<p class="ql-block">盧浮宮位于法國(guó)巴黎市中心的塞納河北岸，位居世界四大博物館之首。始建于1204年，原是法國(guó)的王宮，現(xiàn)為盧浮宮博物館。</p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block">盧浮宮藏有來(lái)自世界各國(guó)的藝術(shù)珍品收藏達(dá)40萬(wàn)件以上。根據(jù)其來(lái)源地和種類分別在六大展館中展出，即東方藝術(shù)館、古希臘及古羅馬藝術(shù)館、古埃及藝術(shù)館、珍寶館、繪畫(huà)館及雕塑館。其中繪畫(huà)館展品最多，占地面積最大。盧浮宮區(qū)有198個(gè)展覽大廳，最大的大廳長(zhǎng)205米。用一天兩天的時(shí)間根本無(wú)法欣賞到全部的藏品。所以游覽盧浮宮建議至少用一整天時(shí)間。我去巴黎前買了博物館通票。但仍然要預(yù)約參觀時(shí)間。盧浮宮是去巴黎游人人數(shù)最多的景點(diǎn)，甚至超過(guò)埃菲爾鐵塔。我去巴黎兩個(gè)月前在網(wǎng)上訂票，但是用博物館通票已經(jīng)訂不到我在巴黎那幾天的票了。所以不得不又重新買了一張票。盧浮宮的門(mén)票非常便宜，相比館內(nèi)的眾多藝術(shù)珍品，這個(gè)門(mén)票是真心的便宜！票是下午1點(diǎn)入場(chǎng)的，博物館6點(diǎn)關(guān)門(mén)，所以我事先研究了一下攻略和線路，主要去欣賞我想看的繪畫(huà)作品，去年在意大利羅馬的梵第岡博物館和佛羅倫薩的烏菲茲美術(shù)館欣賞了一些意大利畫(huà)家和藝術(shù)家的繪畫(huà)與雕塑作品，“視覺(jué)上” 大快朵頤。這次法國(guó)盧浮宮的重點(diǎn)是一些法國(guó)浪漫主義、新古典主義畫(huà)家的杰作。有時(shí)間我會(huì)回憶一下印像派的畫(huà)作，那些畫(huà)作主要收藏在巴黎的另一個(gè)博物館內(nèi)，奧賽博物館。</p> <p class="ql-block">盧浮宮繪畫(huà)作品很多，我在里面4個(gè)小時(shí)只欣賞到一部分，以下的圖片多數(shù)是手機(jī)拍的，少數(shù)是像機(jī)拍的。我們就從盧浮宮三大鎮(zhèn)館之寶之一《蒙娜麗莎》 開(kāi)始。</p> <p class="ql-block">《蒙娜麗莎》是意大利文藝復(fù)興時(shí)期著名藝術(shù)家萊昂納多·達(dá)芬奇創(chuàng)作的一幅肖像畫(huà)，這幅畫(huà)是世界藝術(shù)史上的經(jīng)典之作之一。畫(huà)中蒙娜麗莎坐姿優(yōu)雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫。蒙娜麗莎的微笑有一種神秘莫測(cè)的奇韻，被不少美術(shù)史家稱為 “神秘的微笑”。在這幅畫(huà)之前，不論從哪個(gè)角度看，她的目光總是微笑地注視著前方，仿佛她就存在你眼前。</p> <p class="ql-block">《蒙娜麗莎》是盧浮宮唯一需要限流的展廳，站在眾多人群后面沒(méi)有兩米的個(gè)子是看不到全貌的。</p> <p class="ql-block">《加納的婚禮》</p><p class="ql-block">這幅畫(huà)是委羅內(nèi)塞的代表作，描繪了基督參加一場(chǎng)在加納城舉行的婚宴。耶穌、圣母瑪利亞和使徒在約旦河畔的加納受到商人的邀請(qǐng)，參加他的婚宴。畫(huà)中心是耶穌和圣母瑪利亞，畫(huà)面左下角是新婚夫婦。眾人歡慶，但酒快用盡。耶穌命令將商人家的缸裝滿水，然后大家品嘗，結(jié)果水變成了美酒。畫(huà)家還將英國(guó)女王、提香、丁托列托以及自己描繪在畫(huà)中。委羅內(nèi)塞在威尼斯看到當(dāng)?shù)厝烁粗叵順?lè)而非虔誠(chéng)，因此在畫(huà)中將世俗生活融入宗教場(chǎng)景。</p><p class="ql-block">這幅畫(huà)畫(huà)面巨大，涵蓋了70平方米，共有132個(gè)人物，占據(jù)了盧浮宮一整面墻，也是盧浮宮里最大的繪畫(huà)。但是這幅畫(huà)與《蒙娜麗莎》在同一個(gè)展廳，所以游人的注意力一進(jìn)展廳都被《蒙娜麗莎》吸引過(guò)去了。</p> <p class="ql-block">《梅杜莎之筏》這幅世界名作是一幅 “紀(jì)實(shí)性” 巨畫(huà)。由法國(guó)畫(huà)家席里柯根據(jù)1816年發(fā)生在法國(guó)的一場(chǎng)真實(shí)悲劇而創(chuàng)作的。19世紀(jì)初，法國(guó)海軍部任用了一位根本不懂得航海的貴族肖馬雷任巡洋艦 “梅杜莎號(hào)”的船長(zhǎng)。這艘船在駛往非洲途經(jīng)布朗海峽時(shí)觸礁沉沒(méi)，船上有權(quán)勢(shì)的人都乘小船逃命，而留下150余名船上的乘客和船員乘著臨時(shí)搭制的木筏在汪洋大海里聽(tīng)天由命。他們?cè)诖蠛Ｉ辖?jīng)歷了慘絕人寰的13天，最后只有10人生還。畫(huà)家選擇了遇難者看到遠(yuǎn)處一條船駛離的那一刻，刻畫(huà)出幸存者掙扎在希望與絕望、徘徊在生與死之間的眾生相。這幅畫(huà)結(jié)構(gòu)宏偉、氣勢(shì)磅礴。人體塑造堅(jiān)實(shí)有力度，光影對(duì)比強(qiáng)烈，色調(diào)陰森沉郁，震撼人心。</p> <p class="ql-block">《大宮女》是法國(guó)畫(huà)家讓·奧古斯特·多米尼克·安格爾于1814年創(chuàng)作的一幅油畫(huà)。這幅畫(huà)描繪了一位奧斯曼帝國(guó)的宮女，頭戴土耳其頭巾，手持孔雀羽扇。畫(huà)面中，裸體的宮女背對(duì)觀眾，側(cè)臥在軟床上，回眸望向畫(huà)外。畫(huà)中最引人注目的是宮女的脊柱被加長(zhǎng)了，手臂也并不符合現(xiàn)實(shí)的人體構(gòu)造，但這種變形卻給這位女性帶來(lái)了一種獨(dú)特的神秘、柔美之感。</p> <p class="ql-block">這幅《浴女》是安格爾的另一個(gè)作品</p> <p class="ql-block">就像我在羅馬的梵第岡博物館和佛羅倫薩的烏菲茲美術(shù)館特喜歡欣賞拉斐爾和波利切利的畫(huà)作一樣，這次在法國(guó)的盧浮宮我特喜歡的是法國(guó)的兩位畫(huà)家歐仁·德拉克羅瓦和雅克·路易·大衛(wèi)的作品。</p> <p class="ql-block">德拉克洛瓦是十九世紀(jì)法國(guó)最偉大的畫(huà)家，浪漫主義繪畫(huà)代表人物，對(duì)后世包括印象派畫(huà)家都產(chǎn)生著一定的影響。</p> <p class="ql-block">《自由引導(dǎo)人民》是德拉克羅瓦創(chuàng)作的一幅著名歷史畫(huà)作。主題取材于1830年的法國(guó)七月革命，巴黎人民奮起反抗國(guó)王查理十世的統(tǒng)治。畫(huà)中央是自由女神，手中揮舞著一面藍(lán)、白、紅三色相間的三色旗，即法蘭西國(guó)旗。普通百姓、士兵、貴族等不同階層的人物，圍繞在自由女神周圍。整幅畫(huà)用筆奔放，氣勢(shì)磅礴，色彩與明暗對(duì)比強(qiáng)烈，自由女神與地上躺著的兩人形成了穩(wěn)定的三角形構(gòu)圖，展現(xiàn)了浪漫派繪畫(huà)的風(fēng)格特點(diǎn)，具有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。德拉克洛瓦也把自己的形象放進(jìn)了這幅畫(huà)中。這幅畫(huà)作被認(rèn)為是法國(guó)浪漫主義繪畫(huà)的代表之一，也是歐洲藝術(shù)史上的重要作品之一。</p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block">另一個(gè)德拉克洛瓦的代表作《希奧島的屠殺》。這幅畫(huà)取材于真實(shí)的歷史事件。1822年，希臘爆發(fā)獨(dú)立運(yùn)動(dòng)。隨后，奧特曼帝國(guó)的軍隊(duì)于1822年4月11日登陸希臘的希奧島，對(duì)島上平民進(jìn)行了幾個(gè)月的大規(guī)模屠殺和搶掠。畫(huà)中心的老婦驚恐而絕望地看著周圍發(fā)生的一切。旁邊一對(duì)希臘夫婦依偎在一起，他們被搶劫一空，一臉的絕望。畫(huà)幅右邊有個(gè)倒在血泊中的母親，她那可憐的孩子還爬在她身上尋找乳汁。畫(huà)中還有拖在侵略者馬背后拼命掙扎的少女，無(wú)數(shù)驚恐的男男女女。這些被掠奪和屠殺的無(wú)辜希臘平民，同騎在高頭大馬上趾高氣揚(yáng)的侵略者形成強(qiáng)烈的對(duì)比。德拉克羅瓦的這幅作品展出后，震動(dòng)了藝術(shù)界，這幅作品也被稱為 ”對(duì)藝術(shù)的屠殺”。</p> <p class="ql-block">另外一幅德拉克洛瓦的代表作，是《薩爾丹那帕勒斯之死》。薩爾丹那帕勒斯是亞述帝國(guó)的末代君主，當(dāng)他聽(tīng)說(shuō)自己的軍隊(duì)?wèi)?zhàn)敗的消息后，認(rèn)為自己難逃一死，便下令侍衛(wèi)當(dāng)著自己的面殺死所有嬪妃和馬匹。畫(huà)面中君主穿著奢華的雪白罩袍躺在華麗的大床上，面無(wú)表情和麻木不仁與畫(huà)面中的其他人物驚恐形成鮮明的對(duì)比。畫(huà)面運(yùn)用大量的紅色，喻示著血腥，又運(yùn)用了動(dòng)蕩扭曲的線條，給人以感官上強(qiáng)烈的刺激</p> <p class="ql-block">《拿破侖一世皇帝的加冕禮》。 這幅畫(huà)作是法國(guó)畫(huà)家雅克·路易·大衛(wèi)創(chuàng)作的。記錄了1804年12月2日在巴黎圣母院舉行的國(guó)王加冕儀式。拿破侖為了鞏固自己的皇位，讓羅馬教皇庇護(hù)七世前來(lái)加冕，以獲取宗教上的合法性。然而，在加冕儀式中，拿破侖拒絕跪在教皇面前，奪過(guò)皇冠自己戴上，畫(huà)家為避免突顯這一沖突，選擇描繪拿破侖皇帝給皇后加冕的場(chǎng)面。畫(huà)面中拿破侖身穿紫紅絲絨和錦繡披風(fēng)，戴著皇冠，捧著小皇冠，正在為跪在他面前的皇后約瑟芬戴上皇冠。教皇庇護(hù)七世坐在拿破侖背后，默認(rèn)了這一情景，伸著手指為他們祝福。整個(gè)氣勢(shì)十分莊嚴(yán)，畫(huà)面中人物多達(dá)百人，有宮廷權(quán)貴、大臣、將軍、官員、貴婦、紅衣主教與各國(guó)使節(jié)。畫(huà)面中的人物形象栩栩如生，構(gòu)圖宏大，場(chǎng)面壯觀。</p> <p class="ql-block">大衛(wèi)的另一幅畫(huà)作《賀拉斯兄弟的誓約》令我印象深刻。作品取材于古羅馬的傳說(shuō)。羅馬人和阿爾巴城人為解決長(zhǎng)久以來(lái)的沖突，決定雙方各派三個(gè)人進(jìn)行決斗，以決定兩城的勝負(fù)。羅馬城的代表是賀拉斯三胞胎兄弟，而對(duì)方派出的也是一組三胞胎兄弟。決斗的結(jié)果是六人中只有賀拉斯兄弟中一個(gè)幸存。雖然羅馬城贏得了勝利，可是賀拉斯家不僅兩兄弟陣亡，而且一個(gè)妹妹早已許配給對(duì)方陣亡的兄弟之一。大衛(wèi)用這幅畫(huà)表達(dá)了忠誠(chéng)衛(wèi)國(guó)的無(wú)畏精神和理性思想。畫(huà)面左邊是賀拉斯兄弟在父親面前接過(guò)長(zhǎng)劍莊嚴(yán)宣誓的場(chǎng)景，而右邊的女人們正在哭泣，因?yàn)椴还芙Y(jié)果如何，都會(huì)對(duì)這家人造成傷害。大衛(wèi)被公認(rèn)為新古典主義的旗手。他的作品帶有強(qiáng)烈的倫理含義，試圖把古羅馬的價(jià)值觀融入到現(xiàn)實(shí)社會(huì)中去。這幅《賀拉斯兄弟的宣誓》堪稱新古典主義的代表作。</p> <p class="ql-block">德拉克洛瓦與路易·大衛(wèi)一樣，積極投身社會(huì)，用畫(huà)筆做刀槍?？墒谴笮l(wèi)是古典主義畫(huà)家，主張用理性喚醒社會(huì)；德拉克洛瓦是浪漫主義畫(huà)家，強(qiáng)調(diào)用感情，用個(gè)性張揚(yáng)去激勵(lì)民眾。比較一下他的《自由引導(dǎo)人民》和大衛(wèi)的《賀拉斯兄弟的宣誓》就能體會(huì)出之間的區(qū)別。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">大衛(wèi)的另外一幅畫(huà) 《雷加米埃夫人》</p> <p class="ql-block">《拾穗者》由法國(guó)畫(huà)家米勒在1857年完成。這幅畫(huà)描繪了三位貧困的農(nóng)婦在已經(jīng)收割后的田野中撿拾散落的麥穗。畫(huà)面簡(jiǎn)單明了，沒(méi)有繁雜的場(chǎng)景和細(xì)節(jié)。三個(gè)農(nóng)婦在酷熱的夏日里勞累不堪，頭頂烈日，汗水浸透了粗布衣服。畫(huà)面的背景是堆成小山的麥垛，主人騎在馬上監(jiān)督農(nóng)民工作，遠(yuǎn)處的豐收景象與前景的三個(gè)農(nóng)婦形成強(qiáng)烈對(duì)比。這暗示了在豐收的時(shí)節(jié)，農(nóng)民仍然難以維持溫飽。畫(huà)家米勒筆下的農(nóng)民具有一種樸實(shí)、善良、憨厚和稚拙的美。一個(gè)字概括 “土”！米勒用這幅畫(huà)影射了當(dāng)時(shí)的社會(huì)現(xiàn)狀和嚴(yán)酷的階級(jí)對(duì)立</p> <p class="ql-block">喬爾喬內(nèi)是意大利威尼斯畫(huà)派畫(huà)家。早年師從威尼斯畫(huà)派創(chuàng)始人貝利尼，后來(lái)發(fā)展了老師的成就。他的作品構(gòu)圖新穎，色彩柔合具有豐富的明暗層次，情景與人物配合和諧。這一畫(huà)風(fēng)直接影響了提香及后代威尼斯畫(huà)派畫(huà)家。喬爾喬內(nèi)與達(dá)·芬奇、米開(kāi)朗琪羅、拉斐爾等并列為意大利最偉大的畫(huà)家。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">《田園合奏》又稱《鄉(xiāng)村音樂(lè)會(huì)》，這是喬爾喬內(nèi)的平生最后一幅作品，但沒(méi)有完成，后由提香繼續(xù)完成的。這幅畫(huà)是鄉(xiāng)土自然美和女性裸體美的繪畫(huà)結(jié)合，體現(xiàn)了威尼斯繪畫(huà)風(fēng)格。充滿陽(yáng)光的鄉(xiāng)村風(fēng)景中，兩位衣著華麗的年輕音樂(lè)家和兩位體態(tài)豐滿的女神在樂(lè)器伴奏中歡樂(lè)。畫(huà)面將富有生機(jī)的自然風(fēng)光與充滿生命和諧的人體結(jié)合起來(lái)，充滿了神秘的詩(shī)意，體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)人們對(duì)美的夢(mèng)幻般的向往。</p> <p class="ql-block">《畫(huà)家和她的女兒》是法國(guó)女畫(huà)家維瑞·勒布倫代表作之一，也是她的自畫(huà)像。畫(huà)中勒布倫穿著典雅，坐姿端莊，目光溫柔深情。她俯身坐著，雙臂環(huán)抱女兒的臉頰，呈現(xiàn)出優(yōu)雅的姿態(tài)。女兒天真可愛(ài)，緊貼母親，摟著她的脖子，顯得十分迷人。作品傳達(dá)了母女之間深厚的情感，突顯了畫(huà)家的溫柔和感性。構(gòu)圖采用了穩(wěn)定的三角形布局，色彩和諧雅致，線條優(yōu)美簡(jiǎn)潔，背景簡(jiǎn)單，更突出了母女。</p> <p class="ql-block">在古希臘和古羅馬藝術(shù)館中，有兩件備受世人贊美的最矚目的不朽作品，一是“薩姆特拉斯的勝利女神”，另一是“米洛的維納斯”。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 《薩姆特拉斯的勝利女神》 創(chuàng)作于公元前3世紀(jì)，高3.28米，站在一座石墩上，是座無(wú)頭無(wú)手的雕像，1863年從薩姆特拉斯島的神廟廢墟中發(fā)掘出來(lái)。該雕像盡管已失去了手和頭，但看得出她正迎風(fēng)展翅，昂首挺胸，向世人宣告一場(chǎng)戰(zhàn)爭(zhēng)的勝利。根據(jù)研究，這是雕塑家為紀(jì)念希臘羅地島的一場(chǎng)勝利而制作的。女神雖然沒(méi)有頭部和雙臂，但在人們的眼里它仍是完整的。</p> <p class="ql-block">《米洛的維納斯》相傳是古希臘亞歷山德羅斯于公元前150年至前50年雕刻的。其雕像于1820年2月發(fā)現(xiàn)于希臘米洛斯島一座古墓遺址。女神的形象表現(xiàn)出古典希臘女性的典型特征：橢圓的臉，筆直的鼻梁，豐滿的前額，稍翹的嘴角，潤(rùn)滑的下巴。神情端莊，體形修長(zhǎng)，豐滿而圣潔，柔媚而單純，優(yōu)雅而高貴，是愛(ài)與美的和諧。維納斯雕像的周圍每天擠滿了觀眾。我和LD居然在這里走丟了。</p> <p class="ql-block">黎塞留館3樓18號(hào)展廳 “美第奇畫(huà)廊” 是專門(mén)為一個(gè)人的作品專門(mén)開(kāi)辟的巨大展廳，這個(gè)人就是魯本斯。這里展示了魯本斯的24幅巨幅繪畫(huà)，這些畫(huà)都是獻(xiàn)給法國(guó)王后瑪麗·德·美第奇的。這24幅畫(huà)也組成了《瑪麗·德·美第奇生平》。魯本斯是當(dāng)時(shí)歐洲著名的巴洛克風(fēng)格畫(huà)家。曾經(jīng) “洛陽(yáng)紙貴”，歐洲各國(guó)王公貴族都以能獲得一幅他的作品為榮。</p> <p class="ql-block">瑪麗·德·美第奇一生的命運(yùn)和她在佛羅倫薩的美第奇家族一樣跌宕起伏，經(jīng)歷了數(shù)次流放和回歸。瑪麗于1621年委托魯本斯以她的一生的經(jīng)歷為主題創(chuàng)作了這24幅組畫(huà)。魯本斯的創(chuàng)作歷時(shí)兩年，每幅畫(huà)都借由神話人物來(lái)表現(xiàn)瑪麗一聲中的重要場(chǎng)景。</p> <p class="ql-block">本來(lái)來(lái)黎塞留館的游客就不多，來(lái)這里的人就更少了。正好可以在這里坐下來(lái)好好休息一下，慢慢欣賞這24幅巨型油畫(huà)杰作。</p> <p class="ql-block">法國(guó)展廳之內(nèi)的比較著名的作品之一，是16世紀(jì)楓丹白露派的《嘉百麗和姐姐的畫(huà)像》。這幅畫(huà)中有兩位年輕裸女，右邊被捏住乳頭的女子是嘉百利，即亨利四世的情人，左邊捏人的那個(gè)是她的妹妹，Villars公爵夫人。這幅畫(huà)名叫 “推斷為加百利和她妹妹維拉公爵夫人的畫(huà)像”。畫(huà)中的原型是推斷出來(lái)的，其實(shí)這幅畫(huà)作者不詳，標(biāo)題也不詳，現(xiàn)在的標(biāo)題是后人加上的。</p> <p class="ql-block">阿里·謝菲爾是一位出生于荷蘭，后遷居法國(guó)巴黎的浪漫主義畫(huà)家。 謝菲爾在波旁王朝復(fù)辟后，成了一個(gè)堅(jiān)定的反對(duì)皇權(quán)的革命者。他曾經(jīng)創(chuàng)作了六幅以希臘人民反抗土耳其入侵者的歷史為背景的作品，其中《蘇里奧特族的婦女》是最有名的一幅。土耳其軍隊(duì)襲擊了駐扎在沙隆果修道院的蘇里奧特族人，最后只有60多名婦女逃到山頂上。她們誓死不降，抱著孩子一個(gè)接一個(gè)跳下了懸崖。在表現(xiàn)這一悲壯的場(chǎng)面時(shí)，畫(huà)家以強(qiáng)烈的明暗對(duì)比塑造出人物形象和那種目睹親人被殺時(shí)痛不欲生的情態(tài)。</p> <p class="ql-block">《維納斯、丘比特和馬爾斯》是荷蘭的著名畫(huà)家蘭伯特·蘇斯特利斯所作。這幅畫(huà)深受威尼斯畫(huà)風(fēng)的影響。維納斯雍容地躺在床上，床邊是她的兒子，小愛(ài)神丘比特。根據(jù)羅馬傳說(shuō)，丘比特的神箭射向誰(shuí)，誰(shuí)就相愛(ài)。而鴿子是維納斯的象征物。那不遠(yuǎn)處風(fēng)塵仆仆趕來(lái)的，正是維納斯的眾多情人之一，戰(zhàn)神馬爾斯！</p> <p class="ql-block">文藝復(fù)興之后，藝術(shù)思潮從意大利迅速向歐洲各地?cái)U(kuò)散延伸。到了巴洛克風(fēng)格時(shí)期，各地都涌現(xiàn)出一批代表性的藝術(shù)家，法國(guó)有普桑，佛蘭德斯(如今比利時(shí)，荷蘭一帶)有魯本斯，西班牙有委拉斯開(kāi)茲，不過(guò)意大利依然是那個(gè)時(shí)期藝術(shù)的大本營(yíng)！在大本營(yíng)里，旗幟性人物有卡拉瓦喬和貝里尼。</p> <p class="ql-block">卡拉瓦喬強(qiáng)調(diào)真實(shí)，所謂“無(wú)情的真實(shí)”。在藝術(shù)的真善美中，他認(rèn)為真是最重要的。他的藝術(shù)主張產(chǎn)生了所謂“卡拉瓦喬主義”，一批年輕的畫(huà)家追尋他的風(fēng)格，形成了卡拉瓦喬畫(huà)派。《算命者》是卡拉瓦喬的代表作品之一。一位吉卜賽女郎正在為一位少年看手相，而兩人“醉之意不在酒”。少年輕佻的目光似乎在挑逗著女郎；而女郎打量著這位涉世未深的少年，邊解說(shuō)著手相，不經(jīng)意間卻捏住了少年的戒指?！白砦讨獠辉诰啤?。</p> <p class="ql-block">尼古拉斯·普桑是17世紀(jì)法國(guó)最偉大的畫(huà)家，他是巴洛克藝術(shù)在法國(guó)的代表人物，也是法國(guó)古典主義的奠基人。他的《詩(shī)人的靈感》是他的代表作之一。畫(huà)中右邊一個(gè)詩(shī)人正在冥思苦想創(chuàng)作著。神仙們則在旁邊給他“賦能”：右邊的繆斯，中間的阿波羅，他們都是藝術(shù)之神，手里拿著顯示各自身份的樂(lè)器，在那里指點(diǎn)著。兩個(gè)小天使已經(jīng)準(zhǔn)備好了桂冠，準(zhǔn)備為詩(shī)人慶賀！</p> <p class="ql-block">普桑的另一幅名作是《劫掠薩賓婦女》。公元前八世紀(jì)，羅馬剛建城時(shí)缺乏婦女，羅馬人就開(kāi)城邀請(qǐng)周邊薩賓城的市民來(lái)羅馬城參加祭祀活動(dòng)。當(dāng)活動(dòng)進(jìn)入高潮時(shí)，一聲令下，羅馬男子就地掠奪薩賓的年輕姑娘，而把男子趕出城去。這幅畫(huà)就生動(dòng)描寫(xiě)了那個(gè)禍起蕭墻的時(shí)刻。作者就像那個(gè)站在高臺(tái)上的羅馬首位國(guó)王羅穆盧斯那樣，無(wú)情地審視著瘋狂的士兵，慌亂的婦女，絕望的老人。</p> <p class="ql-block">去年在意大利佛羅倫薩韋奇奧廣場(chǎng)也看到過(guò)以此為背景的雕塑。</p> <p class="ql-block">倫勃朗·哈爾曼松·凡·萊因是荷蘭歷史上最偉大的畫(huà)家。倫勃朗擅長(zhǎng)用光，他的最著名的作品《夜巡》，陳列在荷蘭阿姆斯特丹國(guó)立美術(shù)館里的大廳里，作為國(guó)寶供奉著。玩攝影的大都知道“倫勃朗光”，即用精確的三角立體光，勾勒出人物的輪廓線，讓其余部分隱藏于光暗之中，給人以穩(wěn)定莊重的感覺(jué)。這幅《沐浴的拔示巴》是倫勃朗的一幅名作。拔示巴是《圣經(jīng)》里講述的一位美女，原來(lái)是大衛(wèi)王下屬一位軍官的妻子。大衛(wèi)無(wú)意中見(jiàn)到了正在沐浴的美女，立即遞條子約她見(jiàn)面，后來(lái)便演了一場(chǎng)“殺夫奪妻”的慘劇。這幅畫(huà)表現(xiàn)的是一個(gè)經(jīng)典的場(chǎng)景：拔示巴收到了大衛(wèi)王偷遞來(lái)的條子，坐在那里矛盾著糾結(jié)著。拔示巴后來(lái)與大衛(wèi)生下一個(gè)兒子，就是著名的智慧之王 --- 所羅門(mén)王。這里所說(shuō)的大衛(wèi)王是以色列的第二位國(guó)王，就是米開(kāi)朗基羅那尊流芳百世的雕塑《大衛(wèi)》所表現(xiàn)的人物。畫(huà)中畫(huà)家把 “倫勃朗光” 聚焦在美麗的拔示巴身上，以至于那位正給她擦腳的女奴幾乎看不見(jiàn)。</p> <p class="ql-block">上面介紹普桑作品時(shí)講過(guò)劫掠薩賓婦女的故事，而這幅畫(huà)《薩賓女人》可以看作它的續(xù)集。若干年后薩賓人殺來(lái)羅馬城，要一雪前恥，要回自己的姐妹；可那些當(dāng)初被羅馬人強(qiáng)占，已經(jīng)為他們生兒育女了的薩賓婦女則奮不顧身沖上前去，極力調(diào)停這場(chǎng)沖突。于她們而言，哪邊的男人戰(zhàn)死都是一種傷害?！端_賓女人》也是大衛(wèi)的作品。畫(huà)的太好了，沒(méi)理由不喜歡他的油畫(huà)。</p> <p class="ql-block">弗朗索瓦·布歇的這幅《浴后的狄安娜》，是十八世紀(jì)法國(guó)洛可可藝術(shù)的代表作。布歇對(duì)女性身體的表達(dá)，無(wú)論是神情還是姿勢(shì)，無(wú)論是線條還是色彩，都是那么嬌艷動(dòng)人，那些明亮的玫瑰色和寶藍(lán)色，是這樣強(qiáng)烈地吸引著讀者的視線。這幅畫(huà)充分體現(xiàn)了布歇對(duì)女人身體的審美標(biāo)準(zhǔn)：“即既不能顯露骨骼，又不能感覺(jué)過(guò)于肥胖” 。也正如我們國(guó)人形容身材好的女人 “脫衣有肉，穿衣顯廋”！</p> <p class="ql-block">畫(huà)家曼特尼亞是意大利文藝復(fù)興時(shí)期北方畫(huà)派的代表人物。他的特點(diǎn)是，人物形象帶有一種古典雕刻般的輪廓，立體感很強(qiáng)。他是威尼斯文藝復(fù)興創(chuàng)始人雅可布·貝利尼的女婿，畫(huà)風(fēng)無(wú)疑要受威尼斯藝術(shù)影響。他的藝術(shù)追求古典雕刻般的造型，具有堅(jiān)實(shí)穩(wěn)定性，透視技巧十分嫻熟，他筆下的人物形象都像是用青銅翻鑄出來(lái)一樣，輪廓線精確，形象富有立體感，背景突出建筑物的宏偉，給人以冷峻的氣氛。曼泰尼亞是一位多產(chǎn)的教堂壁畫(huà)家，他的壁畫(huà)反映了15世紀(jì)下半葉北部畫(huà)派的典型風(fēng)格。</p> <p class="ql-block">《巴那斯山》</p> <p class="ql-block">《勝利花園》</p> <p class="ql-block">盧浮宮的每一幅畫(huà)，每一個(gè)作品都有一個(gè)故事，一段歷史，一個(gè)作者的情感。我在羅馬，維也納，紐約和華盛頓特區(qū)的一些博物館欣賞那些著名的藝術(shù)作品的時(shí)候，很羨慕住在像巴黎這樣的大城市的人們，有這么好的資源可以欣賞到世界著名的繪畫(huà)與藝術(shù)作品。</p> <p class="ql-block">我個(gè)人以為欣賞繪畫(huà)作品可以有兩種方式。第一種只是泛泛地看，就像我家領(lǐng)導(dǎo)，從一個(gè)展廳到另外一個(gè)展廳魚(yú)貫而入，魚(yú)貫而出，回家以后不知道看了什么。第二種方式是不僅僅欣賞這些畫(huà)作，同時(shí)也了解作者的創(chuàng)作背景，作品中隱含的的故事和歷史。我覺(jué)得第二種方式可以更好地欣賞到藝術(shù)的精髓，不枉此行。實(shí)現(xiàn)第二種欣賞方式可以找一個(gè)導(dǎo)游，費(fèi)用也不貴，大約50歐元。我是去之前做功課的，所以在盧浮宮沒(méi)有找導(dǎo)游。</p> <p class="ql-block">從博物館看窗外。</p> <p class="ql-block">謝謝欣賞！</p>