<p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;"> 我有許多朋友或熟人，他們熱愛美術(shù)，但一直沒有機(jī)會學(xué)習(xí)專業(yè)，于是選擇當(dāng)流浪畫家。宋莊的“畫家”是千姿百態(tài)的。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;"> 前些年我們經(jīng)常到宋莊去看朋友，順便參觀個人畫室，他們都敞著門。他們都在尋找自己的與眾不同的題材和符號，試圖觸動觀者的興奮點(diǎn)，試圖抓住買家的眼球。那些個畫室真是讓人震撼，不是畫的多好，是畫的大，鋪天蓋地的巨幅。畫的內(nèi)容也往往出乎人意料讓人目瞪口呆，比如畫巨大的生殖器也是個選題。我都不好意思描述，讓我們看過無語走開。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;"> 據(jù)說畫家村賣畫的比例也就百分之一。許多人靠畫畫不能養(yǎng)活自己，一張也賣不了，經(jīng)常陷自己于窮困末路。沒有錢買菜，拔了院子里的草拌掛面。聽說法國人很尊重藝術(shù)家，先是向畫家立正，然后開玩笑問：您還沒餓死嗎？所以法國政府有許多專門針對畫家的救助措施，例如有專門給畫家住的公寓，專門為畫家開的免費(fèi)超市等等。但是在宋莊的畫家人間煙火還是要食的，紅塵還是要混的，于是他們時而變身為裝修工人，時而為攝制組當(dāng)群眾演員……</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;"> 當(dāng)然，美術(shù)雖然分業(yè)余和專業(yè)，但是專業(yè)未必等于藝術(shù)。如今許多人追捧技術(shù)至上，畫的細(xì)畫的實(shí)以超趕照相機(jī)為樂事，什么毛衣上的編織線，什么臉上的汗毛孔......先講一個羅丹塑巴爾扎克雕像的故事。羅丹完成了巴爾扎克的雕象后，叫幾位學(xué)生來欣賞。學(xué)生們的目光落在雕象的手上，他們不禁連聲稱贊說：“好極了，老師，那雙手十分逼真，我們可從來沒有見過這樣一雙奇妙的手??！”羅丹臉上的笑容消失了。突然，他提起一把大斧，直奔雕象，劈里啪啦，砍掉了那雙“完美的手”。幾個學(xué)生莫名其妙地嚇昏了。羅丹沖學(xué)生們說：“你們記住：一件真正完美的藝術(shù)品，任何一個部分，都不應(yīng)該比整體更重要、更突出……”這是一條多么重要的法則??！羅丹真不愧為藝術(shù)大師。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;"> 如果一件繪畫作品讓觀者趴在畫前看人物的頭發(fā)絲，請問：你要把觀者引向何處？那是你在玩弄技術(shù)，把藝術(shù)引入歧途，你的畫于藝術(shù)失之千里。繪畫藝術(shù)與其他藝術(shù)一樣，當(dāng)一個講故事的人，能夠使聽眾忘記他的聲音，能夠讓聽眾在他的故事里哭在他的故事里笑，在他的故事里神思飛揚(yáng)，這才是個講故事的高手。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;"> 繪畫不但不是炫耀技術(shù)，繪畫藝術(shù)的極品是寧拙不 “滑”。許多老畫家到晚年追求的是自己童貞時的境界：稚拙、青澀、淳樸、安謐。一位真正的畫家，即不受學(xué)院派技術(shù)的約束又不獻(xiàn)媚市場，他天生一個不安分的靈魂，一顆敏感的心靈，即復(fù)雜又單純。他向內(nèi)求，向著自己靈魂。在畫布的那一方咫尺凈土上，單純是內(nèi)心，憂郁是氣質(zhì)，神秘是豐富，非現(xiàn)實(shí)是理想。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;"> 人沒有自己制定的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)。人的審美標(biāo)準(zhǔn)永遠(yuǎn)、唯一、不可變的是大自然的標(biāo)準(zhǔn)。自然的，永遠(yuǎn)是最美的，不可超越的。我們的身體來自大自然，我們的精神來自大自然，我們的審美當(dāng)然也來自大自然。古人說的好：師法自然，師法造化。有人說，寫生不是藝術(shù)創(chuàng)作。照抄對象，沒有激情的沒有心靈參與的寫生當(dāng)然不是藝術(shù)。梵高的向日葵是寫生作品，他的向日葵是神品！列賓的許多人物肖像是寫生，列賓的人物活在他的畫筆中。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;"> 下面把我在莫斯科看特列季亞科夫畫廊的筆記摘抄一、二。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;"> 一進(jìn)“特列季亞科夫畫廊”我就急著去找那些大師：列賓、蘇里科夫、謝洛夫、列維坦……他們的原作雖然早已在北京多次展出，但再一次站在《伏爾加河上的纖夫》《女孩和桃子》《查波羅什人寫信給土耳其蘇丹》這些名作前去感受是極大的精神享受。見畫如人：大師們叼著煙袋，瞇縫著眼睛，嘴里哼唱小曲，隨意揮灑畫筆……天才的感受力和激情的筆觸躍然而出，你看那畫面上——什么地方著重，什么地方帶過，什么時候刻畫，什么時候揮灑，你的心隨著畫走，你卻無法重復(fù)無法模仿，天才是無人能教的！ 漫漫歷史長河中，浮云飄過，金沙沉淀，什么是經(jīng)典？經(jīng)典是在人們心中留下的閃亮的金子。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;">?</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;"> 列賓的《庫爾斯克省的宗教行列》局部。如果擺一組模特兒照一張照片，機(jī)器會忠實(shí)地不落一個細(xì)節(jié)，比如衣服上的所有皺褶。而畫家是有所取舍的，高明的畫家游刃有余地指揮著所有的光、色、形，使畫面形成一曲渾厚的交響曲。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;"><span class="ql-cursor">?</span></span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;"> 你看他的胡子和牙齒，是用刮刀隨意刮了幾下，哈！</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;"><span class="ql-cursor">?</span></span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;"> 畫中人開懷，畫家也一定是笑著畫的，筆觸都帶笑，一起神采飛揚(yáng)！</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;"><span class="ql-cursor">?</span></span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;"> 這只手畫活了呀！</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;"><span class="ql-cursor">?</span></span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;"> 謝洛夫的《女孩和桃》。我們可以把她想象成一曲明快的樂章吧。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;"> 我們的藝術(shù)靈感來自對大自然的愛。來自與世界萬物的交流。作為一個畫家，你在大自然的山河中寫過生嗎？如果你沉迷于曠野寫生，坐在天地間畫畫那真是享受?。∩褡R與大自然交流，好像是進(jìn)入了另一個維度的空間，拽都拽不回來。那個維度本是我們的來處。一旦我們沖出自己做的繭，涌入大自然母親的懷抱，就會感到那么的踏實(shí)和享受。在遠(yuǎn)離現(xiàn)代社會的大自然中，極目所望見不到任何人造的痕跡，無論是陽光還是狂風(fēng)，無論是大雪還是細(xì)雨，都像回到嬰孩依偎母親的初始。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;"> 我曾和我的老師靳之林先生探討梵高為什么是一個偉大的畫家？老師說：“因?yàn)樗目駸?，他對土地對家園對藝術(shù)愛的瘋狂?？駸峥梢哉{(diào)動起來所有的藝術(shù)細(xì)胞，這就是天才加瘋狂?！蔽艺f，有天才的人很多，但為藝術(shù)瘋狂的人太少，因?yàn)榭駸嵝枰遥枰獟仐壥浪?，需要犧牲的東西太多。老師說，太對了。梵高的畫為什么感人，是因?yàn)樗蒙嫯?，他呈現(xiàn)給觀眾的是自己赤裸裸的靈魂。真正的藝術(shù)給予人的是大善、大愛、大關(guān)懷，那里才是人類精神的真正家園。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;"> 可是現(xiàn)代人自造了一個與大自然隔絕的殼，把自己龜縮在里面，貪婪地?zé)o休止地向大自然索取，物欲橫流，技術(shù)科學(xué)豪宅美食卻擋不住現(xiàn)代人身心處處的不舒服，惶惶不可終日沒有歸屬感。究其原因就是離自己的來處越來越遠(yuǎn)。大多的現(xiàn)代藝術(shù)在這個以平方公里的速度制造繪畫的鬧市上，在這個以低劣或高明的技法復(fù)制風(fēng)格的時代里，迷失在浩瀚無際令人絕望的沙漠中。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;"> 以我個人的淺見，當(dāng)代中國的油畫界占據(jù)主流市場的大約是兩類：學(xué)院寫實(shí)派和非寫實(shí)的現(xiàn)代派，自封為油畫主流的寫實(shí)派拼技法，亦步亦趨攀爬著西方油畫大師早已登上的高峰，即使接近那座山頭，也是在數(shù)百年前西方巨匠們的俯視下，我們有什么可以夸耀的？而另一現(xiàn)代派的優(yōu)勢則是他們的市場敏感度和品牌意識，即使可以在拍賣市場制造天大的泡沫，但那多是一堆概念和符號。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;"> 因?yàn)槿鄙倜烙瑖似毡閷徝廊扁}。再加上幾十年來學(xué)院美術(shù)教育的偏頗。一個民族不會審美是多么的可怕。但是我并非散布悲觀，我泱泱大國，處處藏龍臥虎，真正的藝術(shù)家們在默默耕耘。國內(nèi)油畫界有許多天才的畫家，一直讓我敬佩。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;"> 能在人類的精神家園傳流下來的真正有價值的藝術(shù)品我想應(yīng)該至少具有兩種品質(zhì)，即廣義的真、善、美和狹義的關(guān)注當(dāng)下的社會生存~藝術(shù)家的審美取向和社會責(zé)任意識。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;"><span class="ql-cursor">?</span></span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;">邢 儀</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;">于龍年春節(jié)</span></p>