<h3>中國廣州第23屆秋季國際藝博會推薦名家——譚昊先生</h3> <h3></h3><h3> 譚昊，字曉松，湖南人，1962年生于書香世家。父親譚州系中國現(xiàn)代著名劇作家（湖南現(xiàn)代花鼓戲《補鍋》作者）。五歲研習書法，十歲師從著名國畫家 鐘增亞 等老師學習繪畫八年。1984年畢業(yè)于中國美術學院油畫系，獲學士學位。1993年結業(yè)于中央美術學院油畫系第七屆油畫研修班。1984年至2006年執(zhí)教于衡陽師范學院。曾任湖南省油畫學會副主席，湖南油畫藝委會委員等職?，F(xiàn)為中國美術家協(xié)會會員，廣州美術學院教授。</h3><h3>作品多次參加全國重要美術作品展覽并獲獎。主要作品有油畫《勞動者》入選全國第九屆美展。油畫《桃花掩映春野綠》入選全國第十屆美展。油畫《雁峰山下的秋色荷塘》獲文化部、中國美術家協(xié)會頒發(fā)的銅獎。油畫《新城》入選第三屆全國油畫展。作品及論文多次發(fā)表于《美術》、《文藝研究》、《美術研究》、《美術觀察》等全國核心刊物。著有《水粉靜物畫技法與步驟》，《譚昊水粉靜物臨摹范本》上、下冊?！蹲T昊素描頭像臨摹范本》、《譚昊油畫》等著作。</h3><h3>多年來潛心研究，將中國畫元素融入油畫藝術。把中國的傳統(tǒng)繪畫造型語言和書法藝術與西方近現(xiàn)代諸流派油畫藝術風格相結合，形成了具有中國特色的、鮮明的油畫藝術風格。</h3><h3>近年來，潛心研究中國畫，將造型、色彩和構成等西方繪畫成果運用于當代中國畫創(chuàng)作，作品呈現(xiàn)出不同以往的中國畫的視覺體驗與畫面效果。</h3> <h1><b>砥礪奮進 不忘初心</b>——自述</h1> <h3>我五歲開始練習書法，中國文化審美基因從小就先入為主地滲入我的血液。十歲學習歐洲素描等西方造型基礎，十一歲作品入選全國少兒美術展覽，初中獲得衡陽市二中初中部書法比賽一等獎（唯一），十八歲考入浙江美術學院（現(xiàn)中國美術學院）油畫系。八四年大學畢業(yè)，正值“八五新潮美術”開始，我在大學所學的蘇派油畫風格掉下神壇，遭到批判與反思。一時間我十分茫然，我的藝術之路在何方？同學中從事新潮美術的在展覽中與雜志上紛紛嶄露頭角，怎么辦？痛定思痛之后，我決定與其臨淵慕魚，不如退而結網。中國近現(xiàn)代大師中，從油畫轉入中國畫取得成功的案例不勝枚舉（徐悲鴻、李可染、林風眠等）。我從小就立志，一定要發(fā)揚國學，搞藝術是一輩子的事情，堅定地認識自己，不忘初心，才是正確的選擇。于是，我給自己找了兩條路：一是加強基本功練習，堅持素描與油畫寫生，苦練速寫，我的基本功在這一時期得到了很大提升，掌握了以線造型的基本方法。二是繼續(xù)練習書法，為今后在中國畫藝術的發(fā)展作準備，這一時期，我的楷書、隸書、行書、草書等都取得長足進步。只是，連我都沒有料到，這一過程竟然長達三十多年之久。</h3><h3> </h3><h3> </h3> 國畫作品欣賞 <h3> 九一年，我北上中央美術學院，以油畫寫生入學考試成績全國最高分就讀油畫系第七屆研修班，又以畢業(yè)創(chuàng)作最高成績完成學業(yè)。經過這兩年多的歷練，我的藝術道路發(fā)生了新的轉變，從過去單純的“學洋”，到逐步轉變?yōu)椤坝醚蟆?，即用西方藝術的造型語言為中國化審美傾向的畫面服務，建立起了自己的文化自信。<br></h3><h3> </h3><h3> </h3> <h3>我們這代人，見證了中國改革開放三十年，也見證了中國油畫的發(fā)展，我這些年深入研習了歐洲油畫的古典風格、蘇派、印象派、納比派、抽象派和后現(xiàn)代主義藝術，把西方這幾百年的油畫風格都演繹了一遍。在不斷學習西方油畫的過程中，我逐步實現(xiàn)了油畫中國化的轉變。我的油畫距離中國文化的傳統(tǒng)審美意識越來越近，掌握了用油畫筆進行中國化審美意識創(chuàng)作的技巧，并形成了自己的風格。</h3><h3>如果說，我的繪畫藝術的第一次上臺階是考入浙江美術學院油畫系，使我成長為專業(yè)的美術教師，并系統(tǒng)學習了西方油畫的基本方法。三十歲后的中央美術學院深造則是我拓展自己的藝術道路、探索藝術方向的第二道階梯。二零零七年，調動到廣州美術學院工作，這里寬松的學術氛圍，又使我實現(xiàn)了藝術上的一個新騰躍。</h3> <h3>五十知天命，我開始感覺握著油畫筆，還是不足以表達我對藝術的追求，我終于明白了當年畢加索對張大千說的那句話：繪畫藝術在中國。于是，我拿起了毛筆，開始了我的中國畫藝術創(chuàng)作之路。之后這幾年，是我在藝術上進步最快的幾年，只要沒有教學任務，我每天都筆耕七八個小時、甚至十幾個小時。三十多年來的準備，在今天終于順理成章地爆發(fā)了。每天都在進步，下一張畫都是新的氣象。難道這就是古人所謂的“厚積薄發(fā)”嗎？這些年學習的油畫基本功：造型、色彩能力、速寫表現(xiàn)、審美意識以及書法功力都自然而然地進入我的國畫中，發(fā)揮著巨大的能量。同時，也使我的中國畫呈現(xiàn)出不同以往的視覺體驗和畫面效果。我這一生，從目前看，只做了一件事：讀書、寫字和畫畫。我希望我能夠做好它，做精它，做出一定的高度，做出一點貢獻</h3> <h3>這里看到的是我這幾年的藝術研究成果，從這里你可以看到一個筆耕了四十多年藝術家的腳步，嗅出當中充滿激情的藝術氣息?，F(xiàn)在條件比以前好多了。感覺自己每天都頭腦清醒、目標明確、筆耕不輟，天天進步。</h3><h3> 中國畫是吉祥的藝術，是令人幸福欣奮的藝術，也是長壽的藝術。成為藝術大家，需要學養(yǎng)、勤奮和才情。</h3><h3> </h3><h3> </h3><h3>譚 昊</h3><h3>二零一八年七月于廣州合生帝景</h3><h3> </h3> <h3>扇面小品</h3> <h3>歡迎評論！</h3>