<p class="ql-block">解永鈞老師的丹青之路</p><p class="ql-block">解永鈞，號春雨，1968年于天津美術(shù)學(xué)院繪畫系本科畢業(yè)，現(xiàn)任河北大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授，研究生導(dǎo)師，中國美術(shù)家協(xié)會會員，中國國學(xué)學(xué)會名譽會長，中國書畫學(xué)會副主席，河北省美術(shù)家協(xié)會理事，英國皇家藝術(shù)研究院榮譽院士。</p><p class="ql-block">40多年來，潛心從事美術(shù)教學(xué)，研究和創(chuàng)作，出版連環(huán)畫冊《王莽趕劉秀》、《大戰(zhàn)齊平山》等十多部。</p><p class="ql-block">出版年畫與插圖《葉副主席夸咱又創(chuàng)新》、《歷代山水詩百首配圖》百余幅。山水畫作品多次在國內(nèi)‘國際大展中獲金、銀、銅大獎，發(fā)表于《人民日報》、《求是》雜志、《美術(shù)觀察》、《中國美術(shù)家》、《北京大學(xué)百年校慶書 畫邀請展作品集》、《世界華人藝術(shù)大獎作品集》、《中華翰墨名家作品博覽》等百十種書刊。應(yīng)邀赴美國、日本、俄羅斯等國展出交流，并獲國際金獎。出版有《解永鈞畫集》、《中國郵冊》珍藏及論文專著多種。</p> <p class="ql-block">解老師之丹青心語</p><p class="ql-block">中國山水畫藝術(shù)，發(fā)端于晉，繁榮于唐，鼎盛于宋，升華于元。經(jīng)過一千多年的創(chuàng)造與發(fā)展，山水畫在中國繪畫藝術(shù)中，成為最發(fā)達，技法最完備，成就最高，也最能代表中華民族精神的藝術(shù)。堪稱我國乃至世界文化寶庫之瑰寶，大有繼承、發(fā)揚光大的必要。我學(xué)習(xí)、研究山水畫，深有心得體會，雖屬老生常談，但實為肺腑之言。</p><p class="ql-block">我小時候，非常喜歡傳統(tǒng)的山水畫，那自然山川的峰回路轉(zhuǎn)，溪流瀑飛，屋顯徑隱，風(fēng)嘯松林，水拍石岸，鳥飛船游等幽美怡人的景象，使我神往，陶醉和深深地愛上了山水畫。1964年，我考入天津美術(shù)學(xué)院，除學(xué)習(xí)西畫外，也向李智超老先生學(xué)習(xí)山水畫基礎(chǔ)知識，算是“師傅領(lǐng)進門”。畢業(yè)后，為出版社畫了多部故事連環(huán)畫，所遇到的問題就是對樹木、山石、屋宇等環(huán)境的描寫。因此，跋山涉水，對景寫生，用西畫素描的方法收集素材，結(jié)果與線描人物格格不入。無奈找來《芥子園畫傳》和古今名家山水畫印刷品，進行臨摹與研究，狠下一番功夫，才掌握了些筆墨技法與造型程式，為連環(huán)畫創(chuàng)造起到了立竿見影的效果。</p><p class="ql-block">真正系統(tǒng)的學(xué)習(xí)山水畫是在我岳父一老書畫家愛新覺羅毓君彥先生的指導(dǎo)下開始的。他是當(dāng)代杰出的詩、書、畫大師，傅心畬先生的親侄子（傅心畬1896-1963），為清道光皇帝的曾孫，恭親王奕的孫子，貝勒載瀅的次子。幼讀經(jīng)史，博覽群書，一生著述甚豐，人稱詩書畫“三絕”，四十年代有南張（大千）北傅（心畬）之美譽。1949年去了臺灣，對臺灣畫界影響極大。）</p><p class="ql-block">岳父青年時在北京恭王府和頤和園跟傅心畬學(xué)習(xí)書畫，隨其左右當(dāng)其助手幾十年，偶爾代筆，他人莫識，頗能繼承家學(xué)。自此，我潛心向岳父學(xué)習(xí)傅氏山水從石法、樹法、皴法、苔法、筆法、墨法、設(shè)色法等基本功學(xué)起，口傳心授，曲盡其旨。 并結(jié)合臨習(xí)傅心畬留下來的大量畫稿和出版的傅心畬多種畫集，經(jīng)10多年寒暑，仿得傅氏山水畫與扎實的傳統(tǒng)功力。有幸承襲家學(xué)為傅心畬先生再傳弟子。</p> <p class="ql-block">解老之丹青心語</p><p class="ql-block">傅氏山水的精髓首屬筆法，他以線立骨，以書入畫，下筆起伏頓挫，中側(cè)互用，圓轉(zhuǎn)自如，活而不滯，巧妙的用筆將物象的軟硬質(zhì)感和陰陽明晦表現(xiàn)出來，既造型又抒情，寫意傳神極為精彩，而無一敗筆，可謂“線條的雄辯”。再是傅心畬先生的北宗小青綠山水，畫中多以亭臺樓閣點景，徒手畫線，不用界尺。山石多用小斧劈皴，筆勢跌宕靈秀，著色為多層渲染而不掩其筆墨，給人以峭麗雅逸，風(fēng)神俊朗，大氣清新的審美感受。我堅持先學(xué)一家，旁及諸家的學(xué)習(xí)方法，除學(xué)溥心畬的文人畫外，尚不斷臨摹，賞讀“五代四家”、“宋四家”、“元四家”、“明四家”、“清四王”、“清四僧”和近現(xiàn)代名家作品，深入了解山水畫的發(fā)展創(chuàng)新和筆墨技法的淵源變通，悟透其中奧妙，汲取其中精華。</p><p class="ql-block">在中國傳統(tǒng)繪畫觀念中，臨古或摹古的做法，就如同書法家臨摹歷代碑帖一樣，都是正途。因中國畫是“主體介入”很強的藝術(shù)，重筆墨，尚氣韻，講品味，雖說是臨仿古人作品，但個人素質(zhì)、筆墨意趣，時代氣息卻迥然不同，從這點上講，也是一種在創(chuàng)作?？v觀歷史上的大畫家，無不繼承傳統(tǒng)而走向成功，這也是中國繪畫的奧妙之一吧！</p> <p class="ql-block">解老師之丹青心語</p><p class="ql-block">生活是創(chuàng)造的源泉。寫生是必不可少的，但中國畫的寫生有別于西畫的寫生，重要的是“外師造化，中得心源”，從不把肖似自然看作是最高藝術(shù)。黑格爾說過：“靠單純的模仿，藝術(shù)總不能和自然競爭。它和自然競爭就像一只小蟲爬著去追大象”。因此，寫生必須“遷想妙得”、“悟?qū)ι裢ā?，使所畫形象與自然物象拉開距離，追求“不似之似”。不僅畫出眼之所見，并且寫出人之所想，達到既反映客觀物象的特征與內(nèi)在精神，又能展示自己的情意和對自然景觀的獨特感受。這樣，所寫生的山川、樹木雖沒西畫所畫得那樣逼真，但又會覺得比真還要真。所謂“來自自然而超妙自然”，這也是中國畫“寫意傳神”之精妙所在。我曾在山下居住20年，朝夕與大山為伴。體察領(lǐng)略春山之秀麗，夏山之濃郁，秋山之蕭疏，冬山之枯寂的四季天光山色，以及風(fēng)雨陰晴與朝暮變化。因長久的目識心計，峰、壑、林、瀑，閉目如在眼前。為了進一步畫好山水畫，我又走遍了大江南北、長城內(nèi)外。游歷了黃山、泰山、華山、嵩山、衡山、峨眉山、九華山、五臺山、太行山、燕山、長白山以及長江三峽、嘉峪關(guān)、敦煌等名山大川，并畫出了大量寫生，發(fā)揚了前人搜盡奇峰打草稿和師法自然的優(yōu)秀傳統(tǒng)。同時，深感中華大地“無山不美、無水不秀”，這錦繡江山時時化為創(chuàng)作的沖動。“讀萬卷書、行萬里路”、“描繪美、創(chuàng)造美”是我一生的藝術(shù)追求。試圖在繪畫作品中體現(xiàn)出雄偉博大，自強不息的民族精神和擁有五千年燦爛文明的大國風(fēng)范。三、創(chuàng)新作品藝術(shù)貴在創(chuàng)新，但創(chuàng)新必須在繼承傳統(tǒng)基礎(chǔ)上進行。如三代青銅藝術(shù)是在彩陶藝術(shù)的基礎(chǔ)上創(chuàng)新的； 元代興盛的文人畫是在唐宋繪畫基礎(chǔ)上創(chuàng)新的。因為，一種民族文化的衍生發(fā)展必定有前后相承的連續(xù)性，每個時期無不包含著濃郁的時代氣息和各流派的風(fēng)韻。正如李大釗先生所說：“無限的‘過去’都以‘現(xiàn)在’為歸宿，無限的‘未來’都以‘現(xiàn)在’為淵源”。在繪畫方面，我不反對形式上怪奇和抽象的表現(xiàn)，因為那也是一種美。而反對那些打著”創(chuàng)新”和”現(xiàn)代藝術(shù)”旗號，而粗制濫造的藝術(shù)垃圾，誰也看不懂，胡涂亂抹，看了讓人作嘔，以無視傳統(tǒng)，反傳統(tǒng)來掩蓋自己淺薄與無知。殊不知，無人接受藝術(shù)是失敗的，藝術(shù)是苦中求得的，“急功近利”是藝術(shù)發(fā)展創(chuàng)新的大敵。</p> <p class="ql-block">解老師之丹青心語</p><p class="ql-block">山水畫的創(chuàng)新，我在三方面進行了嘗試：</p><p class="ql-block">1、立意：中國畫山水畫重意境，認(rèn)為“意猶帥也。無帥之兵，謂之烏合”。我之立意，力求時代新意，新感受，新理解，如喜作青綠的“大山大水”，大山大水，試想表現(xiàn)自己游歷名山大川后，“祖國”在我心中的意象。于是，欣然造境寄情，吐胸中之豪氣，發(fā)千古之暢想。又喜作淺降的“秋山紅葉”，意在表現(xiàn)“萬山紅遍，層林盡染”、“不似春光，勝似春光”的壯美意境，預(yù)示一種熱烈而奮發(fā)圖強的時代精神，同時發(fā)揚山水畫的“詩中有畫，畫中有詩”的暢神怡情之境。</p> <p class="ql-block">2、色彩：隨著時代的進步，人們物質(zhì)生活急劇提高，對色彩的審美需求更為強烈，試想在“筆精墨妙”的基礎(chǔ)上，發(fā)揮色彩的表現(xiàn)力與感染力，在隨類賦彩的青綠山水和淺降山水中，適當(dāng)汲取水彩畫和水粉畫的表現(xiàn)技法，將大片空疏處和濃墨處留給色彩去表現(xiàn)，并結(jié)合濕畫法和先色后墨以及以色代墨法，使畫面呈現(xiàn)出層次深遠(yuǎn)，雄秀壯麗、活脫清新的藝術(shù)效果。我喜愛盛唐時的看了“金碧山水”，在青綠重彩調(diào)子上勾金、灑金的裝飾風(fēng)格，給人以金碧輝煌，富麗典雅的美感享受。</p> <p class="ql-block">3、形式：傳統(tǒng)山水畫作為書齋藝術(shù)，一般大的形式感不強，視覺效果較弱?，F(xiàn)在多服務(wù)于展覽和大廳廣廈中的裝點，必須對山水畫形式進行探索與創(chuàng)新。我在作品中適當(dāng)汲取西方平面構(gòu)成的方法，將雜亂無章的丘壑、山林、河流、村莊等，按美的原則進行分割、組合、營造、形成新的秩序和完美的形式，給觀者以強烈的視覺沖擊力，并引導(dǎo)使其情不自禁地按著意定的軌跡去觀賞，去領(lǐng)悟作品的主題，達到應(yīng)有的藝術(shù)效應(yīng)。總之，繪畫在繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上不斷發(fā)展創(chuàng)新，形成自己的風(fēng)格特色。</p> <p class="ql-block">大嫂愛新覺羅敬箴，亦為國字號名家大師，從輩分排序，為啟功之姑姑，善畫牡丹，詩詞歌賦，天承貴華之才，與解老師同為河北大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授，一對賢伉儷二人，已安享退休生活了。</p>