[習畫筆記]臨習元代山水畫小結(jié)~常勇鋼于京華賞蘭齋《紫京藝苑》 <h1 style="text-align: left;"><b> 臨習元代山水畫小結(jié)</b></h1><p style="text-align: left;"> ~~常勇鋼于京華賞蘭齋</h3><p style="text-align: left;"><br></h3><h1 style="text-align: left;"><b></b></h1><h3> 2018年8月以來，我重新從宋代開始，對中國傳統(tǒng)山水畫進行了臨摹學習。<br></h3><h3> 近一個多月來，在習宋畫的基礎(chǔ)上，有重點地臨摹了一些元代山水畫小品，受益匪淺。在即將進入明代山水畫臨習之時，對夲階段的臨習作品做一小結(jié)。</h3><h3><br></h3><h1> (一) 臨習王蒙《溪山風雨圖》冊</h1><h3><br></h3><h3> 王蒙（約1298－1385），字叔明，號香光居士，湖州（今浙江吳興）人。外祖父趙孟頫、外祖母管道昇、舅父趙雍，都是元代著名畫家。元末官理問，戰(zhàn)亂中棄官遁跡，居臨平黃鶴山，自號黃鶴山樵。一生喜好“臥白云而看青山”，以游歷山水名勝為樂。能詩文，工書法，尤擅山水畫。其山水畫受趙孟頫的直接影響，進而師法王維、董源、巨然等人，自具風格。與黃公望、吳鎮(zhèn)、倪瓚合稱“元四家”，對明清及近代山水畫影響甚大。<br></h3> <h3>中性筆與毛筆轉(zhuǎn)換</h3> <h3>中性筆向毛筆轉(zhuǎn)換</h3> <h1> (二)臨習倪瓚《容膝齋圖》</h1><h3> 倪瓚（1301-1374年），初名倪珽，字泰宇，別字元鎮(zhèn)，號云林子、荊蠻民、幻霞子，江蘇無錫人。元末明初畫家、詩人，與黃公望、王蒙、吳鎮(zhèn)合稱"元四家"。<br></h3> <h3> 倪瓚擅山水、竹石、枯木等，其中山水畫中采用了典型的技法——折帶皴，是元代南宗山水畫的代表畫家，其作品以紙本水墨為主。其山水師法董源、荊浩、關(guān)仝、李成，加以發(fā)展，畫法疏簡，格調(diào)天真幽淡。作品多畫太湖一帶山水，構(gòu)圖平遠，景物極簡，多作疏林坡岸，淺水遙岑。用筆變中鋒為側(cè)鋒，折帶皴畫山石，枯筆干墨，淡雅松秀，意境荒寒空寂，風格蕭散超逸，簡中寓繁，小中見大，外落寞而內(nèi)蘊激情。他也善畫墨竹，風格“遒逸”，瘦勁開張。畫中題詠很多。他的畫由于簡練，多年來偽作甚多，但不容易仿出其蕭條淡泊的氣質(zhì)。在倪瓚的畫論中，他主張抒發(fā)主觀感情，認為繪畫應(yīng)表現(xiàn)作者“胸中逸氣”，不求形似（“仆之所謂畫者，不過逸筆草草，不求形似，聊以自娛耳”）。畫史將他與黃公望、吳鎮(zhèn)、王蒙并稱元四家。明清時代受到董其昌等人推崇，常將他置于其他三人之上。明何良俊云：“云林書師大令，無－點塵土。”王冕《送楊義甫訪云林》說，倪瓚“牙簽曜日書充屋，彩筆凌煙畫滿樓”。</h3><h3><br></h3><h3>下幅臨習倪云林《紫芝山房圖》</h3> <h3> [安處齋圖]，是元代倪瓚的代表作品，藏于臺北故宮博物院。作者以擅長水墨山水為傲，所作多取材于太湖周邊的優(yōu)美景致。畫中筆法簡潔，山水意境悠遠，野岸沙渚，疏林茅茨，柳樹蕭蕭，頗有世外山野高人的遁世脫俗之感。</h3><h3> 畫的右下角有作者的自題詩：“湖上齋居處士家，淡煙疏柳望中賒。安時為善年年樂，處順謀身事事佳。竹葉夜香缸面酒，菊苗春點磨頭茶。幽棲不作紅塵客，遮莫寒江卷浪花?！?lt;/h3> <h3>局部放大</h3> <h3>下幅: 倪瓚 王繹 [楊竹西小像] 28x87Cm</h3> <h3><h3> 《楊竹西小像》是元代王繹、倪瓚共同創(chuàng)作的一幅紙本墨筆畫，現(xiàn)收藏于北京故宮博物院。</h3><h3> 此畫是一幅肖像畫，描繪的是楊竹西晚年隱居時的形象。畫作以人物為主體，以古松、石堆為背景，多采用白描的手法創(chuàng)作，線條簡練挺拔，造型端莊，意境脫俗。</h3><h3> 《楊竹西小像》由王繹執(zhí)筆畫人物，倪瓚補景。畫中楊謙在策杖前行，他頭戴烏帽，身穿長袍，須髯下垂，面相清癯、磊落有神，兩眼前視，略帶微笑，形象慈祥。他所立石坡旁邊有石堆點綴，枯松襯景。</h3><h3> 畫中有倪瓚題云：“楊竹西高士小像，嚴陵王繹寫，句吳倪瓚補作松石。癸卯二月?！本砗笥性肃囋?、楊維禎等十一家題記。鈐名章、藏印等80余方。</h3><h3><br></h3></h3><h3>下為局部放大圖</h3> <h3> [幽澗寒松圖]，是元代畫家倪瓚創(chuàng)作的一幅中國古畫，該作品是為友人周遜學所作，現(xiàn)藏于臺北故宮博物院。</h3><h3> 作品題五言詩：“秋暑多病暍，征夫怨行路。瑟瑟幽澗松，清蔭滿庭戶。寒泉溜崖石，白云集朝暮。懷哉如金玉，周子美無度。息景以橋?qū)?，笑言思與晤。”倪瓚清高持節(jié)，一生不仕，他“白眼視俗物，清言屈時英。富貴烏足道，所思垂今名。”（《述懷詩》）不僅自己抱守出世的生活態(tài)度，而且對朋友們的入世為官也堅決反對。此幅一為友人贈別，更是勸友人“罷”征路，“息”仕思，含有強烈的“招隱之意”。平遠畫溪澗幽谷，山石依次漸遠，二株松樹挺立于杳無人跡的澗底寒泉，意境荒寒，超然出塵，似乎暗寓著仕途的險惡和歸隱的自得。構(gòu)圖不用常見的“一河兩岸”兩段式章法，但畫幅上方和其大多數(shù)作品一樣，留出大片空白，讓觀者分不清哪里是水，哪里是天。山石墨色清淡，筆法秀峭，渴筆側(cè)鋒作折帶皴，干凈利落而富于變化。松樹取蕭疏之態(tài)，筆力勁拔。</h3><h3> 倪瓚此幅畫，筆墨無多但意境深幽，“疏而不簡”，“簡而不少”。他的這種筆簡形具，注重抒寫性靈的畫格被后人稱之為“逸品”。到了明代，更是“江南人家以有無為清濁”，其清標高格，在歷代文人士大夫心目中始終被尊為“高士中的高士”。</h3><h3> 倪瓚的山水畫秀麗、清幽。他作畫喜用干筆皴擦, 以側(cè)峰著紙, 稚嫩中見蒼老, 簡淡中見厚重。焦墨只用在點苔或?qū)懢皹鋮?。《幽澗寒松圖》近乎正方形的幅面和平面的取景方法，使畫家不得不采用特殊的構(gòu)圖方式，將通常所畫的寬廣水面壓縮成一條溪流，從前景緩緩流過。他用輕重干濕不同的側(cè)峰微妙地畫出山石的頂面與側(cè)面，以表現(xiàn)其立體感，此畫對這一畫法的運用可謂登峰造極。畫中所展現(xiàn)的是幽靜清涼的景色，而這正是倪瓚心目中的寧靜有序、遠離塵囂的理想環(huán)境。</h3><h3> 此幅作品簡淡超逸，雖未署年款，但從書法由豎長變?yōu)楸夥揭约懊詈彤嬶L來看，當是晚年之作。</h3> <h1> (三) 臨習趙雍山水畫</h1><h3> 趙雍（1289年-1369年），元代書畫家。字仲穆，湖州（今屬浙江）人。父趙孟頫，故元翰林學士承旨，贈榮祿大夫，江浙等處中書省平章政事，贈魏國公，詣文敏。母管氏，贈魏國夫人。趙雍以父蔭入仕，官至集賢待制、同知湖州路總管府事。書畫繼承家學，趙孟頫嘗為幻住庵寫金剛經(jīng)未半，雍足成之，其聯(lián)續(xù)處人莫能辨。擅山水，尤精人物鞍馬，亦作界畫。書善正、行、草，亦長篆書。精鑒賞。傳世作品有《蘭竹圖》、《溪山漁隱》等。</h3> <h1> (四) 臨盛懋[秋林漁隱圖]</h1><h3> 盛懋是元專業(yè)畫家，當時被稱作“畫工”。因技藝高超，并能接受元代文人畫家的影響，其作品頗合士大夫階層的審美情趣。但是他的畫與元四家的畫明顯不同，文人畫是寫胸中之逸氣，而他則是一個民間畫家，比較適合老百姓的欣賞。</h3><h3> 其畫山水、花鳥、人物俱精，名聲很大，“四方以金帛求子昭畫者甚眾”?！秷D繪寶鑒》這樣記述他：“始學陳仲美，略變其法，精致有余，特過于巧?！标愔倜兰搓惲?，趙孟頫的學生，其父乃南宋畫院待詔，故陳琳在技術(shù)上十分完備，既善用董源、巨然一派的畫法，也善用李成、郭熙一派的畫法。盛懋顯然深受其影響，所以“精致有余”而意趣不足。<br></h3> <h1> (五) 臨習 佚名 [倚艇看鴻圖]</h1><h3><br></h3><h3> 佚名不是沒有姓名的人，而是作者沒有署名，或是由于時間久遠等原因作者的真實姓名查無根據(jù)，或者根本就無法知道作者是誰。也有的是由于集體創(chuàng)作或是勞動人民從很久遠的時候就流傳下來的作品，這樣的作品的作者就被標作“佚名”。</h3> <h3> 非常感謝諸位老師、同仁們的熱情關(guān)注與鼓勵，我當繼續(xù)努力，不斷研習，在書山畫海中盡情攀登和遨游。??????</h3>