中最精僻、最完美、最人性、最真實的一組群塑。他們完美結合成一個整體，又各自獨具魅力，音容笑貌絕無做作， 蹲坐立行任憑自然，高談闊論直抒胸臆，長辯短論自展禪機。細節(jié)的刻畫是這組神品的藝術基礎，也是出神入化的資本。細節(jié)處理得如此到位也使羅漢們精神世界躍升到了一個純樸的理想境界。通過目睹、揣測、猜度、探求，與他們交流對話，可以更全面認識和理解這組彩塑中，丑與美的和諧，形與貌的相輔，內與外的統(tǒng)一。</h1><h3><br></h3><h3><br></h3><h3><br></h3><h3><br></h3><h3><br></h3><h3><br></h3><h3><br></h3><h3><br></h3><h3><br></h3><h3><br></h3><h3><br></h3><h3><br></h3> <h3><br></h3><h1> 除了細節(jié)的精僻，塑造羅漢的先人們還巧妙的運用了對比、陪衫、反差等手法，以使作品得到最佳的藝術效果。</h1><h1> 例如瘦羅漢與胖羅漢。瘦羅漢瘦骨嶙峋、松弛的肌膚下清晰可辨根根肋骨，但他卻微閉雙眼、嘴含微笑、神態(tài)自若一付事不關己悠閑自得的神態(tài)，此時的羅漢早就與俗世絕緣，以洞若觀火之心，笑看人間百態(tài)。與瘦羅漢為鄰的胖羅漢則是豐滿肥碩，肌肉結實而富有彈性，呲牙咧嘴，怒目獰惡，揮動著手臂，一副暴躁易怒的形象，雖已證得羅漢果位，但凡氣未減，如同一位率真執(zhí)拗，剛直倔強的武士。兩者一靜一動，一喜一怒，相映成趣。與其說是羅漢不如說是生活中真人的寫照，讓人回味無窮。</h1><h1> 同樣還有并排站立的矮、高羅漢。他們之間的微妙意境渲染與并躍了滿堂的氣氛。矮羅漢個頭矮小，形似侏儒，但又飽經世故，滿面滄桑。另一高大羅漢左手拄杖，右手虛搭矮羅漢肩頭，身材削瘦，臉色蒼白，步展艱難，一付病入膏盲的無奈，偏他的嘴角抹上一絲微笑，表達了那種歷經千辛萬苦而證得最高智慧的欣慰之情。(人們又他為「病羅漢」) 這一高一矮，錯落有致的組合，即節(jié)約了空間又頗具性格，好似在傾訴著茫茫佛境的艱辛。</h1><h3></h3><h1> 諸如此類的詼諧。還有“醉羅漢"，“迎賓羅漢”，“啞羅漢”等。</h1><h3></h3><h1> 本文因篇幅所限只能點到為止，欲得其樂趣者還是親臨拜謁為好。</h1> <h5>(瘦羅漢與啞羅漢)</h5> <h3><br></h3><h1> 殿內臨窗第三組羅漢中，有一位眉頭微鎖、雙目園瞪、豐唇緊閉者，好似窺看到了一些令人沮喪之事，但因某種原因又難以啟齒，說之不是，不言又難忍，只緊張得腹部園滾，貌似端坐實則胸中己氣轉千層。后人根據此尊羅漢的尷尬形態(tài)，將其稱為"啞羅漢"。</h1><h1> 啞羅漢塑像是十八尊羅漢中人物個性塑造最為突出的一尊。塑像具有典型的印度僧人形像，從容顏、服裝而言，貝有明顯的印度風格，而其余塑像都是漢化后的造型形式。</h1><h3></h3> <h5>(二進院落)</h5> <h3><br></h3><h1> 二進院落。正中為大雄寶殿，中央處為唐槐。大樹立千余年不倒，經風歷雨霜浸寒侵，崢崢鐵骨倔強硬漢，盤根錯節(jié)咬定大地不放，虬枝龍爪博擊蒼天不悔，郁郁蔥蔥似大傘籠蓋，蔽日遮天歷經年代而庇蔭于寺院，并恩澤于一方百姓。</h1><h3></h3> <h5>(大雄寶殿)</h5> <h3><br></h3><h1> 大雄寶殿乃明初重建，為雙林寺中最高大的建筑，單檐歇山頂，面闊五間，進深三間六椽，側腳生起較明顯，設一步前廊，四周檐下五鋪作斗拱一圈，柱頭、補間鋪作各一朵。梁架結構整潔合理，頗合法制，門窗裝修及屋脊吻獸皆為典型明代風格。</h1><h3></h3><h1> 殿內主像為“三身佛”，兩側塑文殊、普賢坐像。三身佛前有鐵鑄包泥“接引佛”迎門而立。塑像立于明，而經清代重新妝繪后，較其他殿塑像風采略有遜色。殿內四壁原繪有明代所制《禮佛圖》，可惜于民國初年不知何因被白粉所蓋，從一九八二年洗出的局部中，猶可窺到壁畫一斑，可見線描挺拔，設色艷麗，筆力遒勁，人動生動，尚有元代風格可尋。</h1><h3></h3><h3><br></h3> <h5>(三世佛)</h5> <h5>(脅侍菩薩)</h5> <h5>(普賢菩薩)</h5> <h5>(文殊菩薩)</h5> <h5>(須彌座臺裝飾及大雄寶殿“藻井”)</h5> <h5>(須彌座裝飾的力士造形)</h5> <h5>(千佛殿) </h5><h3>(依稀可見門楣處明代的彩繪及壁畫，圖案艷麗且富于變化，佛像則端莊肅穆，設色得體。)</h3> <h3><br></h3><h1> 千佛殿，懸山式建筑，面闊七間，進深三間，中間設門，其余為直欞窗。殿內彩塑多達五百余尊，約占全寺四分之一。</h1><h1> 主像為自在觀音，面相恬靜嫵媚，姿態(tài)舒暢自然。左右側塑韋馱與夜叉立像。韋馱像極富個性，武中蘊文，頗具動勢，是明代彩塑中的藝術杰作。殿內四周為懸塑和壁塑，五百菩薩分為五至六層，或駕祥云，或騎異獸，與觀音遙相呼應，渾然一體。窗臺及門兩側塑有供養(yǎng)人像三十余尊，身著典型的明代衣冠飾物。</h1><h1> 千佛殿內五百余尊造像，從地面直塑到屋頂，大有碧落黃泉充塞天地之勢，這樣即節(jié)省了占地面積、又增加了塑像的層次感，加之人物形象云集，衣紋飛揚飄舞，景致五顏六色，神、人或行或立，或乘輦或驅車，或駕祥云或騎異獸，活脫脫一幅浩大的立體“朝元圖”。因之，滿殿懸塑背景于蓬萊仙境贏州靈山之境，更顯得千巖競秀，萬壑爭流，層峰峻嶺，峭險參差，奇情異景仙人游蕩，彷佛進入佛國世界，神秘幽靜的出世之感使人心趨平淡從容、心神俱寂，大有滄海一粟之感。</h1> <h3><br></h3><h1> 雙林寺彩塑不同凡響，其塑像所用材料皆取自當地紅粘土制成。這種土粘性大，制出塑像光滑細膩，質感柔和，形如脂玉，吹可彈破。</h1><h1> 雙林寺內各殿四分之三的彩塑采用懸塑手法制成，這讓尊尊塑像，如同在空中懸落，立體感極強。壁上眾塑像，均前傾十度至二十度，這樣既解決了觀者的視覺差，又改變了泥塑直立略顯呆板的傳統(tǒng)雕塑方法，其中蘊含了古代匠師們將力學與雕塑藝術完美結合的良苦用心。 </h1><h1> 潛下心境觀察雙林寺的彩塑，就會發(fā)現個性化的創(chuàng)造在此達到了登峰造極的地步，全寺大小兩千多尊造像，神情心境、音容笑貌、著衣飾錦，行走坐臥，舉手投足，無一雷同。</h1> <h3><br></h3><h1> 在千佛殿的群像中，觀音菩薩是明顯的視覺中心。五百尊菩薩由內向外身體都向自在觀音傾斜，而外側造像更為明顯，彰顯著佛國世界的森嚴等級，烘托著宗教的神秘與肅穆。</h1><h1> 大殿中央自在觀音端坐在蓮花臺上，一腿懸垂，一腿盤坐，悠閑自在、舒暢安詳，頗有些本地人自家窯洞中的坐姿。觀世音額頭飽滿、臉頰豐潤、黛眉輕展、鳳眼微開，眉宇間流露著泰然自若與無相無物。神女右臂搭落半盤的右腿之上且自然下垂，左手扶蓮花臺，手臂支撐窈窕身姿的部分重心?；ü谌A麗、手飾璀璨、飄帶縈繞盤旋，朱裙輕動搖曳。在這座造像上，神與形的巧妙結合，顯示著獨特的魅力華彩，柔和圓潤的顏面，自然流暢的線條，水到渠成的轉折，使觀音造像富含一種彈性而不生硬的律動之美。曲線的變化與虛實空間的溶合相得益彰，耐人尋味。這種在造像體與面之中融入中國繪畫和書法中的線條之法，產生出了一種錦堆茂密，玩味不盡的醇厚氣韻。</h1><h1> 同時色彩的運用，也對自在觀音塑像起著錦上添花的作用。華貴的色調，繁復的繪法，甚至瀝粉、貼金，都表現著不同事物的質感和量感，紗綢柔力清軟，花冠瓔珞富麗繁華，飄帶纖薄而輕盈，通體膚色施以白色，表現出的瑩潤細膩、滑如凝脂又妙趣無窮惟妙惟肖。同時塑像大面積忽略掉灰暗色調的艱澀，運用強烈的原色直接涂繪所產生的震撼效果，也稱得上匠心獨具，蕩魂攝魄。</h1><h1> 在整體觀感中，自在觀世音塑像以靜寓動，嫻雅雍容，落落大方，令人目眩神馳，流連忘返。</h1><h3><br></h3> <h3><br></h3><h1> 千佛殿自在觀音前的韋馱像，可稱之精品，此造像備受海內外識者交口稱譽，言稱造像精神皆備，身姿如弓，剛中有柔，武中蘊文，威而不悍，睿智勇猛，有霸王之勢。的確，夸張變形身軀表現的力度，面部情感的高度傳神，這些相輔相成共同構成了韋馱塑像的藝術特色，充分表達了人物應有的性格特征，達到了氣韻傳神的高超效果。</h1><h1> 韋馱塑像的構圖，其身體重心基于左足，右腿朝前站立，自腰部開始，由頭帶動整個上身向右側扭曲，而扭曲程度，已達到人體生理所允許的極限，但從整體氣勢觀看，這種違反人體解剖結構的姿態(tài)，不僅毫無違和之感，相反卻能從這種藝術夸張變形之中，感到一條極富彈力和流動感的曲線，挾持強大的力度和動勢在沖撞人心，加之塑像飄帶縈繞飛舞，視覺上的動勢更加狂放無羈，氣宇軒昂。</h1><h1> 韋馱右臂下垂握拳，肘部向外探出，左臂抬起，雖原似握金剛杵的手部己殘，但兩臂呼應卻恰到好處。塑像身軀外輪廓構成了一個穩(wěn)固且略帶傾斜的三角形，盡顯靜中欲動蓄勢待發(fā)的蓬勃之姿。</h1><h1> 韋陀塑像，頭頂獸首兜鍪，身披甲胄，嗔目豎眉，剛正嚴明又頗有儒將風范。</h1> <h5>(千佛殿壁塑)</h5> <h5>(菩薩殿)</h5><h3></h3> <h3><br></h3><h1> 菩薩殿與千佛殿相對。面闊七間，進深四椽，主像為二十六臂觀世音。殿中觀音結跏居中而坐，帝釋、梵天脅侍。觀音儀容豐滿端莊，神態(tài)溫柔雋逸，手勢變化無窮，瓔珞環(huán)珮纏身，為準提觀音相。</h1><h1> 殿內四周懸塑四百余菩薩，或騎異獸，或踏祥云，衣裙飄動，翱翔天宇，有滿壁生風之感，于色彩絢麗中描繪了一個生動理想的菩薩世界。</h1><h3><br></h3> <h5>(菩薩殿門額柱樑處明代彩繪)</h5> <h5>(菩薩殿主像千手觀音)</h5> <h3><br></h3><h1> 明代彩塑千手觀音，造型別致生動，安然靜嫻，當胸雙手施說法印。菩薩姿態(tài)優(yōu)雅，形體統(tǒng)一，衣飾繁麗，紋折流暢，呈結跏趺坐于大殿中央，頭戴龕形額子寶冠，額正中點一朱記，胸佩珠寶瓔珞，衣帶垂于身前，更折回披臂后隨體下垂，襯出手臂之靈活生動，下體罩紅裙，二十六只玉臂皓腕各戴寶釧，各有所事。觀音面貌豐腴，姿態(tài)生動，表情端麗矜持，神韻高雅含蓄，手指塑造纖巧柔軟，塑工精湛，無與倫比。</h1><h1> 曾有專家言道 : -----雕塑，妙在內容不違經文，卻又有大膽的獨創(chuàng)，處理的活潑生動。造像的形式，美而概括，既有人的特征，又不像具體的某人，且具有典型的性格。千手觀音就是此番言語的真實寫記。既有神的威嚴又有女子的矜持；既有莊嚴肅穆又有難掩內心的溫柔如水；既有安然若泰又難掩驚鴻一瞥的微笑；既有千手千眼的大神通也會偶爾暴露行事處世之中的小園滑；既有剛正不阿的法相也有普渡眾生救困扶厄的真身。千佛殿中觀音坐像好就好在身為法身卻又妙在身外，可任人聯想，任人揣測，任人忖度。</h1><h3><br></h3> <h3><br></h3><h1> 極具唐塑風采的菩薩，面龐豐滿肌膚白皙，黛彎如屏鳳眼含媚，鼻直懸膽闊額方園，卷發(fā)似翅欲飛更是嫵媚俏麗，最亮的是一抹紅唇，紅的發(fā)亮，紅的嬌艷，紅的純潔。工作人員自豪地告知，從塑像落成，自明至今，紅唇從未重繪點染過，倘屬原配。驚嘆之余也有些小自豪，幾百年前的配料工藝就如此出色，除了贊賞之外己無言了。</h1> <h5>(地釋與梵天)</h5> <h5>(菩薩殿壁塑)</h5> <h3><br></h3><h1> 不同于西方雕塑的不飾色彩，中國工匠們則喜愛在雕塑品上加以彩繪，而雙林寺彩塑中色彩的運用就達到了一個至高的水平。</h1><h1> 從新石器時代的彩陶、戰(zhàn)國的木俑、陶獸，到秦兵馬俑，繽紛燦爛的顏色證明了古代工匠們的敷彩技術已達到純熟的地步。從民間泥塑玩具到佛教塑像，無不適用繪塑結合的技法，同時古人還吸收了工筆重彩的敷色風格，在雕塑上施以鮮艷濃烈的色彩以增加作品的效果。</h1><h3></h3><h1> 雙林寺彩塑是雕塑與繪畫兩種技巧的完美給合，它典雅富麗的效果遠超同時代水平。紗綢的柔麗輕軟，綿麻的粗實綿密，盔甲的堅硬冰冷，花冠、瓔珞的富麗繁華，都有細膩生動的呈現。工匠們在著色時，運用了許多工筆畫的技法，將題材表現得淋漓盡致。而不象很多寺院中的彩塑俗不可耐。</h1><h3></h3><h3><br></h3><h3><br></h3> <h3><br></h3><h1> 雙林寺彩塑富于藝術魅力的另一個原因，是善于將中國畫中的線條，與雕塑的形體巧妙自然地結合起來。就如欣賞敦煌石窟中唐代的彩塑，形體豐滿與線條纖細的對比，能產生一種雍容華美尊崇雋逸的醇厚氣韻。在國內很多寺院彩塑都似泥巴的堆砌，顯得肥胖臃腫不忍睹目之際，雙林寺彩塑無愧于一股清流令人心清氣爽，耳目一新。在這里可以欣賞到線條運用上的巧妙，這些線條大多貼切表現在人物衣紋轉折處，那衣紋就像是勁媚的體勢外裹了一層薄如蟬翼的錦緞，簡直想象不出是如何用泥土做成的。</h1><h1> 同時，塑像的線條不但真實表現了人物衣褶的翻、卷、穿、插等層次，絲、麻、紗、綢等質地，更是襯托出塑像的皮膚質感，加強了站立或盤坐的動勢。天王裹身的盔甲，用線硬直、平板，表現武者剛毅勇武的氣質，菩薩穿著的綢衫，施以圓潤柔和的曲線，凸顯菩薩飛舞輕盈、嫵媚動人的感覺。再加之細節(jié)的妥貼處理，令雙林寺二千余尊造像出神入化生動感人。佛祖慈眉善目、法力無邊；觀音凝睇靜思、雋逸超塵；金剛瞋目裂瞰、咆勃獷悍；菩薩明眸善睞、婉麗嫵媚，羅漢的眼神更為多采，或知睿深邃、閉目思禪，或神色飛揚、高談闊論，或喜笑怒罵、左顧右盼，情性姿態(tài)不同，心性學問各異，但都人各一面，表現出人性的深刻內涵與性格的迥異不同。</h1><h1> 色彩，線條，精湛的工藝，細致的刻畫，來自生活又高于生活的洞悉，加之中國文化深遠厚重的傳承，是雙林寺被譽為東方彩塑寶庫的基礎與根據。</h1> <h3><br></h3><h1> 做為一座歷史悠久的古寺，雙林寺稱為中國彩塑的藝術寶庫實至名歸。寺中的唐槐、宋碑、明鐘以及古建、彩塑和壁畫，都堪稱稀世珍寶。尤其是兩千多尊彩繪泥塑，更是精彩絕倫令人稱道不已。它們繼承了我國唐代以及宋、遼、金、元彩塑的優(yōu)良傳統(tǒng)，具有高度寫實的風格，它們形神兼?zhèn)?，藝術價值極高，是彩塑的嬌嬌者，能夠完好保存至今，實乃藝術史一大幸事。</h1>