<p class="ql-block">美術(shù)是制造美的藝術(shù)。“術(shù)”還是很重要的，制造出來的形象還不如生活，那還要藝術(shù)做什么？</p><p class="ql-block">畫的本質(zhì)是美，美的東西要畫的更美，不美的東西也要畫的美。老鼠、豬、蛇都很難畫。王雪濤先生畫的松鼠就吸取了卡通鼠的一些表現(xiàn)方法，畫得很美。豬頭很不好看，可王雪濤先生畫的豬頭不是血淋淋的，而是白白的臉，豬眼畫上長長的睫毛，就很好看。蛇無論怎么畫總是不好表現(xiàn)，可以用竹節(jié)的玩具蛇來表現(xiàn)，則會很入畫的。</p> <p class="ql-block">畫畫要講究含蓄，講究綿里藏針，畫得含蓄了，意境才會深遠(yuǎn)，才會讓人耐看。古人講“意到筆不到，筆斷勢連”，從字面上看是講用筆的問題，其實(shí)是講立意的問題，需在立意上下功夫，不管畫什么畫都是這樣。一幅作品如果沒有意，就等于沒有靈魂。怎樣才能使你的作品有“意”?平時要多看書，看好書，多深入生活。我所說的深入生活可不僅僅是寫寫生，而是要從各個層面接觸社會，體驗(yàn)生活。整天躲在屋子里閉門造車是搞不出有意境的作品的。</p> <p class="ql-block">形式與內(nèi)容的統(tǒng)一，說說簡單，做起來是很難的，古人為一句詩、一個詞反復(fù)推敲好長時間，尋找最符合詩意的詞語，達(dá)到了“語不驚人死不休”境界?，F(xiàn)代文學(xué)也是這樣，當(dāng)我們看老舍的小說時，就會發(fā)現(xiàn)他作品中每個人物都有鮮明的時代特征。他刻畫人物的性格特點(diǎn)非常貼切，但這些語句若單獨(dú)拿出來，離開了上下文的語境就是病句。畫畫和寫文章一樣，畫家要用最貼切的形式表現(xiàn)作品內(nèi)容。</p> <p class="ql-block">初學(xué)中國畫，大多喜甜。臨賞漸多，方知甜之外，尚有苦澀、辛辣之美。古今名家，俱重畫味，深知甜味多則近俗，故加苦加澀，添咸添辣，以為避俗之妙藥，脫俗之靈丹也。然不知苦澀辛辣之用，添加過分，定然倒人胃口，而自討沒趣耳。故名家避甜而不失余甜。俗家避甜，一味苦澀辛辣，古怪生硬，矯揉造作，令人作嘔矣。</p> <p class="ql-block">一般說，小孩子最喜歡甜的東西。隨著年齡增長，口味也隨著變化，對甜的東西逐漸不感興趣，進(jìn)而要求酸的、辣的，乃至非有苦的、澀的才過癮。國畫的欣賞，也是如此。對形象方面畫得細(xì)膩逼真，色彩方面紅艷鮮亮，內(nèi)容方面繁雜熱鬧的作品，對初學(xué)畫的人，或接觸畫少的人，大多數(shù)是喜歡的。而對形象加以夸張、概括又注重筆墨趣味的作品，則難以理解和接受。前者屬于“甜”味濃的，后者屬于多味的。</p> <p class="ql-block">當(dāng)學(xué)畫者逐漸入門，接觸畫多了，欣賞層次漸次提高，對“甜味”會不滿足，而逐步要求簡練、渾厚、古拙、樸實(shí)、生澀的一些強(qiáng)調(diào)筆墨效果的作品，那些屬于有苦、辣等味的作品。</p><p class="ql-block">還有些作品，過分追求小趣味，或過分經(jīng)意，筆筆著力，多是浮于紙面，而少含蓄，所謂鋒芒外露，這都屬“甜”的東西太多。有一些淡雅的，象清涼小菜，雖不苦不辣，但也不屬甜，它能使人感覺爽口解膩，文人畫不少是屬于這類作品的。</p> <p class="ql-block">由于“甜”多近于俗，而在其中加些酸、辣，使甜味不覺得膩才好?？唷⒗?，澀味是脫俗，但也不能過分，使人進(jìn)不得口也不好，都要適當(dāng)。所謂雅俗共賞，不是更好嗎？從古至今，大名家多是避“甜”的，但又不是絕對沒“甜”，也不可能完全沒“甜”。過分經(jīng)營、推敲，會使“甜”的東西增多。但完全不在意、不經(jīng)心的作品是沒有的。真正經(jīng)心而為的作品，讓人看著卻象是不經(jīng)意，處處得其自然，深入淺出，這才好。有人為了追求澀辣味．故意搞些奇奇怪怪的東西，反而顯得造作，也使人覺得不舒服?？傊?，“甜”得膩人，就會近于俗。有“甜”而不膩人多是好作品。</p> <p class="ql-block">畫畫不要一味追求所謂的“陽春白雪”，曲高和寡有什么意思。畫的東西還是要大多數(shù)人能看懂，不同知識層次的人，各取所需多好。有些人的畫自以為高雅，誰也看不懂，只是孤芳自賞。其實(shí)這種畫未必高雅，高雅不高雅，也不是有多少人能看懂為標(biāo)準(zhǔn)的。不要以為你的畫能看懂的人少就高雅。往往那些越有學(xué)問的人，其作品越樸實(shí)，越容易讓人看的懂。也就是用最簡單的語言方式揭示最深刻的哲理，這才是最難的。</p> <p class="ql-block">只有沒畫完的畫，沒有畫壞的畫。你認(rèn)為是畫壞了，說明你目前隨機(jī)應(yīng)變的辦法少。越是在這種時候，越是要挖空心思想辦法。對于成功的畫家來講，每幅畫都不能輕言放棄。絕處逢生，說不定在這幅畫上還會有所創(chuàng)新。</p> <p class="ql-block">畫畫不是畫得劍拔弩張，張牙舞爪，吹胡子瞪眼，才叫有氣勢。氣勢是一種思想的體現(xiàn)，是功力的表現(xiàn)，對生活的濃縮，有深度、有高度，才可以有氣勢，否則就是裝腔作勢，擺擺架子，嚇唬嚇唬那些膽小的人罷了。</p> <p class="ql-block">做人要老實(shí)，作畫不能老實(shí)。作畫要動腦子，要對自己有所突破。我現(xiàn)在這個歲數(shù)，還總是想著如何進(jìn)步，做著各種嘗試研究。</p> <p class="ql-block">我畫畫到現(xiàn)在，感覺越來越難。難的是每前進(jìn)一步都非常困難。你們看我很少伏案作畫，往往是墻上掛的多是半成品，那是我在想畫、思畫。我不愿畫老一套的東西，總想表現(xiàn)出自己新的東西來，所以每天只是盲目作畫，而不認(rèn)真思考就更難進(jìn)步了。對于藝術(shù)上每個發(fā)展階段都要很好的思考、總結(jié)，瞻前顧后才會有益于進(jìn)步發(fā)展。</p> <p class="ql-block">花鳥畫是中華民族獨(dú)有的一個畫種，它所包含的題材都是取自人們喜聞樂見的物象。禽鳥，大自然中的精靈，則不可避免的成為中國花鳥畫的重要表現(xiàn)對象。我國著名花鳥畫家蕭朗先生筆下的禽鳥，則是達(dá)到了形神兼俱、栩栩如生、情趣盎然的境地。</p><p class="ql-block">在這里，我們將蕭朗先生的近百件花鳥畫作品，經(jīng)過剪裁，匯集成一百幅禽鳥特寫呈獻(xiàn)給大家。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">1-麻雀</p> <p class="ql-block">白頭翁</p> <p class="ql-block">翠鳥</p> <p class="ql-block">燕子</p> <p class="ql-block">繡眼</p> <p class="ql-block">-紅練鳥</p> <p class="ql-block">-鹡鸰</p> <p class="ql-block">-石榴小鳥</p> <p class="ql-block">小鳥鳴秋</p> <p class="ql-block">-枝頭小鳥</p> <p class="ql-block">-竹子小鳥</p> <p class="ql-block">石頭小鳥</p> <p class="ql-block">比翼雙飛</p> <p class="ql-block">八哥</p> <p class="ql-block">喜鵲</p> <p class="ql-block">紅嘴藍(lán)鵲</p> <p class="ql-block">黃鸝</p> <p class="ql-block">鴿子</p> <p class="ql-block">鵪鶉</p> <p class="ql-block">畫眉</p> <p class="ql-block">太平鳥</p> <p class="ql-block">啄木鳥</p> <p class="ql-block">戴勝</p>