<h3><br></h3><div><br></div><div><br></div><div><br></div><div> 寫生本身只是說(shuō)在當(dāng)場(chǎng)畫、在當(dāng)面畫的意思,這只是一種方式。如果想要畫得好,還得看怎么畫,怎么寫生。中國(guó)畫歷來(lái)講“熟中求生”。寫生要有現(xiàn)場(chǎng)感。此時(shí)此地,此情此景,不可重復(fù)的、唯一的。</div><div> 在畫寫生的好手的眼前總是能發(fā)現(xiàn)出新的東西、新的課題,總有沒見識(shí)過的、沒經(jīng)歷過的挑戰(zhàn)。因此,好手畫寫生總是無(wú)法駕輕就熟,避開那些失手的危險(xiǎn),提高落筆的成功率。<br></div><div> 齊白石說(shuō),如果寫生只重其形,或?qū)懸鈱Q云渖?,都各有偏頗。他主張藝術(shù)家可以“寫生而后寫意”,以求“形神俱見,非偶然可得”。與寫生相比,寫意的手法更精煉,形神俱見達(dá)到了更高的境界,也可以講,把寫生畫得有幾分生動(dòng)幾分具體,并非就算是傳神寫意了。</div><div> 寫意是一種精神,在藝術(shù)上很大的一個(gè)力量,推著藝術(shù)家往前走,把一輩子投進(jìn)去也不能滿足。用油畫來(lái)追求那種精神,而不僅僅是油畫的一個(gè)樣式,品種。寫意精神在畫中特別看重作者的狀態(tài),明心見性。每次作畫的過程都是畫家向著最高的境界,重新觀察世界、重新領(lǐng)悟生命的過程,也是畫家自我修煉的過程,這個(gè)過程沒有終點(diǎn)。在實(shí)際畫畫過程中,心理和視覺都是你中有我我中有你。俗者見俗,高明者見高明,有其眼必有其心,有真人才有真畫。所以講明心見性。<br></div><div> 油畫總是一筆一筆畫出來(lái)的。但是,對(duì)于這一筆一筆的筆觸, 不同作者卻有不同的安排:一部分作者喜歡把筆觸藏起來(lái),讓觀者 不注意筆觸,讓畫面上只留下形象本身吸引人。常見的辦法是把筆 觸留在物象結(jié)構(gòu)上,筆觸的起止恰到形象轉(zhuǎn)折之處,就仿佛是物象 從這一筆里生出來(lái)一樣利索。藏得有巧有拙,意思都是一樣,藏起 筆觸也總是藏起作者,藏起敘述者,藏起主體態(tài)度,藏出客觀中性來(lái)。 與藏相反的則是露,把筆觸留在畫面上——叫作畫面上“見筆”。<br></div><div> 現(xiàn)場(chǎng)感、陌生感、新鮮感,總之是鮮活的感受才使寫生有意思。寫生總是有取有舍。在意什么?就是取。其他一律置之度外,哪怕別人說(shuō)很重要,也不在意,也舍。取舍得當(dāng)才有好畫。舍不是目的,取才是目的。才是立意所在。</div> <h3>李海濱藝術(shù)簡(jiǎn)介;1962年生,1988年畢業(yè)于東北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院,進(jìn)修于中央美術(shù)學(xué)院,黑龍江美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員,國(guó)家民族畫院畫家。擅長(zhǎng)油畫風(fēng)景及人物和中國(guó)山水畫。主要展覽:2012年巨幅中國(guó)畫《一代天驕》參加全國(guó)中華文明歷史題材美術(shù)創(chuàng)作工程。作品《山林中頭一個(gè)女人》獲1985年?yáng)|北三省美術(shù)作品聯(lián)展一等獎(jiǎng)。作品《謝家溝的劉老漢》獲2013年黑龍江省首屆油畫雙年展銅獎(jiǎng)。中國(guó)畫作品《最新訪客》獲2014第三屆全國(guó)少數(shù)民族美術(shù)作品展優(yōu)秀獎(jiǎng)。主要出版:《李海濱作品選》《呈現(xiàn)N面》。</h3><div><br></div> <h3>李海濱藝術(shù)空間 微信13436393677</h3>