<p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">文字：雲(yún)之影</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">圖片：互聯(lián)網(wǎng)</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">配樂：久石讓《天空之城》</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">美篇號(hào)：77422767</span></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 世上的音樂愛好者比攝影愛好者多，可是音樂雜志卻比攝影雜志少，原因何在？我想，音樂是聽覺的藝術(shù)，而攝影是視覺的藝術(shù)，一個(gè)靠耳朵聽，一個(gè)靠眼睛看。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 偶然在《微信讀書》里發(fā)現(xiàn)一本《音樂愛好者》雜志，這本深入探討音樂、音樂家和音樂作品的月刊，1979年于上海創(chuàng)辦，至今已歷45載，是國(guó)內(nèi)最具影響的音樂期刊，涵蓋古典音樂、流行音樂和民族音樂等，它不僅優(yōu)雅精致，而且品味上乘，作為愛樂之人，我是一見如故，愛不釋手。 </b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 網(wǎng)絡(luò)時(shí)代，如今我們欣賞音樂，要么去音樂廳，要么家庭音響，要么車載藍(lán)牙，要么頭戴耳機(jī)，手機(jī)隨心點(diǎn)播，海量免費(fèi)欣賞，很少有人再去翻看雜志，于是曾經(jīng)風(fēng)靡一時(shí)的《音像世界》、《當(dāng)代歌壇》、《滾石》等音樂雜志都消失了。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 這世界在變化，音樂也在變化，互聯(lián)網(wǎng)與工業(yè)化，讓音樂變得更流暢光滑，更通俗易懂，也更廉價(jià)親民。可是物以稀為貴，流行意味著轉(zhuǎn)瞬即逝。過去那藝術(shù)殿堂里的高雅音樂，那孔子聽后三月不知肉味的韶樂，如今卻變成了超市里的快餐。現(xiàn)代科技帶來了生活的便捷，卻讓一切神圣的東西貶值，如今欣賞音樂，總感覺少了一些溫馨與浪漫，更少了一些“人”的味道。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 那么專業(yè)的音樂期刊是否己沒有必要存在呢？我想，對(duì)專業(yè)音樂工作者和發(fā)燒友而言，音樂期刊還是必不可少的，只是越來越小眾，應(yīng)了老子的一句古話：“大音希聲”。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 《音樂愛好者》每期推出一位音樂人物，本期的“當(dāng)月之星”是久石讓先生，文章標(biāo)題是《久石讓：再奏響一次童話》，封面照片中，這位黑瘦矍鑠的老者，看起來像個(gè)樸實(shí)的農(nóng)民，他卻是大名鼎鼎的日本著名作曲家，世界級(jí)的音樂大師。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 記得去年九月我與攝友自駕西藏旅游，沿318國(guó)道途經(jīng)四川甘孜藏族自治州理塘?xí)r，得知這座海拔4000多米的縣城被稱為“天空之城”，讓我一下子想到了久石讓的名曲《天空之城》。 </b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 我特別喜歡這首動(dòng)漫電影插曲，無論是弦樂版、鋼琴版還是女聲呤唱版都好聽，那空靈優(yōu)雅、如夢(mèng)如幻的旋律，純凈平和，簡(jiǎn)約唯美，仿佛天籟之音，又好像來自遙遠(yuǎn)的未來，真是撫慰人心，百聽不厭，我也常常用長(zhǎng)笛演奏此曲。 </b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 動(dòng)畫電影《千與千尋》里的主題曲《那個(gè)夏天》也十分耐聽，我特別喜歡南里沙用半音階口琴吹奏的版本。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 我想無論是作曲家、指揮家還是演奏家，音樂都是為了發(fā)現(xiàn)人、表現(xiàn)人、聆聽人，撫慰人。一位作曲家一輩子能夠?qū)懗鲆皇讉魇酪魳纷髌罚蛄餍?，彌久不衰，人生足矣?lt;/b></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px; color:rgb(237, 35, 8);"> 《千與千尋》音樂專輯</span></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 都說久石讓是一個(gè)毋需介紹的人。中國(guó)觀眾知道他，多半是通過宮崎駿導(dǎo)演的動(dòng)畫片。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 日本的動(dòng)漫享譽(yù)全球，宮崎駿的影片不僅僅是兒童的專屬，也是寫給成年人的童話，具有深刻的時(shí)代背景和思想內(nèi)涵。恰好我剛看完一本書《“捕風(fēng)者”宮崎駿：動(dòng)畫電影的深度》，對(duì)他們倆人的故事有了更多的了解。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 其實(shí)久石讓的本名叫藤澤守，“久石讓”這個(gè)名字來源于他的偶像——美國(guó)黑人音樂家昆西·瓊斯，是根據(jù)其日語譯音取的藝名，如今他的本名似乎己無人知曉，這就像魯迅原名周樹人，冰心原名謝婉瑩一樣，可見人的名字并不重要，它只是一個(gè)符號(hào)，關(guān)鍵是看其事業(yè)建樹與文學(xué)藝術(shù)成就。</b></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px; color:rgb(237, 35, 8);"> 久石讓作品音樂會(huì)現(xiàn)場(chǎng)</span></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 音樂繪畫等藝術(shù)最需要從小培養(yǎng)，童子功很關(guān)鍵。久石讓對(duì)電影音樂情有獨(dú)鐘，他與音樂的緣分，從一開始就與電影緊密連在一起。四歲起，父親常常帶他去電影院看電影，一周六部，一年三百部，這樣浸泡在電影中的日子持續(xù)了四年多，各類電影作品給小久石讓的心靈帶來了巨大的影響，為他日后從事電影音樂創(chuàng)作埋下了種子。</b></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px; color:rgb(237, 35, 8);"> 《風(fēng)之谷》電影海報(bào)</span></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 自1984年拍攝《風(fēng)之谷》開始，久石讓與宮崎駿合作了近40年，他們相繼推出了《天空之城》、《龍貓》、《魔女宅急便》《紅豬》、《幽靈公主》、《千與千尋》、《哈爾的移動(dòng)城堡》、《起風(fēng)了》等眾多作品，“宮崎駿導(dǎo)演，久石讓配樂”成為宮崎駿動(dòng)畫電影的標(biāo)配。</b></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px; color:rgb(237, 35, 8);"> 動(dòng)畫片《起風(fēng)了》</span></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 作為一名西方古典音樂愛好者，我曾請(qǐng)教一位音樂學(xué)院畢業(yè)的碩士研究生：“為什么現(xiàn)代產(chǎn)生不了像莫扎特、巴赫、貝多芬、肖邦那樣偉大的音樂家，是否音樂己走過了人類的童年期”？</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 她回答說：“隨著時(shí)代的變遷，特別是有聲電影的出現(xiàn)，改變了音樂，現(xiàn)在許多著名的音樂作品都是電影配樂”，例如電影《泰坦尼克號(hào)》主題曲《我心永恒》，由著名電影配樂大師詹姆斯·霍納創(chuàng)作，還有《月亮河》、《綠袖子》、《寂靜之聲》、《友誼地久天長(zhǎng)》、《溫柔的傾訴》等等，都膾炙人口，歷久不衰，而久石讓就是電影音樂作曲家中的佼佼者之一。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 音樂無國(guó)界。久石讓的音樂總能以其獨(dú)特的旋律與和聲，與畫面完美結(jié)合，為電影注入靈魂。他的音樂崇尚簡(jiǎn)約主義風(fēng)格，常常以簡(jiǎn)單的旋律、音符、樂器衍生出繁復(fù)的變化，使音樂具有特殊的時(shí)空感和畫面感，讓他的音樂跨越國(guó)界，抵達(dá)更遠(yuǎn)的地方。幾乎在世界任何地方，總有人能與久石讓的音樂共情。</b></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px; color:rgb(237, 35, 8);"> 久石讓《交響盛典》專輯封面</span></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 去年6月，久石讓發(fā)行了新專輯《交響盛典》，從中可以發(fā)現(xiàn)，他將日本音樂特有的優(yōu)雅、平和、神秘感以西洋音樂的方式表現(xiàn)出來。正是這種簡(jiǎn)約、唯美而又動(dòng)人心魄的力量，體現(xiàn)了東方音樂與西洋音樂的完美融合，吸引了世界各地千千萬萬的聽眾。 </b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 這種東方傳統(tǒng)音樂與西方現(xiàn)代音樂合壁的作品，我們中國(guó)也有不少，最著名的就是小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺(tái)》，那是永恒不朽的經(jīng)典，中華民族的驕傲。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> （2024年9月26日,武漢）</b></p> 謝謝欣賞